江畔獨步尋花古詩
江畔獨步尋花古詩
《江畔獨步尋花》
唐杜甫
黃四娘家花滿蹊，千朵萬朵壓枝低。
留連戲蝶時時舞，自在嬌鶯恰恰啼。
注釋：
1、獨步：一個人散步或走路。
2、蹊（xī）：小路。
3、嬌：可愛的。
4、恰?。呵∏膳錾?。一說鳥叫聲。
5、留連：即留戀，舍不得離去。本句用來形容蝴蝶在花叢中飛來飛去，戀戀不舍的樣子。留連是個聯綿詞。構成聯綿詞的兩個字僅僅是這個詞讀音的記錄，而與詞義無關，所以一個聯綿詞可能有幾種不同的書寫形式，如留連也寫作流連，詞的意義仍然一樣。
賞析：
唐肅宗上元元年（公元760年）詩人杜甫在飽經離亂之后，寓居四川成都，在西郊浣花溪畔建成草堂，暫時有了安身的處所，心情比較舒暢。春暖花開時節，他獨自在江畔散步賞花，寫下了《江畔獨步尋花》一組七首絕句，這是其中的第六首。
首句黃四娘家花滿蹊，點明尋花的地點。蹊是小路?；M蹊是說繁花將小路都蓋住了，連成片了。次句千朵萬朵壓枝低。千朵萬朵形容數量之多。壓枝低中的壓和低兩個字用得十分貼切、生動，形象地描繪了春花密密層層，又大又多，沉甸甸地把枝條都壓彎了。這句是上句滿字的具體化。第三句留連戲蝶時時舞。留連是形容蝴蝶飛來飛去舍不得離開的樣子。這句從側面寫出春花的鮮艷芬芳。其實詩人也被萬紫千紅的春花所吸引而留連忘返。第四句自在嬌鶯恰恰啼。嬌是形容鶯歌柔美圓潤。恰恰啼是說正當詩人前來賞花時，黃鶯也在鳴叫。只因為詩人內心歡愉，所以想當然地認為黃鶯特意為自己歌唱。這與上句說彩蝶留連春花一樣，都是移情于物的手法。由于詩人成功地運用了這一手法，使物我交融，情景相生，這首小詩讀起來就更親切有味。
jz139.com更多詩句小編推薦
江畔獨步尋花的詩意
江畔獨步尋花的詩意
《江畔獨步尋花》
作者：杜甫
原文：
黃四娘家花滿蹊，千朵萬朵壓枝低。
留連戲蝶時時舞，自在嬌鶯恰恰啼。
注釋：
1、黃四娘家花滿蹊：黃四娘，人名?；M蹊，指花多得已經占滿了小路。
2、獨步：一個人散步或走路。
3、尋花：找到花仔細欣賞。
4、蹊（xī）：小路。
5、嬌：可愛的。
6、恰?。哼@里形容鳥叫聲和諧動聽。
7、留連：即留戀，舍不得離去。本詩句用來形容蝴蝶在花叢中飛來飛去，戀戀不舍的樣子。留連是個聯綿詞。構成聯綿詞的兩個字僅僅是這個詞讀音的記錄，而與詞義無關，所以一個聯綿詞可能有幾種不同的書寫形式，如留連也寫作流連，詞的意義仍然一樣。
8、江畔：江邊。
9、恰?。合舐曉~，這里形容聲音非常和諧動聽。
詩意：
黃四娘家的小路上開滿了鮮花，
千朵萬朵壓垂了枝條。
嬉戲流連的彩蝶不停地飛舞，
黃鶯叫得十分和諧動聽。
賞析：
黃四娘家花滿蹊，千朵萬朵壓枝低?！∵@是一首別具情趣的寫景小。小路上花團錦簇，花下的枝條被壓得垂下來，花瓣之上是流連忘返的彩蝶，它們圍繞著花枝翩翩起舞。從這里，我們嗅到了濃郁的花香?；ㄅ缘男÷飞希星宕嗵澍Q的黃鶯，它們活潑自在的神態，能給人一種輕松愉悅的感覺。詩人用時時、恰恰這種極富韻律的字眼，使得全幅明麗紛繁的畫面充滿了動感，也使得詩歌有著更明快、更流利的節奏。全詩語言充滿了口語化色彩。讀起來令人感到非常親切，而詩人在春天所感受到的由衷的快樂躍然紙上。
760年（上元元年）杜甫定居成都西郊草堂，在飽經離亂之后，開始有了安身的處所，詩人為此感到欣慰。春暖花開的時節，他獨自沿江畔散步，情隨景生，一連成詩七首。此為組詩之六。
