美術學期工作總結

2024-02-24 美術學期工作總結 學期工作總結

美術學期工作總結系列11篇。

美術學期工作總結 篇1

本學期,我們老校區美術教師在學校領導的指導以及新校區美術老師的幫助下,圓滿地完成老校區分配的各項任務。老師們既能做到用心教書育人,又盡心盡責做好學校工作?,F總結如下:

比起上學期我們更加積極的和新校區美術老師保持工作及學術交流,并積極開展和參與學校的美術教研活動。這學期我們認真深入的學習《美術新課標》,鉆研教法,不斷總結經驗,積極進行教學改革實驗。我們組老師還參加了鼓樓區和溧水縣共同組織的匯課活動。開拓視野,提高自身水平。

其次,我們還認真上好組內研究課,并和新校區老師們進行教學研討,對課堂教學有了新的感悟。

再次,我們虛心向校領導和美術組長陳老師求教,陸續在老校區開展了《我愛媽媽》“迎三八婦女節”、《勞動最光榮》“慶五一”及《快樂六月》三次學生畫展,得到師生和家長的一致好評。

此外,本學期的課余,我們開展了“快樂星期三”的活動,讓對美術有興趣的學生在“快樂星期三”的樂園中體驗創作和提升的樂趣。

衷心感謝各位領導和同事在工作中給予我們的指導與幫助,我們從中學到了很多寶貴的工作經驗,也成長了很多。今后我們會在虛心求教,改正不足,爭取越做越好。

美術學期工作總結 篇2

本學期主要教授二年級、五年三班美術大課及四、五年級的美術專業。在這半學期的工作中,受到了很多老師的幫助。在教學方面也學到很多東西,并在教學中得以較大的提高。但在教學內容中也會出一些小問題,比如對四五年級的專業課的教授有時會有些刻板。但發現問題后,由于組長的幫助,得以及時調整。下面將是對教授的各個年級的一個總結:

首先,四年級是初學素描的年級,所以針對這個年級的學生,主要是注重基礎的學習。如何握筆、拉線、坐姿、畫姿都是在第一節要講解的。糾正學生的姿勢是一個長期的任務。所以在每節課中都要對其錯誤予以糾正。后面將對學生進行專業知識的講解。在繪畫過程中,為了要學生理解各種幾何體的構造,所以在這學期主要學習的是結構素描。教師針對學生在繪畫中產生的不同問題,給予幫助與糾正。長時間的幾何體繪畫會讓學生產生厭倦,針對這種情況,在教學內容方面將進行調整,用簡單的線條畫一些水果、盤子。用這種方法調動學生們的繪畫積極性。

和四年級不同的是,五年級的國畫班有良好的基礎。但是,由于第一次接觸五年級的學生,在前幾節課中,主要對他們的`基礎知識進行測驗與補習。在后面的學習當中只要分為花鳥和人物兩個大單元。在每個大單元中又分為很多小單元。每個小單元都有重點與難點,用此方法要學生對所學知識加深印象。在國畫學習的過程中比較注重用筆和水墨的掌握,在平時的繪畫中,教師拿出較多的大師的作品,或是大型畫展的作品給學生進行欣賞和學習。為了鼓勵學生畫出較好的作品,平時的鼓勵是分不開的。常把優秀的所品進行展覽,偶爾買一些獎品送給學生,在鼓勵好學生的同時,也激勵了暫差生和中等生,調動了學生的學習興趣。

但在教學方面仍有不足的地方,教學有時會陷入死板的誤區。本學期的教學模式并不是很多樣化,特別是素描教學,有些單一。所以在下學期將要改掉這個不足。運用不同的教學模式,調動學生們的繪畫興趣。例如,在春暖花開的時候,帶學生們出去寫生。用素描的方法繪畫風景。在創作形式上也可以多樣,可以讓學生用彩色紙、粉筆進行繪畫。紙張大小也可以不限制,教師可以把畫好的作品進行拼貼,進行作品組合,將作品組合成一幅較大的作品。要讓學生嘗試運用不同的繪畫工具,不同的繪畫方法,讓他們在嘗試中得到學習。

對于五年級的學生,在下學期將會涉及到山水和人物的學習。在山水的學習中,寫生是少不了的。在繪畫的材料方面也是可以盡享大膽的嘗試??梢宰寣W生用絹、布、不同色彩的宣紙進行人物和山水的繪畫。通過多種素材的提供,不同材料的運用。讓學生對國畫的繪畫形式有更多的了解。

以上就是我對這一學期的總結,將不足的地方在下學期進行改進。爭取更大的進步。

美術學期工作總結 篇3

轉眼間,一學期過去了。在校領導和同事們的幫助下,我順利的完成了本學期的工作?;仡欉@學期,既忙碌又充實,有許多值得總結和反思的地方?,F將本學期的工作做一個小結,借以促進提高。

一、加強學習,不斷提高思想業務素質

“學海無涯,教無止境”,只有不斷充電,才能維持教學的青春和活力。所以,一直以來我都積極學習。本學期確立的學習重點是新課改標準及相關理論。一學期來,我認真參加學校組織的各類培訓及學習講座。另外,我還利用書籍、網絡認真學習。通過學習讓自己樹立先進的教學理念,也明確了今后教學努力的方向,隨著社會的發展,知識的更新,也催促著我不斷學習。

二、求實創新,認真開展教學、教研工作

教育教學是我們教師工作的首要任務。本學期,我們努力將所學的教學理念應用到課堂教學實踐中,立足“用活新教材,實踐新理念。”力求讓我園的美術教學更具特色。形成獨具風格的教學模式。更好地體現素質教育的要求,提供高美術教學質量。

在日常教學中,我們堅持切實做好課堂教學工作。課前認真作好充分準備,精心設計教案,并結合各班的實際,靈活上好每一堂課。盡可能做到堂內內容當堂完成。課后仔細評價幼兒的作品。給幼兒的勞動成果給予贊賞和鼓勵,使幼兒對美術更有興趣。同時提高幼兒的美術水平。另外,授課后根據得失及時寫教后感、教學反思。為以后的教學積累經驗。同時,我還積極和各班老師進行溝通,了解其教法,吸取經驗,突破學法。我還針對幼兒年齡特點對教材進行了一些添加,精心設計了剪紙、手工制作等等一系列技能課。著重培養幼兒的綜合實踐能力和創新思維能力。

