海上鋼琴師觀后感

2024-04-07 海上鋼琴師觀后感

海上鋼琴師觀后感十四篇。

海上鋼琴師觀后感【篇1】

1900生于海，長于海，死于海。他就在海上度過了他的一生。

1900年的第一天，嬰兒的一聲啼哭打破了海面上的平靜。1900也開始了他的一生。他是孤獨的，他沒有姓名，沒有國籍，沒有家人，又或者說是他曾經有過家人，可是他們卻把他丟棄在了那艘船上。幸運地，1900被船上的一位工人抱走，然后在船上長大。

他總是看著船上的人們來來往往，他能看懂他們眼中所蘊含的故事，他一生經歷過無數次航行，每次航行都有20xx人左右，1900在他們眼中看到了這個世界。1900把他所看到的故事都用鋼琴記錄下來，他的音樂不被規則與技巧所束縛，他讓手自然敲擊，心自然流淌。他的音樂是有靈魂的，琴鍵在手下，思緒在旅行，自由無礙。他尊重一切美好的音樂，所以當杰利來找他進行鋼琴比拼，即使對方是不屑的，可是1900仍舊為對方彈奏的曲子而感動流淚，為他獻上贊賞。但是如果對方因為想要打敗他而把音樂當成工具進行單純的炫技時，1900也會感到惱怒，而后用自己的方式打敗他。

人們都說1900是個天才。的確，天賦是上帝賜給他的禮物，可是藏在1900身體下的放蕩不羈，不為物欲所動讓他永遠是純真無暇的，他將畢生時光獻給所愛，用鋼琴向人們闡述了自己的音樂。這一點不會隨時間而改變，他有所愛，并用盡全力奔赴所愛，那是真正純粹的快樂。

后來1900想要下船，從陸地上聽聽大海的聲音，他說這與在船上聽到的聲音是不一樣的。所以在那之前從未下過船的1900第一次提著行李踏上了海陸間的鐵梯。他看到了這個繁華的世界，不再是小時候通過船窗看到的小小一角，這個世界很大，什么都有，可是1900沒有再繼續往前走了。這個世界很大，什么都有，就是沒有盡頭，當漫無邊際的城市展現在1900眼前時，他找不到盡頭，他看到了成千上萬條路，可是他該走哪一條呢，在這偌大的土地之上，又有哪一寸是屬于自己的呢。大海的聲音在耳邊，告訴他生活是無限的。可是在鋼琴上，琴鍵是始，琴鍵是終，88個琴鍵，清清楚楚，就像1900的這一生，簡單而純粹。世界的琴鍵有幾百個幾千個甚至也看不到盡頭，1900不會選擇下船，他是清醒的，不會妄想去彈奏那臺屬于上帝的鋼琴。所以他把頭頂的帽子向外扔去，帽子最終落到了海上，那是他的選擇。

其實1900的選擇是什么已經不重要了，關鍵是他做到了，他熱愛音樂并獻上了他的一生。他既深思熟慮地忠于自己的選擇，也毫不猶豫地忠于自己的心。并且他對自己很了解。我們在生活中要面對無數的選擇，每一次選擇都將決定我們成為什么樣的人，可是在做選擇的時候我們又是否能聽從內心的聲音忠于內心呢？

1900是孤獨的，沒有人記得他除了他的朋友；1900是自由的，即使是為了熱愛獻上了生命。他的一生依舊簡單純粹，用自己的方式活著，純真隨性。

伴隨著弗吉尼亞號的巨大轟鳴聲，我們仿佛看到了1900的背影，孤獨，決絕卻也自由。

海上鋼琴師觀后感【篇2】

海上鋼琴師在海上出生；也在海上結束了他的生命；

一天他突然想要去到陸地上；可當他走到鐵梯的中間；他停下了腳步；然后回到了船上；

他說：陸地上的路太多了，我不知道該走哪一條，你看到那數不清的街道嗎？如何只選擇其中一條去走 ，一個共渡一生的女人，一幢屬于自己的屋子，一種生與死的方式。 你甚至不知道什么時候才是盡頭 ，一想到這個，難道不會害怕、會崩潰嗎 ？那架鋼琴太大；我無法彈奏。