首句點明尋花的地點，是在黃四娘家的小路上。此句以人名入詩，生活情趣較濃，頗有民歌味。次句千朵萬朵，是上句滿字的具體化。壓枝低，描繪繁花沉甸甸地把枝條都壓彎了，景色宛如歷歷在目。壓、低二字用得十分準確、生動。第三句寫花枝上彩蝶蹁躚，因戀花而留連不去，暗示出花的芬芳鮮艷。花可愛，蝶的舞姿亦可愛，不免使漫步的人也留連起來。但詩人也許并未停步，而是繼續前行，因為風光無限，美景尚多。時時，則不是偶爾一見，有這二字，就把春意鬧的情趣渲染出來。正在詩人賞心悅目之際，恰巧傳來一串黃鶯動聽的歌聲，將沉醉花叢的詩人喚醒。這就是末句的意境。嬌字寫出鶯聲輕軟的特點。自在不僅是嬌鶯姿態的客觀寫照，也傳出它給人心理上的愉快輕松的感覺。詩在鶯歌恰恰聲中結束，饒有余韻。這首絕句，仿佛把讀者也帶入千年前成都郊外那條通往黃四娘家的路上，和詩人一同享受那春光給予視聽的無窮美感。
此詩寫的是賞景，這類題材，盛唐絕句中屢見不鮮。但像此詩這樣刻畫十分細微，色彩異常秾麗的，則不多見。如故人家在桃花岸，直到門前溪水流（常建《三日尋李九莊》），昨夜風開露井桃，未央前殿月輪高（王昌齡《春宮曲》），這些景都顯得清麗；而杜甫在花滿蹊后，再加千朵萬朵，更添蝶舞鶯歌，景色就秾麗了。這種寫法，前無古人。
其次，盛唐人很講究詩句聲調的和諧。他們的絕句往往能被諸管弦，因而很講協律。杜甫的絕句不為歌唱而作，純屬誦詩，因而常常出現拗句。如此詩千朵萬朵壓枝低句，按律第二字當平而用仄。但這種拗決不是對音律的任意破壞，千朵萬朵的復疊，便具有一種口語美。而千朵的朵與上句相同位置的四字，雖同屬仄聲，但彼此有上、去聲之別，聲調上仍具有變化。詩人也并非不重視詩歌的音樂美。這表現在三、四兩句雙聲詞、象聲詞與疊字的運用。留連、自在均為雙聲詞，如貫珠相聯，音調宛囀。恰恰為象聲詞，形容嬌鶯的叫聲，給人一種身臨其境的聽覺形象。時時、恰恰為疊字，即使上下兩句形成對仗，使語意更強，更生動，更能表達詩人迷戀在花、蝶之中，忽又被鶯聲喚醒的剎那間的快意。這兩句除卻舞、鶯二字，均為舌齒音，這一連串舌齒音的運用造成一種喁喁自語的語感，維妙維肖地狀出看花人為美景陶醉、驚喜不已的感受。聲音的效用極有助于詩人心情的表達。
在句法上，盛唐詩句多天然渾成，杜甫則與之異趣。比如對結（后聯駢偶）乃初唐絕句格調，盛唐絕句已少見，因為這種結尾很難做到神完氣足。杜甫卻因難見巧，如此詩后聯既對仗工穩，又饒有余韻，用得恰到好處：在賞心悅目之際，聽到鶯歌恰恰，更使詩人陶然神往。此外，這兩句按習慣文法應作：戲蝶留連時時舞，嬌鶯自在恰恰啼。把留連、自在提到句首，既是出于音韻上的需要，同時又在語意上強調了它們，使含義更易為讀者體味出來，句法也顯得新穎多變。
尋隱者不遇古詩_尋隱者不遇賈島
尋隱者不遇古詩_尋隱者不遇賈島
《尋隱者不遇》
作者：賈島
松下問童子，
言師采藥去。
只在此山中，
云深不知處。
注釋：
1、云深：指山深云霧濃。
譯文：
蒼松下，我詢問了年少的學童；
他說，師傅已經采藥去了山中。
他還對我說：就在這座大山里，
可是林深云密，不知他的行蹤。
賞析：
這是一首問答，但詩人采用了寓問于答的手法，把尋訪不遇的焦急心情，描摹得淋漓盡致。其言繁，其筆簡，情深意切，白描無華。以白云比隱者的高潔，以蒼松喻隱者的風骨。寫尋訪不遇，愈襯出欽慕高仰。這首詩有人認為是孫革所作，題為《訪夏尊師》。