三、任勞任怨,完成學校其他工作

本學期我校開展了一系列的活動?!敖處熋佬g公開課”、“家庭手工賽”、“期末興趣組展示”等等活動。同時還有許多的墻報宣傳、展覽櫥窗、等任務。其中不僅涉及到很多的美術宣傳工作,對于園班布置的每項任務,我們都以最大的熱情把它完成好。

四、加強反思,及時總結教學得失

反思本學年來的工作,在看成績的同時,也在思量著自己在工作中的不足:

1.在美術教學中,思考得不夠多,有時不能及時將一些教學想法和問題記錄下來,進行反思。

2.教科研方面,本學年加大了學習的力度,認真研讀了一些有關教科研方面的理論書籍,但在教學實踐中的應用還不到位,研究不夠細和實,沒達到自己心中的目標。

3.對校興趣小組的培訓還不夠,在時間、人員和效率上,小組還需要繼續努力,把興趣小組成績提高,讓幼兒學到更多的美術技能。

其他的有些工作也有待于精益求精,以后工作應更加兢兢業業。

美術學期工作總結 篇4

時光飛逝,這學期的美術備課組的工作也接近尾聲,現在就來總結一下吧。

1、開學初,我們遵照教務處的要求,結合學校實際情況,制訂了切實可行的工作計劃,并盡可能地按計劃開展了豐富多彩的活動:監督教師搞好教學常規和常規教學,組織了諸如聽課、比賽等一系列活動,教師的教學行為日趨規范,校園文化氛圍非常濃厚。

2、以活動促教學。根據學期初的教研活動安排及學校各個部門的臨時安排,定時或不定時地組織各種各樣的活動,調動教師美術教學及學生美術學習的積極性,提高美術教學效果。

3、提高認識,加強自學。使教師認識到:要搞好教學,首先自身要有較高的專業技術水平,因此,必須加強自學,更應虛心學習,不斷提高自己的業務知識水平。

4、采取的方法和措施:

(1)按照學校的要求,結合本學科特點,安排并組織教研活動。

(2)按時進行常規檢查,并不定時地進行抽查,督促教師認真備課,使美術教學能正常開展。

(3)通過聽評課和研討會,促進全體美術教師的經驗和信息交流。

(4)鼓勵美術教師充分利用美術室現有模具和材料進行教學,加強示范。

(5)定期組織美術興趣小組活動,培養學生的美術特長。

5、組織興趣小組活動

課外藝術活動是學校藝術教育的重要組成部分,我們面向全體學生,遵循學生的主體性和自主選擇性原則,鼓勵學生積極參與各種藝術活動,大膽表現自我,并在普及的基礎上,盡可能滿足學生自身提高的愿望,抓好興趣小組的教學工作,增強學生對藝術的興趣。

美術學期工作總結 篇5

本學期,本人任教初二年級29、30、實驗班三個班和初一34、35、36班三個班的地理,一學期來,能以認真、嚴謹的治學態度,勤懇、堅持不懈的精神從事教學工作。我主要是從以下幾個方面入手的:

一、養成良好的學習習慣,活用地圖。

缺乏良好的學習習慣是大部分學生的“病根”,尤其是部分學困生上課精力很不集中,東張西望,講小話,打瞌睡,或者做菩薩一動不動。我從初一開始,我就注重培養學生上課除了做筆記外,一定要看地圖的習慣。記憶知識點也對應地圖來記。

對初二的學生來說,臨近生地會考,學生壓力極大。我只能立足于課堂這塊主陣地,緊緊抓住40分鐘,盡量讓學生多讀、多寫。下課時,人人必須完成課堂訓練,交給老師后才能離開教室。課堂上抓緊分分秒秒,關注每位學生,課堂效率明顯提高了。課后作業盡量減少,學生負擔減輕了。

任何一門學科的學習,基礎是根本。沒有基礎,就成了無本之木,無源之水。抓好基礎題,這樣既節省時間,又能出成績。初二會考內容繁雜且瑣碎,讓學生將所有的考點背出來,對于絕大多數的學生是不太現實的做法,對學生而言,記憶是一件看似簡單可實際上最為困難的事。我首先采取“全面進攻”,把中考考點整理好,并在重要的內容下做好標記,印發給學生,每天布置任務,逐日檢查。其次,幫助學生理清知識脈絡,形成完整的知識體系。再次,重點難點各個擊破。

扎實的基本功是應對考試的第一步,但僅僅記憶知識點是遠遠不夠的。會考的綜合題對學生能力的要求更高、更全,因此第二步就是針對會考題型進行有效訓練。題目是千變萬化的,關鍵是掌握解題方法。

三、培養興趣,激發潛能。

初一上冊地理難度較大,部分女生總認為地理難學,缺乏興趣。俗話說“興趣是最好的老師”。學生有了濃厚的興趣,學習就有了動力。我堅持在每節新授課中采用多媒體教學,大量的圖片資料,不斷刺激學生的視聽效果。我還在教學中采用做些簡單的小游戲、分組比賽等形式,讓學生主動參與課堂,使課堂生動了、有趣了,學生自然而然就喜歡上這門學科了。

后進生所占比例的大小程度,很大程度上制約了成績的提高。如何提高后進生的成績?這是我們面臨又一個棘手的課題。后進生需要老師傾注更多的愛心、給予更多的理解,來驅散他們內心的孤獨和自卑。初二的班主任在這方面也為我們出了很大的力氣。一是安排成績好的學生進行“一對一”的幫助;二是每天清查學習任務的完成情況;三是與家長聯系,要求家長配合;四是對于基礎差的學生任課老師單獨輔導。五是多給學生以信心與鼓勵。

由于我是非地理專業的老師,專業水平不如同行兩位老師。于是我主動向他們學習、請教,對教學所遇到的問題,我們共同探求解決問題的有效方法。我們相互學習,取長補短,共同進步。

雖然我是有著明確目標,也朝著目標一步一個腳印前進,但還是有些不足。在今后的工作中我應該更細,更實,更好。

美術學期工作總結 篇6

教育附屬xx市實驗學校一直以來十分重視美育工作,努力創設良好的藝術環境,以美育人。在教育過程中,充分挖掘學生的藝術潛能,注重個性發展,重視藝術實踐,培養學生的創新精神,讓學生在學習中得到藝術熏陶和技能提升。

小學美術組是一支腳踏實地、開拓創新、團結奮進的團隊,其中副高職稱2人,一級教師3人,二級教師2人。小學美術教研組本著“做實、做細、做精”的工作原則,不斷努力向前邁步,力爭為學校培養更多的藝術人才。