他到底在說什么鬼？

首先，會不會真的有人有這樣的想法，做這樣的決定，甚至是有這樣的經歷？

在這地球上存在過的人的數量，從古至今可能已經比我們能看得到的星星還要多，存在過什么樣的人一定已經超出了我們的想象力。

但是，也不一定說明像鋼琴師這類人就是極少數，他的人生經歷可能罕見，但與他相同的對生死的選擇并不稀少—因為迷茫而選擇結束生命。這樣的選擇從古至今都不稀少。

鋼琴師說出的'迷惑說不定是大多數在這個星球上生存過的和正在生存的人都迷惑過或正在迷惑中。

曾經沒有生活閱歷的我多次對自己說，那只不過是一個故事而已，導演只是為了拍一部戲，講一個故事，再把它拿來賣錢而已。但是隱約中感覺，這并不能說服我自己，其中一定還有什么我不能理解。現在看來，從前是真的太年輕，活得太少。其實鋼琴師說的正是我們每個人都要面對的問題，伴侶，房子，怎么活，怎么死，而導演也正是想討論活法和死法。

面對陌生的真實世界，鋼琴師選擇讓生命隨輪船一起消失在海上。

以世俗的價值觀和人生觀來看，鋼琴師的態度是消極的，所有輕生的人都是消極的，如果我們要把”消極”這個概念解釋給小孩子聽，我們還會說：就是不好的。

我不能肯定地說生活有沒有正確的生活和錯誤的生活；好的和不好的。

但是我們是有相對的自由選擇生活的方式，我認為鋼琴師也只是選擇了自己的方式：如果輪船可以一直存在，那我愿意一直呆在這船上彈鋼琴，在我喜歡的地方，做我喜歡的事情，既然不能了，那么我覺得這輩子也活得差不多了，就這么結束也挺好。我猜鋼琴師就是這么想的。

導演和小說家的確只是在講故事，但正如美國劇作家羅伯特？麥基所說：故事是生活的比喻。人之所以要用到比喻，是為了讓一件復雜的事物更易于理解而用一種更簡化和更具象的方式來表達。

鋼琴師的故事是一個比喻，鋼琴師人物本身也是一個比喻，比喻的是那些因不能以自己喜歡的方式生活而選擇結束生命的那些人。

在鋼琴師從舷梯上回到船艙中的鋼琴旁時，觀眾已經知道了結局，但是導演還是讓鏡頭對準鋼琴師久久不離開，他彈鋼琴時的表情，他的手，他的琴鍵。這正是導演在向那些主動選擇自己生命的結束方式的人表達理解和致敬！

海上鋼琴師觀后感【篇3】

一個人，沒爸爸媽媽，沒名字，沒任何能證明他存在的法律文件。他在嬰兒時期被遺棄在一條叫“維珍尼亞號”的蒸汽船上，然后一生在船上度過，不曾踏上過陸地一步。他的職業是“維珍尼亞號”上的鋼琴師。當“維珍尼亞號”廢棄的時候，好友前來的勸解未能改變他與船共存亡，同船一塊在海面上毀滅的決定。記錄了他曾活在這個世界的唯一痕跡，是一張他彈奏的唱片模版。當然，唱片中的琴聲絕大部分人聽不到，即便聽到也不知曉琴聲的另一邊是哪個。

音樂，是一門國際通用的語言，不需要講解，就能打動大家的心弦。與生俱來的天分，造就了這位海上鋼琴師。他是一位天才，一位在鋼琴范圍才華橫溢的天才。而一場震耳欲聾的爆炸場面，不只讓大家震撼和深感遺憾，也使世界失去了一份奇跡。天妒英才，用在這位海上鋼琴師的身上，我不知曉適合與否?但大家總說上帝是公平的，他拿走你些什么，總會還給你些什么，就當關上了一扇門時，他總會為你打開一扇窗。這樣看來，上帝也是方圓有度的。

小學的時候，大家的老師就告訴大家“天才是百分之九十九的努力加百分之一的天分。”目前看來，這好像是一個善意的謊話。偉大的創造家愛迪生曾說過“天才是百分之一的想法，百分之九十九的汗水。但那百分之一的想法非常重要，甚至比那百分之九十九的汗水還要要緊。”到今天為止，大家可以十分確定大家都還不是天才!大家沒如這位海上鋼琴師般的天分，但非常慶幸的是大家有一個完善的身心。“鍵盤有始有終，你確切知曉88個鍵就在那兒，錯不了。它并非無限的，而音樂，才是無限的。你能在鍵盤上表現的音樂是無限的，我喜歡如此，我能輕松應付!”他喜歡做他能輕松應付的事，他感覺陸地上的太多的未知他沒辦法應付，會使他崩潰。他選擇了怯步，停下的踏向陸地的節奏，為心靈加上了一把枷鎖。回憶一下，愛迪生為人類開啟電燈年代做了多少次的嘗試!生命因嘗試而勇敢，生活因嘗試而愈加富有意義。這位鋼琴師沒讓音樂離開他的身邊，未可以用我們的琴音點亮其他人的世界。假如多一點嘗試，多一份勇敢，或許他就會發現一個不同的自己，不同的世界。