賈島是以推敲兩字出名的苦吟詩人。一般認為他只是在用字方面下功夫，其實他的推敲不僅著眼于錘字煉句，在謀篇構思方面也是同樣煞費苦心的。此詩就是一個例證。
這首詩的特點是寓問于答。松下問童子，必有所問，而這里把問話省略了，只從童子所答師采藥去這四個字而可想見當時松下所問是師往何處去。接著又把采藥在何處這一問句省掉，而以只在此山中的童子答辭，把問句隱括在內。最后一句云深不知處，又是童子答復對方采藥究竟在山前、山后、山頂、山腳的問題。明明三番問答，至少須六句方能表達的，賈島采用了以答句包賅問句的手法，精簡為二十字。這種推敲就不在一字一句間了。
然而，這首詩的成功，不僅在于簡煉；單言繁簡，還不足以說明它的妙處。詩貴善于抒情。這首詩的抒情特色是在平淡中見深沉。一般訪友，問知他出，也就自然掃興而返了。但這首詩中，一問之后并不罷休，又繼之以二問三問，其言甚繁，而其筆則簡，以簡筆寫繁情，益見其情深與情切。而且這三番答問，逐層深入，表達感情有起有伏。松下問童子時，心情輕快，滿懷希望；言師采藥去，答非所想，一墜而為失望；只在此山中，在失望中又萌生了一線希望；及至最后一答：云深不知處，就惘然若失，無可奈何了。
然而詩的抒情要憑借藝術形象，要講究色調。從表面看，這首詩似乎不著一色，白描無華，是淡妝而非濃抹。其實它的造型自然，色彩鮮明，濃淡相宜。郁郁青松，悠悠白云，這青與白，這松與云，它的形象與色調恰和云山深處的隱者身份相符。而且未見隱者先見其畫，青翠挺立中隱含無限生機；而后卻見茫茫白云，深邃杳靄，捉摸無從，令人起秋水伊人無處可尋的浮想。從造型的遞變，色調的先后中也映襯出作者感情的與物轉移。
詩中隱者采藥為生，濟世活人，是一個真隱士。所以賈島對他有高山仰止的欽慕之情。詩中白云顯其高潔，蒼松贊其風骨，寫景中也含有比興之義。惟其如此，欽慕而不遇，就更突出其悵惘之情了。
描寫花的古詩
描寫花的古詩
1、《己亥雜詩》
清龔自珍
浩蕩離愁白日斜，吟鞭東指即天涯。
落紅不是無情物，化作春泥更護花。
2、《飲酒》
東晉陶淵明
秋菊有佳色，裛露掇其英。
泛此忘憂物，遠我遺世情。
一觴雖獨盡，杯盡壺自傾。
日入群動息，歸鳥趨林鳴。
嘯傲東軒下，聊復得此生。
3、《寒菊》
宋鄭思肖
花開不并百花叢，獨立疏籬趣未窮。
寧可枝頭抱香死，何曾吹落北風中。
4、《早梅》
唐張謂
一樹寒梅白玉條，迥臨村路傍溪橋。
不知近水花先發，疑是經冬雪未銷。
5、《墨梅》
宋張嵲
山邊幽谷水邊村，曾被疏花斷客魂。
猶恨東風無意思，更吹煙雨暗黃昏。
6、《梅》
宋王安石
墻角數枝梅，凌寒獨自開。
遙知不足雪，為有暗香來。
7、《與薛肇明弈棋賭梅花詩輸一首》
宋王安石
華發尋春喜見梅，一株臨路雪倍堆。
鳳城南陌他年憶，香杳難隨驛使來。
8、《梅花絕句（之）》
宋陸游
聞道梅花圻曉風，雪堆遍滿四山中。
何方可化身千億，一樹梅花一放翁。
9、《春游湖》
宋徐俯
雙飛燕子幾時回？夾岸桃花蘸水開。
春雨斷橋人不渡，小舟撐出綠陰來。
10、《絕句》
南宋僧志南
古木陰中系短篷，杖藜扶我過橋東。
沾衣欲濕杏花雨，吹面不寒楊柳風。
11、《清平樂》
北宋王安國
留春不住，費盡鶯兒語。
滿地殘紅宮錦污，昨夜南園風雨。
小憐初上琵琶，曉來思繞天涯。
不肯畫堂朱戶，春風自在楊花。
12、《曉出凈慈寺送林子方》
宋楊萬里
畢竟西湖六月中，風光不與四時同。
接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅。