20xx年是辛勤付出又是采擷果實的一年,組內積極開展教研活動,加強理論學習,撰寫教育教學的論文和課題,提高自身的理論修養和專業素養,組織集體備課,取長補短。與此同時,在今年下半年的xx市綠谷名師評比中,美術組共有3位教師參評,其中一位獲得市學科帶頭人稱號,兩位獲得市教壇新苗稱號。

精準教研,夯實基礎

為了更好地引導學生積極主動投入到美術學習活動中,教學方面美術組開展了10節同步課堂和3節麗疆同步課堂活動,促進三校有效教研,提升教師課堂教學水平,優化課堂教學效果,展示教師風采。

課堂展示,精彩紛呈

課堂上,郭瀟老師引導學生觀看《瘋狂動物城》片段,以生動的動畫形象創設情境,激發學習興趣。用生動有趣的觀察法,從形狀、色彩、大小、排列四個方面引導學生觀察、分析不同動物身上的斑點,充分感受動物斑點的獨特魅力。作業設計環節,將動物斑點靈活運用于服裝裝飾設計。教學語言與教學方法符合小學低段學生的身心發展特點,充分體現了以生為本的課堂理念。

龔靖老師執教的是《三原色與三件色》一課,她借助科學實驗的手段激發學生興趣,請學生親自上臺動手實驗,同學們通過觀察發現三原色轉化為三間色的奧秘。將科學與美術相結合,以直觀感知為手段,激發學生的好奇心和求知欲。在創作過程結合三原色與三間色進行色彩搭配,運用點線面元素,豐富畫面效果,提高學生色彩搭配意識,培養學生的審美感知,促進學生美術核心素養的發展。

課堂教學中,錢奕穎老師出示中國彩陶,讓學生通過觀察認識彩陶,了解彩陶的顏色,欣賞陶器的造型以及用途,激發學生學習的興趣,由此導入新課。通過視頻感受彩陶紋樣的美,探究紋樣的元素、組織形式和設計方法,解讀中國彩陶的獨特紋樣。課上學生結合點線面的元素,運用夸張變形、概括簡化的設計方法,設計出了具有獨特紋樣的中國彩陶作品。在教學過程中錢老師始終以學生為主體,充分挖掘了學生的創作潛能,取得了良好的教學效果。

學生作品,展示欣賞

一直以來學校開設了多種形式的美術拓展課程,讓每個學生都能選擇自己喜愛的美術課程,激發學生對美術學習的興趣。充分發掘和培養學生的美術創作能力,提高學生的動手能力、創造能力和審美能力,讓學生體驗創作的快樂,感受生活的藝術美。

國畫社團課程以臨習寫意蔬果為主要方式,鞏固對筆性、墨性與國畫顏料性能的掌握。通過了解動植物的特點與習性,鍛煉繪畫造型、構圖能力。了解國畫布局和題款印章等理論知識。致力于幫助孩子了解中華文化含蓄內斂、運韻圓轉,感受中國傳統文化藝術的獨特魅力,體會生活當中的細節美以及意境美。

兒童畫社團以教授繪畫的基本技法為主,讓學生了解繪畫的特點、方式和價值,引導學生形成正確的審美觀,激發學生的藝術興趣;在創作的過程中,充分發揮學生的想象力,培養他們的`創新意識;同時通過練習,培養學生的造型能力和創作力,提高專業技能。

兒童版畫

本課程重點在學習版畫制作等,學生通過這門課的學習,能提高審美情感,深化對創意、造型、色彩與選材等問題的理解與運用,激發學生的想象力,培養學生創新思維與動手能力,促進學生自主、合作、探究的意識,養成學習的計劃性、耐心細致的良好習慣,全面挖掘學生的潛能。

刀花剪影課程是以傳統民間剪紙藝術與小學美術教育的整合為切入點,拓寬傳統剪紙審美文化和表現內容,構建適合學生的剪紙活動體系。通過剪紙活動引導學生積極參與文化的傳承與交流,開發學生非智力因素,陶冶情操,提高審美能力,促進學生個性的和諧發展。

除此之外,還有豐富多彩的創意美術活動,例如:超輕粘土課程、兒童線描課程、彩墨畫、剪貼畫等。

與此同時,在剛結束的xx市第十一屆“綠谷之春”美術比賽中,世外教育xx市實驗學校小學美術組喜獲優異成績,共獲得16個獎項,其中一等獎3項、二等獎5項、三等獎8項。

美術教育的路漫長而又充滿樂趣,我們未來可期。

美術學期工作總結 篇7

握山小學

黃德陽

教學工作是學校各項工作的中心,也是檢驗一個教師工作成敗的關鍵。在江口中心小學已經工作了第九個年頭了,在這里我明顯地感覺到自己成長了不少。環境造就一個人,它使我改變了以前各種不好的習慣,在各方面都有了不小的進步。

本學期由于學校實際工作需要,我承當了三、四、五、六年級美術教育教學工作,現對本學年的美術教學進行工作總結如下:

一、教學計劃貫徹情況

教學中認真遵照教學大綱要求,認真貫徹黨的教育方針,堅持思想教育和技能教育,大力推廣素質教育,按時按質地完成本職教學工作,工作上兢兢業業,愛校如家,對學生以身作則,言傳身教。

二、教學工作

在教學工作中,我認真遵照《教學大綱》的要求,遵循美術教育原則,根據學校的實際情況以及學生的年齡特征制定出切實可行的教學計劃。同時在課堂上認真上好每一節課,把自己所學的知識盡心的傳授給學生,使學生學到了一定的基礎知識,掌握了美術的基本技能和技巧,同時也學會了判斷美和創造美,提高了學生的審美能力。在教學中,我注重激發學生學習美術的興趣。我認為興趣是學習美術的基本動力,我充分發揮美術教學的特有魅力,使課程內容形式和教學方式都能激發學生的學習興趣,并使這種轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起,強調了知識和技能在幫助學美化生活方面的作用,使學生在實際生活中領悟美術的獨特魅力。

為使學生形成基本的美術素養。在美術教學中,我還注重面向全體學生,以學生發展為本,培養學生的人文精神和審美能力,為促進學生健全人格的形成,促進他們全面發展奠定良好的基矗因此,我選擇了基礎的有利于學生發展的美術知識和機能,結合過程和方法,組成課程的基本內容。同時,要課程內容的層次性適應不同素質的學生,使他們在美術學習過程中,逐步體會到美術學習的特征,形成基本的美術素養和學習能力,為終身學習奠定基矗