一聲轟響，巨大的火花在海上開放，他攜帶他尚未奏完的樂曲飛升至天堂。故事到此完結了，但大家生活還在繼續。疲憊的奔波于這個紙醉金迷物欲橫流的世界，拷問自己靈魂的深處，大家為了什么而活，大家如何活，又是什么支撐著自己，大家是不是能像這位鋼琴師做到忠于我們的價值觀，不被利益所左右呢?雖然非常遺憾，但不能不說，這是一位值得尊敬得藝術家，他有著真的藝術家所擁有些高貴的自尊。

生活最大的悲劇莫過于堅持了不該堅持的，放棄了不該放棄的。或堅持，或放棄，如當大家取舍有道，則常足!

海上鋼琴師觀后感【篇4】

這該是怎樣的一種音樂，讓我從心里疼痛，一痛到底。

平靜，溫婉，波瀾不驚，電影就在這樣的伴奏下緩緩前行。

他的一生曾看盡繁華，是以音樂為全部的生存意義。

兩個半小時的光陰緩緩逝去，當看到最后一刻，那座鋼鐵森林在爆炸中消失，而他，也永遠離開了這個世界。

我的內心久久不能平靜，這部電影所給我呈現出的一切。優美的鋼琴曲，沉靜的畫面，富有哲理的對話，精心設計的伏筆。似乎，這部感人至深的經典之作，正帶領我進入另一個世界，用心去體會其中的美好……

他沒有親人，沒有國籍，只有一個名字：1900

他生于一個動蕩的時代，卻似乎始終在這個時代之外，不以物喜，不為己悲。以鋼琴為伴度過了其孤獨的一生，在他走上了那座鋼鐵森林的那一刻，雖然曾對這里不知所措，但是，他卻做出了一個看似可笑但又會覺得深明大義的決定：一生都不會再下船。但是，直到他遇見并愛上了一個萍水相逢的女子，為她寫下了一首美妙但又帶著淡淡憂傷的歌……

而這一刻他指尖所造就的便是那首經典的《playing love》當錄制成功的唱片在留聲機中旋轉的時候，1900激動的將那剛剛錄制的唱片搶了過來，他不允許自己的音樂離開自己，而這一刻，他也愛上了那個女孩。

在接下來的日子里，他不斷的尋找著那個女孩的身影，一次次的想要將那張唱片送給她，但他每一次都沒能鼓起勇氣。直到，那個女孩將要下船……才最后一次將唱片拿在了手上，

但是，仍然未能如愿。女孩臨下船的那一刻，她告訴了1900她的住址， 那是海邊一個安靜而祥和的小漁村。

從那以后，他親手毀掉了那張唱片，同時，下船的念頭也在他的內心萌發。

終于有一天，他做好了下船的一切準備，在和所有人一一道別后，他踏上了下船的階梯

行至一半，他的目光落在了繁華的海港上，他沉思片刻，轉過身，重新回到了船上。

關于這個問題的答案，直到了影片末尾，他與好朋友之間的一句對話，便是最好的答案。

“拿一部鋼琴來說，琴鍵從開始，又結束，只會有88個鍵，他們不是無限的，你才是無限的。”

但是它卻可以用有限的琴譜出無限的樂章，下船后的世界，卻是無限的了，他無法在那樣的世界里自由自在的生活。

所以也就不能理解，當然面對岸上的世界時，怎么會沒有一點的本能的好奇與向往呢?在那片大地上不曾留下他的足跡。而在那永夜的大海上，一道流星劃過夜空的痕跡。

生命的有限與無限，莫過如此。

紀念那在我們心中永不沉沒的Virginian號。

和永不消散的1900。

海上鋼琴師觀后感【篇5】

前幾天把道友推薦的電影《海上鋼琴師》看完了。老實說，我沒有看懂，但神奇的是，沒有看懂的我，從頭到尾安安靜靜的把這部電影看完了，沒有快進，沒有中途暫停去忙別的事。更神奇的是，看完后我又情不自禁的按了重播，再看一次，當然，就算看了第二遍，我還是沒有看懂！只是第二次看完之后，我坐在了椅子上發了很長一段時間的呆，然后，我想，我看到了自己的琴鍵。