13、《湖上寓居雜詠》
宋姜夔
苑墻曲曲柳冥冥，人靜山空見一燈。
荷葉似云香不斷，小船搖曳入西陵。
14、《鷓鴣天桂花》
宋李清照
暗淡輕黃體性柔，情疏跡遠只香留。
何須淺碧輕紅色，自是花中第一流。
梅定妒，菊應羞，畫欄開處冠中秋。
騷人可煞無情思，何事當年不見收。
15、《春曉》
唐孟浩然
春眠不覺曉，處處聞啼鳥。
夜來風雨聲，花落知多少。
16、《春色滿園》
宋葉紹翁
應憐屐齒印蒼苔，小扣柴扉久不開。
春色滿園關不住，一枝紅杏出墻來。
17、《山園小梅其一》
宋林逋
眾芳搖落獨暄妍，占盡風情向小園。
疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏。
霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合斷魂。
幸有微吟可相狎，不須檀板共金樽。
18、《如夢令》
宋李清照
昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒。
試問卷簾人，卻道海棠依舊。
知否？知否？應是綠肥紅瘦。
描寫牽?；ǖ墓旁?/h2>
描寫牽?；ǖ墓旁?/p>
1、《牽?；ā?/p>
宋秦觀
銀漢初移漏欲殘，步虛人依玉欄桿。
仙衣染得天邊碧，乞與人間向曉看。
2、《牽?；ㄆ湟弧?/p>
宋楊萬里
素羅笠頂碧羅檐，脫卸藍裳著茜衫。
望見竹籬心獨喜，翩然飛上翠瓊簪。
3、《牽?；ㄆ涠?/p>
宋楊萬里
曉思歡欣晚思愁，繞籬縈架太嬌柔。
木犀未發芙蓉落，買斷秋風恣意秋。
4、《牽牛花》
宋危稹
青青柔蔓繞修篁，刷翠成花著處芳。
應是折從河鼓手，天孫斜插鬢云香。
5、《牽牛花》
宋林逋山
圓似流泉碧剪紗，墻頭藤蔓自交加。
天孫摘下相思淚，長向深秋結此花。
6、《牽?；ā?/p>
宋汪應辰
葉細枝柔獨立難，誰人抬起傍闌干。
一朝引上檐楹去，不許時人眼下看。
7、《牽牛花》
宋危稹
青青柔蔓繞修篁，刷翠成花著處芳。
應是折從河鼓手，天孫斜插鬢云香。
8、《牽牛花》
宋徐橘隱
紅蓼黃花取次秋，籬芭處處碧牽牛。
風煙入眼俱成趣，只恨田家歲薄收。
9、《籬上牽?；ā?/p>
宋梅堯臣
楚女霧露中，籬上摘牽牛。
花蔓相連延，星宿光未收。
采之一何早，日出顏色休。
持置梅鹵間，染姜奉盤羞。
爛如珊瑚枝，惱翁牙齒柔。
齒柔不能食，粱肉坐為讎。
10、《牽?；ā?/p>
宋陳宗遠
綠蔓如藤不用栽，淡青花繞竹籬開。
披衣向曉還堪愛，忽見晴蜓帶露來。
高啟：尋胡隱君
《尋胡隱君》
作者：高啟
渡水復渡水，
看花還看花。
春風江上路，
不覺到君家。
解釋：
1、高啟（13361374），字季迪，號槎軒，長洲（今江蘇蘇州）人，元末隱居吳淞青丘（今江蘇吳縣直），自號青丘子，明代成就最高的詩人之一。高啟的詩歌揮灑自如，爽朗清逸，隨物而寫，隨情而發，多為寫實之詞。詞語親切通暢，具有民歌風味。
2、尋：尋訪。
3、胡隱君：姓胡的隱士。
4、尋：訪問。胡隱君：一位姓胡的隱士（封建社會，稱不做官而隱居在山林里的人為隱士）。
5、這前兩句說：一路上渡過了一道水又一道水，河邊路旁長滿了看也看不盡的鮮花。
6、君：指姓胡的隱士。這后兩句說：因為一路上春光明媚、風景幽美，我不知不覺就來到您的家了。
賞析：