三、經驗和教訓

1.教師要認真貫徹本教學大綱的精神,處理好思想品德教育、審美教育、能力培養和 雙基訓練的關系。在傳授雙基、培養能力過程中,加強思想品德教育。要充分發揮美術教學情感陶冶的功能,努力培養學生健康的審美情趣,提高中生的審美能力。

2.要貫徹啟發式原則,采取多種教學形式,充分調動學生的學習積極性,使他們生動活潑 地學習,大膽地進行藝術表現和創造。

3.教師應加強示范,并充分利用展示圖片、美術作品及放映幻燈、影片、錄像片等教 學手 段和現代教育技術進行直觀教學。

4.要關心美術教學的改革和發展,積極進行教學改革實驗,努力提高教學質量。

5.學業考核以平時成績為主,考核可采取多種方式。

6、對學生美術學習的評價要 盡可能做到態度習慣養成和知識能力發展并重,并鼓勵大膽創進和個性發揮,即著眼于實際成績,更注重未來發展。

7、美術教學要盡量注意學科間的聯系。如在講到點、線、面等概念時,可聯系數學中的相關概念來解釋。

四、自身素質及所獲成績

在課堂教學之余,我認真參加了學校以及教研組組織的各種政治業務學習外,還訂閱了教育教學刊物從理論上提高自己,完善自己,并虛心向其他教師學習,取人之長,補己之短,從而使自己能更好的進行教育教學工作,能更快地適應二十一世紀的現代化教學模式。在各類教學比賽中也獲得了些成績,如在本年度中,我撰寫的教學案例被是教研室評定為學科案例三等獎,并在輔導學生參加白云區科幻美術、書法、攝影比賽并獲得一等獎1名,三等獎6名本人也獲白云區人民政府舉辦“幸福在我身邊”攝影優秀獎,永平片優秀教師,論文或。白云區發展中心二等獎

成績的取得離不開領導跟同事的支持與幫助,在新課程改革的同時,我更加深刻地認識到自身存在的不足,今后更需不斷努力、不斷進步,爭取更大的進步。

美術學期工作總結 篇8

本學期我立足本學校特色“自成教育”教育教學理念,力求讓我的美術課更具特色,形成獨具風格的教學模式,更好地體現素質教育要求,提高美術教學質量。

本學期我擔任的是初二年級十二個班的美術教學工作,課時量比較大,在日常教學中,我堅持切實做好課堂教學“五認真”。課前認真作好充分準備,精心設計教案,并結合各班的實際情況,靈活上好每一堂課,使學生對美術更有興趣,同時提高學生的藝術素質。我還通過利用網絡資源、各類相關專業的書報雜志了解現代教育的動向,開拓教學視野和思維。在教學中尊重學生的不同興趣愛好,不同的生活感受和不同的表現形式,方法等等,使他們形成自己不同的風格,不強求一律。藝術的魅力就在于審美個性的獨特性,越有個性的藝術就越美,越能發現獨特的美的人就越有審美能力,越有創造力。所以,我在課堂教學中,有意識地以學生為主體,教師為主導,通過各種游戲、比賽等教學手段,充分調動他們的學習興趣及學習積極性。讓學生在視、聽、觸覺中培養了創造性思維方式。

平時,我還積極和各班班主任進行溝通,了解學生,改進教法,突破學法。對于有些課程,由于材料原因,無法正常進行,于是,我創設了校本課程,把泥塑課改為橡皮泥課,水墨畫改為油畫棒創作課,這樣不但加強了課程進度,也讓我們的課堂增加了樂趣。特別是橡皮泥,泥塑的色彩太單調,而橡皮泥是五彩的,學生就抓住這一特點,盡情的展示自己的才華,看著學生的一件件作品,我驚呆了,更讓我知道了學生的綜合實踐能力和創新思維能力有多高多棒。

美術學期工作總結 篇9

一年級美術教學工作總結

指南:本文對一年級美術教學工作進行總結,僅供參考。如果對你有幫助,歡迎評論和分享。

轉眼又到了總結工作的時間!你對過去一段時間的工作有清晰的認識嗎?僅供參考,請參考。想了解工作總結,請關注留學工作總結欄目。

一年級美術教學工作總結[1]

過去一個學期,我在思想上嚴于律己,熱愛黨的教育。在工作中對自己更加嚴格。我積極參加各種政商學,努力提高自己的政治水平和商業水平。為了以后能做得更好,我將這學期的工作總結如下:

I.教學計劃的實施

開學之際,認真學習學校工作計劃和教務處工作計劃明確了學期工作的目標任務,結合結合美術教學工作的現狀和特點,按照《美術教學課程標準》要求,認真貫徹黨的教育方針,堅持思想教育和技能教育,大力推進素質教育,完成當前教育教學工作按時保質。

2.教學情況

1.學生了解藝術與文化課之間的關系,這將大大提高他們學習藝術的積極性。他們之所以忽視藝術學習,是因為他們認為只要文化課好,藝術課好不好無所謂。 其實藝術是一門基礎課,與其他課程密切相關,都屬于社會意識形態,其淵源、體現形式、作用都相同。

藝術水平的高低是直接關系到藝術欣賞、提高創作能力和打好專業基礎的問題。藝術和文學作品一樣,通過形象反映現實生活和作者的思想感情,只是表現形式不同。

2.美術課教學目標明確、重點突出、難點明確,注重美術課內容的調整,注重在教學中體現民族特色,充分發揚我國民族和民間優秀美術傳統,加強民族學生的驕傲。

3.藝術教學體現時代精神,適應社會發展潮流。 充分利用當地藝術資源,豐富藝術教學內容。在美術教學中,注意適合學生的心理和生理特點,注重循序漸進和趣味性。

4.貫徹理論聯系實際的原則。教學內容的選擇要注重學生與實際的聯系,積極參與聽、說、評課,虛心向同行學習教學方法,取長補短,提高教學水平。 在教學過程中,我有時會遇到這樣那樣的問題,不知道如何處理。于是,我虛心向老老師請教,得到了很多珍貴的第一手課堂資料,讓我受益匪淺。極大地提高了我應對和處理課堂上各種問題的能力。

三。經驗教訓

1.教師要認真貫徹教學標準精神,處理好思想品德教育、審美教育、能力培養與雙基培養的關系。 在雙基礎和能力培養過程中,加強思想品德教育。要充分發揮情感培養在美術教學中的作用,努力培養學生健康的審美情趣,提高學生的審美能力。