《海上鋼琴師》是由一部意大利片，拍攝于，片中的時代背景是19，講的是一個被拋棄在一艘名為“弗吉尼號”船上的嬰兒，被一個黑人加煤工撿到，并起名丹尼，布德曼TD萊蒙1900。1900生于船上，長于船上，最后死于船上，他的一生，一眼望去，簡單明了，唯一的精彩是他無師自通的鋼琴技藝與自由恣意的音樂天賦。

這并不算是個多精彩的故事，即使它深具傳奇色彩，而且外國的，文藝片，拍于上世紀九十年代，鋼琴，這些元素都在拒絕著我去看這部電影。井底之蛙的我，對國外的文化呀，時代變遷呀是完全不懂的，我不懂國外的時代背景和文化，更不懂電影里的那個年代，以及那個年代的意識流態。

我總覺得，文藝片這種東西，它必是和它所屬的時代背景和環境是血脈相連的，我總自以為是的認為，如果不懂這些，就去看一部文藝片，那只是看一場熱鬧，而且是一場看不懂的熱鬧，而不是看一部電影。

有那個看熱鬧的時間，我還不如看一部國產的喜劇片，簡單，易懂，不費腦，我個人的笑點比較底，不用多精良的制作，不用多高明的.演技，不用多美妙的故事就能逗我笑上一部電影的時間，就能帶給我一點因笑聲引發的快樂。

但道友強烈推薦，說這部電影《海上鋼琴師》非常值得一看，于是我最終決定就看一看吧，因為經驗告訴我，有些在我看來只是一場熱鬧的經典電影，他們的制作往往都非常精良，場景，服裝，以及配樂都非常棒，何況還有漂亮的美人以及美人們精彩的演技。

電影一開始，我就有了放棄看下去的念頭了，因為這部外國的文藝片，它是用倒敘和插敘的表現手法來演繹，我的天呀，這是我最討厭的表達手法，就連我最愛看的霹靂布袋戲里有用這種表達手法的線，我都看得特別不耐煩。

但這放棄的念頭只是在腦海里轉了幾圈，然后就漸漸消失了，也許是那個高大的，吊兒朗當的黑人加煤工，隨意又小心翼翼的把嬰兒抱起來的時候太溫暖了吧，當然，也可能是小小的，八歲的1900太可愛了。

反正吸引我看下去的絕對不是電影的表達手法有多高明，也不是演員們的演技，更不是那精美的服裝，紙醉金迷的場景，因為我看了兩遍了，依然沒把這部電影的時間線給擼順，也沒有被哪位角色身上的服裝驚艷到。

我不懂欣賞鋼琴曲，所以那場被捧為經典的鋼琴決斗，我沒有看懂，我的反應就像那個印度阿三哥一樣，每一次他們對決完我就想問：“他輸了嗎？他贏了嗎？我聽不懂他第一次看到女主角時彈的曲子有多優美浪漫，我甚至覺得1900和邁克斯第一次見面的時候那一場鋼琴滑行的恣意有點任性。甚至有些臺詞我都聽得懵懵懂懂，不是很理解！但，我想，我懂得他為什么最后寧愿在船上被炸死，也不愿意離開，我想我懂得他在88個鋼琴鍵和無數個鋼琴鍵間做出選擇時的清醒和悲愴。

我想，吸引我一邊不耐煩一邊安安靜靜把這場電影看完，又情不自禁再看一遍的是主角1900那純粹自我的靈魂，是他那看似天真懵懂實則深沉而清醒的人生態度。一千個人看《海上鋼琴師》眼里看到的是一千個模樣的1900，，有人看到了孤單，有人看到了純粹，有人看到了膽怯，有人看到自由，有人看到了驚才絕艷，有人看到了天真，也有人看到了絕望，千種百態，因人而異。