這首詩記的是詩人去朋友家時，一路上見到的很普通的景色，但是詩中用了一個復和一個還，把景色寫動了，寫出了速度，也寫出了繁復和變化。雖然是同樣的渡水、同樣的花，卻讓人產生了應接不暇的感覺。春風江上路一句，抒發了詩人輕快悠閑的心情。兩岸春色迎船而上，心中詩情春風送來。全詩詞語重復卻又顯簡潔，看似淺顯卻又洋溢瀟灑。
邱為：尋西山隱者不遇
《尋西山隱者不遇》
作者：邱為
絕頂一茅茨，直上三十里。
叩關無僮仆，窺室惟案幾。
若非巾柴車，應是釣秋水。
差池不相見，黽勉空仰止。
草色新雨中，松聲晚窗里。
及茲契幽絕，自足蕩心耳。
雖無賓主意，頗得清凈理。
興盡方下山，何必待之子。
注釋：
1、差池：原為參差不齊，這里指此來彼往而錯過。
2、黽勉：殷勤。
3、契：愜合。
4、之子：這個人，這里指隱者。
譯文：
西山頂上有一座小茅屋，尋訪隱者直上三十里路。
輕扣宅門竟無開門童仆，窺看室內只有幾案擺住。
主人不是駕著柴車外出，一定是垂釣在秋水之渚。
來得不巧不能與其見面，殷勤而來空留對他仰慕。
綠草剛剛受到新雨沐浴，松濤聲聲隨風送進窗戶。
來到這愜意幽靜的絕景，我心耳蕩滌無比的滿足。
盡管沒有賓主酬答之意，卻能把清靜的道理領悟。
興盡才下山來樂在其中、何必要見到你這個隱者？
賞析：
這是一首描寫隱逸高趣的詩。詩以尋西山隱者不遇為題，寫專程到山中去訪隱者，竟然不遇。如此，本應叫人失望，惆悵。然而，詩借寫不遇，卻把隱者性格和生活表現得清清楚楚，淋漓盡致地抒發了自己的幽情雅趣和曠達的胸懷，比相遇更有收獲，更為滿足。??
詩的前八句，寫隱者獨居高處，遠離塵囂，尋訪者不辭山高，等到叩關無人，才略生悵惘。于是猜想隱者乘車出游，臨水垂釣，表現隱者的生活恬適雅趣。后八句宕開一層，寫周圍的草色松聲使尋訪者陶然，因而尋訪不遇亦無所謂，使其悟出隱者生活的情趣。因此，乘興而來，盡興而返，自得其樂，大有君子風度。
劉長卿：尋南溪常山道人隱居
《尋南溪常山道人隱居》
作者：劉長卿
一路經行處，莓苔見屐痕。
白云依靜渚，芳草閉閑門。
過雨看松色，隨山到水源。
溪花與禪意，相對亦忘言。
注釋：
1、渚：水中的小洲。
2、溪花兩句：因悟禪意，故也相對忘言。禪：佛教指清寂凝定的心境。
譯文：
為請教常道士我一路尋找而來，
苔痕中可清晰辨認出我的足跡。
白云依傍著水中清靜的小洲渚，
閑適的柴門卻被奇花瑤草遮閉。
山雨過后欣賞山中蒼松的翠色，
沿著山勢行走來到溪流發源地。
溪中花影和禪意我全都能領悟，
見到常道士默然相對忘了話題。
賞析：
詩是寫尋隱者不遇，卻得到別的情趣，領悟到禪意之妙處。結構嚴密緊湊，層層扣緊主題。
詩題為尋，由此而發，首兩句一路尋來，頷聯寫遠望和近看，尋到了隱士的居處。頸聯寫隱者不在，看松尋源，別有情趣。最后寫溪花自放而悟禪理之無為，即使尋到了常道士，也只能相對忘言了。
彭元遜：疏影·尋梅不見
《疏影尋梅不見》
彭元遜
江空不渡，
恨蘼蕪杜若，
零落無數。
遠道荒寒，
婉娩流年，
望望美人遲暮。
風煙雨雪陰晴晚，
更何須春風千樹。
盡孤城落木蕭蕭，
日夜江聲流去。
日晏山深聞笛，
恐他年流落，
與子同賦。
事闊心違，
交淡媒勞，
蔓草沾衣多露。
汀洲窈窕余醒寐，
遺佩環浮沉澧浦。
有白鷗淡月微波，
寄語逍遙容與。
賞析：
此詞為尋訪梅花不見，失落悵恨之作。上片寫尋梅不見，以景帶情，以蕭索之景作結。下片以笛聲起興，屢次用楚辭舊典，辭艷意婉，凄怨悱惻，從而生發憂恐美人流落的關切和愿與美人患難與共的心愿。最后有白鷗三句寫詞人在美人失落后與鷗月清波為侶，逍遙徘徊以自適的情懷，表現出詞人的自我解脫和對江濱舊游的留戀，以淡遠的筆致傳達出寄期愿于渺茫的惆悵，意境深遠。