2.貫徹啟發式原則,采用多種教學形式,充分調動學生的學習積極性,使他們學得生動活潑,大膽進行藝術表現和創作。 要

設計開放式課程內容,適應不同層次和素質的學生,讓他們在藝術學習的過程中逐漸認識到藝術學習的特點,形成基本的藝術素養和學習能力,為終身學習奠定基礎。

3.教師要加強美術教學的示范特色,充分利用展示圖片、美術作品、投影幻燈片、影片、視頻剪輯等教學手段和現代教育技術進行直觀教學。

4.除了備課、寫教案外,還要多渠道關心美術教學改革發展,積極開展教學改革實驗,努力提高教學質量。 比如我經常查閱各種資料,我可以去網上找好的教材和教學課件,利用一切可用的資源來結合我的工作。

5.學業評估可以采用多種方法,盡量以平時成績為準。 對學生藝術學習的評價應盡可能兼顧態度習慣的培養和知識能力的培養,鼓勵大膽創新和個性化展示,即注重實際成績并更加關注未來的發展。

7.在教學中,注重激發學生學習藝術的興趣。 我認為興趣是學習藝術的基本動力。美術教師要充分發揮美術教學的獨特魅力,使課程的內容和教學方法能夠激發學生的學習興趣,并保持這種學習興趣。

總之,本期工作圓滿完成,不足之處在所難免。下一學期的工作我會繼續努力。

一年級美術教學工作總結[2]

一轉眼,一個學期的工作就接近尾聲了。這個學期,我教四年級的美術。回顧這一時期的工作,不僅收獲頗豐,還有很多需要改進的地方。具體工作總結如下:

1.認真貫徹課程標準精神

在雙基礎和能力培養過程中,加強思想品德教育。充分發揮美術教學的情感培養功能,著力培養學生健康的審美情趣,提高學生的審美能力,處理好思想品德教育、審美教育、能力培養和雙基培養的關系。

二、轉變教學觀念,提高課堂教學效率

1.關注所有學生,關注學生發展。 為了促進學生健康人格的形成,為他們的全面發展打下良好的基礎,我選擇了有利于學生發展的基本藝術知識和技能,結合過程和方法,形成課程的基本內容。同時,根據課程內容的高低,適應不同素質的學生,使他們在藝術學習的過程中逐漸了解藝術學習的特點,形成基本的藝術素養和學習能力,奠定基礎。終身學習的基礎。

2.注重激發學生學習藝術的興趣。 充分發揮美術教學的獨特魅力,使課程內容的情境和教學方法激發學生的學習興趣,并將這種興趣轉化為持久的情感態度。同時,藝術課程的內容與學生的生活經歷密切相關,強調知識和技能在幫助學生美化生活中的作用,讓學生了解藝術在現實生活中的獨特價值。

4.貫徹啟發式原則,采用多種教學形式,充分調動學生的學習積極性,使他們學得生動活潑,大膽進行藝術表現和創作。 加強示范,充分利用展示圖片、藝術品、視頻、視頻短片等教學手段和現代教育技術進行直觀教學。

三、提高教學業務水平

教學之余認真教育教學刊物,理論提升自我,提升自我,虛心教學他人 教師學會利用他人的長處,彌補自己的短處。使他們在教育教學工作中更好地適應現代教學模式。另外,我積極關心美術教學改革發展,積極開展教學改革實驗,努力提高教學質量。

四。下學期的努力方向

下學期的美術教學,我會走近學生,了解學生,從學生設計教學環節和教學方法,并努力提高教學質量。

一年級美術教學工作總結[3]

過去一個學期,我從事的美術教學工作是比較順利地完成教學任務。當然,我享受工作中收獲的快樂,也發現工作中存在的一些問題。我所收獲的將用于下一學年的工作。我會認真思考我遇到的問題并找到解決方法。以下是我這一學期一年級美術作品的總結:

首先,要提高美術教學質量,關鍵是要上好課。 為了教好一堂課,我做了以下工作

1.認真研讀教材,了解教材的基本思想和基本概念,每句每一個字,了解教材的結構、重點和難點,掌握知識邏輯,能自如地運用,知道應該補充哪些材料,如何教好。

2.了解學生的主要知識和技能的質量,他們的興趣、需求、方法、習慣,以及學習新知識可能遇到的困難,并采取相應的預防措施。

3.考慮教學方法,解決如何把已經掌握的教材教給學生,包括如何組織教材,如何安排每個班級的活動。 組織課堂教學,關注所有學生,注意信息反饋,調動學生的有意識的注意力,保持他們的相對穩定。同時,

激發學生對藝術的特殊感受,使他們感到愉快的心態營造良好的課堂氛圍,課堂語言簡潔明了,克服重復性問題,課堂提問面向所有人學生,注重激發學生學習藝術的興趣。注重學生學習興趣的培養。

2. 完成課堂以下知識點的教學

1.培養良好的繪畫構圖意識:

讓孩子掌握構圖主要是讓構圖飽滿。完整的構圖僅意味著要繪制的主要對象更大;具體來說,繪畫時,就是知道如何根據紙的大小把物體畫大或小,并能區分所畫內容的主次關系。

2.知道繪制的順序:從上到下、從左到右、從整體到局部、從大到小。 明白只有閉合的線表示繪制的是一個完整的形狀。

三。主要措施

1.認真準備,做好課前工作。

2.用不同的方式激發學生學習藝術的興趣。

一年級美術教學工作總結[四]

這個學期我負責一年級美術教學工作。一年級的學生聰明、調皮、可愛。愛他們,但要給他們上一堂好課并不容易。先說一點我對一年級美術課的一點看法:老師最好在上課的時候抓學生,把學生吸引到教室里去。低年級的學生年輕而活躍。根據這一特點,可以運用說、學、動、畫的方法,充分激發學生的學習興趣,讓學生玩、學、玩,更能培養學生的想象力和創造力。 ,讓美術課真正給學生們帶來快樂和幸福!

一年級的學生剛入學,對學校的一切都很關心。他們覺得特別新奇,同時美術課也給他們帶來了新的發現,原來只是紙上的隨意涂鴉。但在學校里,在學習并發現畫筆可以畫出許多美麗的東西后,學生們特別喜歡上美術課。語文和數學是比較主修的課程,美術課可以適度放松心情。同時,這個年齡段的孩子文化程度較低,本能地喜歡用繪畫的方式表達自己的想法,以愛為基礎,拉近師生之間的距離。因此,孩子們向往美術課。他們一在校園里遇到我,就拉著我的手問今天有沒有美術課。每次走到教室門口,孩子們都會興奮地“耶”地歡呼!在孩子們活潑幼稚的話語中,我感受到了前所未有的幸福和快樂!他們的反應讓我知道他們在學習你也可以體驗到快樂。

那么我們如何讓學生保持積極性呢?

首先要營造愉快的學習氛圍,讓學生感受到藝術學習的樂趣。關注時間、地點和個性差異。由于不同的班級、不同的學生個性,同樣的教學方法表現出不同的效果。這時,課堂紀律的組織和提問的方式應該因人而異。在日常的課堂教學中,我選擇了一些適合學生學習、學生也感興趣的教學內容。除了課本的內容外,教他們畫出他們喜歡畫的動物、植物等,并給它們涂上五顏六色的顏色。在美術課上,教一年級學生畫鳥。學生描述鳥的身體特征。老師批改后,學生們開始畫畫,但他們畫的鳥又怪又怪,讓人捧腹大笑。

老師可以批評不這樣畫畫的學生嗎?答案是否定的,因為你

忽略了孩子的發育特點,因為孩子還沒有成熟,腕關節還沒有掌握程度,所以畫圖不容易。這時,老師要細心、耐心地引導他們??梢栽诤诎迳袭嫵瞿P蛨D,然后一一引導。肌肉欠發達的兒童畫充滿童趣。在課堂上,我鼓勵他們大膽地畫畫,糾正和鼓勵一些容易出問題的學生;表揚,讓大家欣賞和評論好的作品,同時也可以培養學生的欣賞能力。

其次,培養學生豐富的想象力,這是學生創作藝術作品必不可少的。沒有豐富的想象力,創意畫面就會顯得死板。有的孩子視力比較窄,想象力不高,但有的孩子天資聰穎,善于觀察生活,用自己的方式表達自己的想法。

再次是激發學生對美術學習的興趣,提高學生的表達欲望。興趣是學生學習藝術的動力之一。教師要充分發揮藝術教學的獨特魅力,運用現代多媒體教學手段激發學生對藝術的興趣。我經常用觸摸屏播放圖像

body,以直觀地激發學生的學習興趣。因此,只有讓學生愉快地參與實踐,才能在不知不覺中掌握課堂知識。

播種希望,收獲幸福,以上是我這學期的感想和體會,期待在以后的教學工作中有所收獲。

美術學期工作總結 篇10

1。美的種類有哪些?

答:美的形式包括:自然美、社會美、藝術美和形式美。

①其中,自然美是指自然事物的美,它實際上是一定社會實踐的產物。它包含了原生態自然之美和人文景觀之美,具有豐富多樣、多變、重形式美的特點。

②社會美是一種現實的美,是指社會生活中的美。其特點是:社會效用、社會倫理和社會差異;它的審美標準是:真、善、美。社會美包括:社會主體的美、社會活動的美和社會風景的美。

③藝術美是指藝術作品的美,包括:實用藝術美、造型藝術美、行為藝術美、語言藝術美和綜合藝術美,共同特點是形象與內涵、主體性與美.客觀性和情感。

④形式美是指生活與自然中的各種形態因素有規律的組合所產生的美,如:色、線、形、聲等。形式美是人們總結出來的一種審美規律經過長期的練習。其主要原則(形式美的表現)有:簡潔統一美、對稱平衡美、和諧對比美、比例和諧美、韻律韻律美、多樣性統一美。 2.朱光潛和李澤厚對自然美的理解比較評價。

答:朱光潛:主客一體論。朱光潛認為,自然美是人的主觀與自然客觀相融合所產生的美感,自然美在于人與自然和諧相處所產生的審美意象。朱光潛認為,自然美與藝術美一樣,是主客觀相結合的產物,實際上是處于萌芽階段的藝術美。

李澤厚:客觀社會的本質在于“自然人性化”。李澤厚認為,自然之美在于自然所蘊含的社會意義。他認為,自然之美既不是自然本身,也不是人的主觀意識所加之,而是自然與社會的統一,一種客觀的社會存在。李澤厚認為,自然美的本質在于自然的人性化。人類通過生產勞動的實踐改變了自然世界。人類在這種人性化的自然中所看到的改造世界的本質力量,就是本質力量的物化。美,所以自然美在于自然的人性化。 3.您如何理解社會對美的標準?

社會美的標準是真善美,社會美與真善美息息相關。真正是感受社會之美的前提和基礎,真正獨立于個人主觀意志之外的客觀存在和客觀存在規律。人的實踐活動只有符合客觀世界的規律,才能成功,實現人的目的。因此,人類在漫長的實踐過程中對相關規律有了一定的認識。

善是有目的的效用,善有利于人的價值。在社會實踐過程中,人們對客觀現實與主觀目的關系的認識形成了善的觀念。一般來說,在實踐中符合人類實踐的就是好的。社會美以善為核心,社會美以善為前提,歸根結底應順應善。

作為人類主動創造改造世界所創造的生命的一種表現形式,從它的歷史發生和起源來看,它以對真理的認識和掌握為前提,從它的歷史觀歷史結果,它與真理有著千絲萬縷的聯系。 .

作為一個歷史成就,作為一個客觀對象,真善美是同一個客觀對象密不可分的三個方面。人類社會實踐在反映或符合客觀規律方面是真實的,在符合一定時期的利益、需要和目的方面是好的,因為它是人的積極創造力的結果。從客觀的具體表現來看,是美的。 4、你如何理解崇高美的本質?

答:①(定義)崇高的美是指特別偉大、杰出、能引起人們敬佩或欽佩的事物。是一種莊嚴之美、圣潔之美、威嚴之美。

②(理由)崇高的美是人類對激烈矛盾和斗爭的一種情感肯定,是人類在改造自然中的情感肯定,是人類社會實踐的產物,是人類社會實踐的產物,是人類社會實踐的產物。一種社會美。

③(特點) 崇高美的形象形式上巨大而雄偉,是一種從不和諧到和諧充滿矛盾和沖突的動態美。

④(審美功能)崇高美好的事物能喚起人的悲美感、敬畏感和崇拜感,能使人感受到人格和精神的升華。

⑤(表現)生活中的崇高美往往表現為修行主體的巨大力量,而崇高美在藝術中最為集中和體現,如《智利之歌》、徐悲鴻的《奔跑》馬“畫”。 5、你如何理解悲美和喜劇美?