白居易：花非花
《花非花》
作者：白居易
原文：
花非花，霧非霧。
夜半來，天明去。
來如春夢不多時，
去似朝云無覓處。
注釋：
1、朝云：此借用楚襄王夢巫山神女之典故。宋玉《高唐賦》序：妾在巫山之陽，高丘之蛆，旦為朝云，暮為行雨，朝朝暮暮，陽臺之下。
翻譯：
似花又不是花，似霧又不是霧，
半夜時到來，天明時離去。
來時仿佛短暫而美好的春夢，
離去時又像清晨的云彩無處尋覓。
賞析：
白居易詩不僅以語言淺近著稱，其意境亦多顯露。這首花非花卻頗有些朦朧味兒，在白詩中確乎是一個特例。
詩取前三字為題，近乎無題。首二句應讀作花非花，霧非霧，先就給人一種捉摸不定的感覺。非花、非霧均系否定，卻包含一個不言而喻的前提：似花、似霧。因此可以說，這是兩個靈巧的比喻。蘇東坡似從這里獲得一絲靈感，寫出了似花還似非花，也無人惜從教墜（《水龍吟》）的名句。蘇詞所詠為楊花柳絮，而白詩所詠何物未嘗顯言。但是，從夜半來，天明去的敘寫，可知這里取喻于花與霧，在于比方所詠之物的短暫易逝，難持長久。
單看夜半來，天明去，頗使讀者疑心是在說夢。但從下句來如春夢四字，可見又不然了。夢原來也是一比。這里來、去二字，在音情上有承上啟下作用，由此生發出兩個新鮮比喻。夜半來者春夢也，春夢雖美卻短暫，于是引出一問：來如春夢幾多時？天明見者朝霞也，云霞雖美卻易幻滅，于是引出一嘆：去似朝云無覓處。
詩由一連串比喻構成，這叫博喻。它們環環緊扣，如云行水流，自然成文。反復以鮮明的形象突出一個未曾說明的喻意。詩詞中善用博喻者不乏其例，如《古詩十九首》（明月皎夜光）之南箕北有斗，牽牛不負軛，賀鑄《青玉案》的一川煙草，滿城風絮，梅子黃時雨。但這些博喻都不過是詩詞中一個組成部分，象此詩通篇用博喻構成則甚罕見。再者，前一例用南箕、北斗、牽牛等星象作比，喻在噓名復何益；后一例用煙草、風絮、梅雨等景象作比，喻在借問閑悉都幾許，其喻本（被喻之物）都是明確的。而此詩只見喻體（用作比喻之物）而不知喻本，就象一個耐人尋思的謎。從而詩的意境也就蒙上一層朦朧的色彩了。
雖說如此，但此詩詩意卻并不完全隱晦到不可捉摸。它被作者編在集中感傷之部，同部還有情調接近的作品。一是《真娘墓》，詩中寫道：霜摧桃李風折蓮，真娘死時猶少年。脂膚荑手不堅固，世間尤物難留連。難留連，易銷歇，塞北花，江南雪。另一是《簡簡吟》，詩中寫到：二月繁霜殺桃花，明年欲嫁今年死，大都好物不堅牢，彩云易散琉璃碎，二詩均為悼亡之作，它們末句的比喻，尤其是那易銷歇的塞北花和易散的彩云，與此詩末二句的比喻幾乎一模一樣，連音情都逼肖的，它們都同樣表現出一種對于生活中存在過、而又消逝了的美好的人與物的追念、惋惜之情。而《花非花》一詩在集中緊編在《簡簡吟》之后，更告訴讀者關于此詩歸趣的一個消息。此詩大約與《簡簡吟》同時為同一目的所作吧。
此詩運用三字句與七字句輪換的形式（這是當時民間歌謠三三七句式的活用），兼有節律整飭與錯綜之美，極似后來的小令。所以后人竟采此詩句法為詞調，而以花非花為調名。詞對五七言詩在內容上的一大轉關，就在于更傾向于人的內在心境的表現。在這點上，此詩也與詞相近。這種詩似小詞的現象，出現在唐代較早從事詞體創作的詩人白居易筆下，原是很自然的。