答:悲美是崇高美的一種藝術形式;悲美是不同于悲觀、悲慘、抑郁等的范疇類型有:英雄悲美、普通人悲美、破舊舊制度、社會主義社會悲美;其審美功能是:在愉悅中陶冶人的心靈;激發和啟迪人的精神。

喜劇美的特點是以歪曲的形式表現矛盾和意義,以錯位表現荒謬的事物,在夸張中突出錯誤和丑陋;類型有:諷刺、幽默、悼詞和悲喜劇之美;其審美功能是:使人得到驚喜和娛樂的美感;使人獲得自我肯定的美;使人獲得頓悟式發現生活的美。

6.你認為美的本質是什么?

答:美是美的一個范疇,是指事物的各種關系處于相對統一的狀態。優雅是一種優雅的美,柔韌的美,靜止的美。美最根本的審美特征是和諧,在實踐中往往突出表現為人與世界的和諧共處,從矛盾對立中主客體的統一與平衡,是一種情緒狀態的和諧。美可以產生對和平、快樂和對親密關系的愛的情感肯定,強調真、善和美。它的形式往往表現出柔美、和諧、寧靜和優雅的美。 7、你如何理解欣賞美的條件?

答:主觀:(1)健全的美感(2)健康的審美情趣(3)必要的審美修養(4)具有一定的審美情調

目的:一、客體一定是美麗的東西。 (1)形象生動形象:形象生動的事物能引起人們的注意,使人感到快樂(2)形象的完整性:審美對象有時是不完整的,但我們可以通過主觀想象來彌補,這也是一種完備性(3)有規律性和目的性:規律性是指藝術創作的規律性,目的性是指一定的社會意義。 8.您如何理解審美標準的問題?

答案:差異、共性、規模和審美標準。所謂審美標準,就是人們在長期的審美實踐中形成的具有普遍規律性的尺度。其中包括:

A 客觀真實性:生活的本真,符合規律的情感表達,即真實的感受和真實 B 目的效用:“善”,有利于人類價值觀,在社會美,以“善”為核心

C 形象的完整性:形象本身的完整性,主體形象和構成它的環境構成一個統一的整體。 9、您如何理解建筑藝術美的歷史傳承?

答:1)優秀的建筑藝術作品是文化最生動、最深刻、最持久的表現形式。

2)不同文化圈的人會有不同的建筑理念、藝術手法和興趣;在不同的地區和時代,建筑藝術作品風格迥異,體現出深厚的文化內涵。

3)建筑形象具有象征意義,美觀大方,具有民族性和時代感。

4)建筑體現了一個時代的物質文化發展水平,也體現了那個時代的思想美學。

5)建筑可以說是一種介于美學與實用性之間的藝術形式,體現了人類在滿足物質需求的基礎上追求精神需求的規律。

6)建筑材料的選擇是影響建筑風格的重要依據,可以增強藝術表現力。比如中國古代色彩鮮艷的琉璃瓦,西方教堂的彩色玻璃。

7)優秀的建筑藝術,它的材料可以安排一定的風格和意境。比如歐洲中世紀教堂高聳的尖頂,讓人感受到精神的無限和超越;中國封建時代的四合院表現出高低不一的等級觀念,以及安靜、緩慢的生活節奏和自給自足的生活方式。 .

8)建筑與周圍環境的關系,藝術家因地制宜,從整體格局入手。由于悉尼歌劇院坐落在海邊,周邊環境也是建筑本身必不可少的一部分。

10.你如何理解服裝藝術的體面之美? 答案:包括:氣質、體型、職業、年齡、環境、季節協調

(1)服裝與人體的適當美感:服裝要適合人體體型;標準:箔人體、修飾人體、美化人體;穿衣:彌補身材的不足,揚長避短

(2)服裝與環境的適當美感:職業環境、社會環境、年齡環境、季節環境

(3)服飾與服飾:服飾始終與服飾相聯系,服飾是重要的組成部分服裝的藝術美,合適的服裝可以為藝術美起到畫龍點睛的作用;胸花可以起到服裝美化的作用;簡約、精致、合理是服裝搭配的原則。 11.中西繪畫藝術美的審美特征比較分析。

1)中國畫講究筆墨,探索筆墨之美,而西洋畫則重色,追求形色之美。

2)中國傳統繪畫呈現出創造綜合美的哲學審美傾向,而西方傳統繪畫呈現出展現獨立美的科學審美傾向。

3)在中西畫創作中,中國水墨畫注重媒材的特點:毛筆、宣紙、墨,講究詩書畫相結合,是善于寫意特點;油畫更注重色塊的組合,光影的透視和色彩的處理,用細節的真實性表達生活的本質美。

4)中國畫多以山水、花鳥為主,人物處于從屬地位。自然是中國畫的一大特色;人物在西方繪畫中占據中心位置。西畫以人為主要描繪對象,追求造型、質感和光感的準確性。

12.為什么舞蹈有“活畫”、“流動雕塑”的美譽?

答:(1)舞蹈藝術是通過表演者的肢體動作,通過身體造型和有節奏、有節奏的活動來表達情感的藝術;感受生命的變化 運動是一種時空的動態意象,形美、韻律、意境美 (二)三者都體現藝術的形態,舞蹈是動態的,繪畫和雕塑是靜態的,繪畫和雕塑是靜止的。雕塑以特定的形狀和畫面來表達情感,而舞蹈則是每個動作、姿勢、形狀和畫面的連接、替換和變化,反映了表演者的情感。 . . . 13、你如何理解異化勞動和美的創造?

A:美的創造:人類在一般實踐和創造的基礎上,在一定的審美理想和指導下,按照美的規律,逐漸形成的一種自由有意識的活動

異化勞動:異化勞動不是自由勞動,是因為勞動者對勞動失去了興趣,勞動者的創造力被壓制和扼殺,所以異化勞動使勞動者沒有時間呵護創造美

(1)異化勞動不是自由勞動,而是以創造使用價值為目的的

(2)異化勞動也體現審美。異化勞動雖然是強制性的,但在勞動產品上一定程度上反映了勞動者的主體性和審美理想。

(3)異化勞動始于分工,為美的創造提供物質條件。所以總的來說,異化勞動不利于美的創造。 14.中西美的創作特點比較分析。

答:西方:(1)美的種類融合,各種藝術特征合二為一(2)美的結構大大打開,單一的方面變成多維的(3 ) 美的技巧大大超越

15。您如何理解創造美的目的性和規律性之間的關系?

答:美的創造必須遵循兩個基本原則:有目的的平衡法則和規律與協調的法則。

①首先,作為自然的一部分,人類不能離開整個自然而存在,同時,每個個體作為社會群體的成員,也不能離開社會而存在。這樣,為了維持個體和整個物種的生存和發展,人類必須與周圍環境保持一定的平衡。這就是目的均衡定律的基本含義。

②其次,人類為了維持自身的生存和發展,必須通過創造性活動不斷地在客觀世界中實現自己的目標,但要取得積極的成果,還必須遵循目標的各種要求世界。這就是現實美創造的規律性和協調性。

③以上兩者是辯證法的統一,唯心平衡法則只能在和合規律的基礎上實現,而和合規律必須符合規律的要求有目的的平衡。重要的。 16.比較中西方在美的本質探索上的異同。

答:西方:(1)從精神探索美的本質; (2)從客觀現實和物質屬性中探索美的本質。 (3)從社會生活中探索美的本質。美學家對美本質的探索基本上與哲學相聯系,從根本上顛倒物質與意識的關系,只強調客觀事物的自然屬性,而離開其社會性。

中國:古代(1)從“功利”的角度:人類“內在美”的研究(2)從藝術的角度:美是主客關系的統一;內容與形式的統一;風格(三)現實生活視角:劉勰:美是自然之道,劉禹錫:美在于有形和客觀的物質

西方:一種形而上學的討論,對美的討論是對世界觀的討論,理性;中文:直接結合審美對象、形而上和感性的討論。 17.我國最具代表性的美學家及其美學比較分析。

答:①以加爾塔為代表的主觀美學(認為美是人的概念,不是物體的屬性);

②以蔡毅為代表的客觀論美學(認為美是客觀存在的,不依賴于人的意識;3)以朱光潛為代表的主客一體論(認為美可以僅在主客觀關系后產生; 4)以李澤厚為代表的客觀理論.

18.作為未來的秘書,你覺得應該接受什么樣的審美訓練?

(1)外貌美

美外貌的特點往往是面容端正,身材勻稱,氣質優雅,人們可以用自己的感官直接感受。外貌是秘書留給別人的第一印象。往往一個人的第一印象在別人的心目中是很難在短時間內改變的。而且,隨著經濟的發展,秘書這個職業也不僅僅局限于公司,而是逐漸出現在外交場合,所以它不僅代表了自己的形象,也代表了組織的形象,應該付出更多的代價。注意自己的外表和行為。

(2)語言之美

語言是人們相互交流的工具。作為秘書,語言美很重要。向老板匯報情況,寫文件,向客戶介紹貴公司的項目時,需要具備良好的語言能力。

(3)個性

秘書的人品就是心。美麗是做好秘書工作的根本保證。秘書只有擁有一顆美麗的心,才能自覺地追求秘書工作的完美。開挖是一種不同于刻意改造的自然形式。對人來說,是一種更高級的美,體現了秘書的才華、修養和品格。

(4)工作可以很美

文秘工作處于復雜多變的環境中,文秘工作的好壞直接影響到秘書的工作效率。因此,秘書要想自由地處理秘書工作,就必須提高自己的工作能力。 19、談孔子(或老子、蔡元培、朱光潛等)的美育思想。

孔子:美育思想以“仁”為核心,認為美育是培養君子的必經之路。他將德育與美育緊密聯系在一起,其核心思想是奴隸制倫理教育思想。他十分重視文藝作品的審美功能,認為美學和藝術可以在社會生活中發揮積極作用??鬃臃浅V匾曉姼韬鸵魳?,但他也看重它們的教育作用以及它們對個人修養和社會政治的影響??鬃右浴叭省睘楹诵牡拿烙枷朐谲髯?、孟子中得到發揚,更加注重人的內在修養。此外,孔子還注重自然美的審美教育。

20.您認為當前高校美育存在哪些誤區?

美術學期工作總結 篇11

總結是對取得的成績、存在的問題及得到的經驗和教訓等方面情況進行評價與描述的一種書面材料,它可使零星的、膚淺的、表面的感性認知上升到全面的、系統的、本質的理性認識上來,因此我們需要回頭歸納,寫一份總結了。那么總結應該包括什么內容呢?以下是小編收集整理的一年級下學期美術教學工作總結,僅供參考,大家一起來看看吧。

一年級下學期的學生剛剛進入學校,對于學校的一切事物都感到特別的新奇,同時,美術課也給他們帶來了新的發現,原來只是在紙上隨意的涂牙,可到了學校,經過學習發現原來畫筆可以畫出很多漂亮的事物來,學生也就特別的喜歡上美術課了。那么怎么樣讓學生一直堅持著這份學習的積極性呢?

首先是創設愉悅的`學習氛圍,讓學生感受到美術學習的樂趣。在日常的課堂教學中,我選擇了一些適合學生學習的,同時也是學生們感興趣的教學內容。然后,把進度調慢,讓學生有足夠的時間來掌握這些他們喜歡的東西。例如,在上繪畫課時,我不是給學生一個題目,規定他們去畫什么,而是給學生提一個要求,允許他們大膽的去畫、去表示自身的創作思路。并且通過多媒體使學生多欣賞多觀察,在每次上課時,對一些容易出現問題的學生進行糾正、鼓勵;而對一些畫得好的學生則進行褒揚,把好的作品貼在黑板上讓大家欣賞點評,同時也可以培養學生的鑒賞能力。在手工課上,我讓學生走出課堂,到課外尋找內容。當學生看著自身的一件件作品,瞪大眼睛,或許他都不敢相信自身會做出這么漂亮的東西來,一下子學生們的積極性就上來了,學習緊張的神經也放輕松了。現在,學生的積極性提高了,而我上課也輕松了許多,或許這就是“寓教于樂”道理吧。

其次培養學生豐富的想象力,豐富的想象力對學生創作美術作品是必不可少的。沒有豐富的想象力,創作畫面就會顯得呆板,相反,當學生發生了豐富的想象力后畫面就會充溢了浪漫的色彩。例如當教師提出畫一幅幻想畫時,有的同學就會想到漫游太空畫面。這是因為低年級同學想象力的火種是比較容易點燃的,他們經歷的事情少,對世界的許多認識不得不靠想象來填補空白,在電視事業發達的今天,屏幕上各種形象更可以開闊他們的眼界。

再次激發學生對美術學習的興趣,提高學生的表示欲。興趣是學生學習美術的動力之一。教師要充沛發揮美術教學的特有魅力,利用現代的多媒體教學手段激發學生對美術的興趣。例如:可以得用投影、電視大屏幕電腦播放圖像,從視覺上激發學生的學習興趣;課堂上可以播放古箏、笛子之類的音樂,從聽覺上激發。教學時,還要根據學生的年齡階段、教材的內容以和教學的環境等因素進行協調統一,激發學生的興趣,并使這種興趣轉化成耐久的情感態度。