但，我想每個看過《海上鋼琴師》的人都會有和邁克斯同樣的疑問，為什么不下船看看？一次，就一次，親眼去看看外面的世界，考慮過嗎？你可以隨心所欲，你演奏得像神，人們會為您瘋狂，你肯定能贈大錢的，伙計，買棟豪宅，成個家，想想吧？

你不能一輩子在船上漂泊，世界就在外面，只隔著一塊跳扳，你只需要走上幾小步，一切都在跳板的另一頭等著你呢，為什么不試一試？就一次，為什么不下船呢？因為，岸上的城市是上帝的鋼琴，那不是他的琴。因為只愿意彈好自己可控制的88個琴鍵就好，在這88個可控制的琴鍵上彈奏出無限的樂章，這是他愿意做的。

而在上帝無限的琴鍵上尋找自己，他不愿意，也沒有必要了，因為他從來就知道自己在哪里，有什么，想要什么，不想要什么，他是個天生的鋼琴家，他一開始就知道自己的琴鍵在哪里。當我們不理解1900為什么不下船而感到憤怒的時候，其實把角度換一下，用同樣的眼光審視一下自己，你會發現，我們中大多數人也只是一個不愿意下船的膽小鬼而己。

更可怕的是我們不愿意下船并不是因為船上的生活就是自己內心正真想要的，只是大家都說船上的生活就是最好的，你也應該在船上生活，并且要懂得知足，要懂得珍惜，你看，大家都是這樣的，不是嗎？

于是我們就這樣懵懵懂懂的跟著大家在船上，假裝生活得很好，很快樂。唯有偶爾聽到內心的吶喊和掙扎時，會有瞬間的動搖，會問一下自己，現在的生活是我想要的嗎？你堅定的回答，不是的。但是你不會做出任何改變，你依然將就著，每天重復著彈著那幾個生活的音調，每天重復著在別人看來美滿，但你自己卻感到枯燥乏味，沒有任何意義的生活。

你連在有限的琴鍵上彈出無限的音樂你都做不到！你的不愿意改變不是因為你熱愛你此時的生活，而是你害怕去改變而己。

1900不下船并不是因為懦弱，也不是害怕改變，也不是傲漫得不屑俗世紅塵的卑劣混濁，他只是聽從了自己內心的吶喊，做了自己的靈魂的主人而己，而人的一生，最難的就是做自己。

但現實中我們更多的人不愿下船卻不是因為知道自己想要的是什么，而是從來不曾正視過自己的內心，更不曾明確自己真正想要的是什么，這就悲哀了呀。

海上鋼琴師觀后感【篇6】

電影里表達出的強烈的情緒就是孤獨感，1900的出生就是一個悲劇，這個環境下長大讓他對這個世界的認識就是極端的，性格也是極端的，陸地是上帝的鋼琴，是他所駕馭不了的。他的世界只是一艘船，只有在船上他才能找到自己的位置，看到盡頭！他的鋼琴天賦讓他眼花繚亂，他的到了很多榮譽，但他的心是孤獨的。

是他內心的孤獨成就了他的成就。鋼琴決斗的場面把他的才華發揮到了極致。電影突出的另一方面是他內心的孤獨，我覺得最讓人心疼的一個鏡頭是他彈鋼琴給船上所有人帶來快樂時有人喊美國到了，然后所有人一哄而散，留他一個人孤零零的樣子！這應該是一個鏡頭，達到他孤獨手表的極限。他的生活只是在往返于歐洲和美國之間的船上。幾十年來，我不知道這種孤獨經歷了多少？

這也表明，其他去美國的人不是同一個人，注定無法融入正常人的世界。一方面是極品才藝帶來的榮耀，另一方面是內心世界的孤獨！強烈的對比，讓這個人物形象更加深刻，他也有過懵懂的情愫，好友max也曾給他描述過陸地美好的向往，船一樣的房子、漂亮的妻子、美好的食物等等，他也自己曾想踏上陸地去，去陸地上聽聽大概得聲音，去陸地上尋找美麗的愛情，最后走下船的時候看見陌生的陸地、完全不屬于他的世界，他又退縮了，這也是他懦弱的一面吧！

為此寧愿放棄榮華富貴和美好的愛情，下船的時內心的想法在最后與好友max交談的時候表達出來了，城市什么都有，就是沒有盡頭。也就是說，土地上什么都有，但在土地上，他控制不了自己，這也突顯了他注定的孤獨。最后，他和船一起被炸毀，畫出了人生最好的結局。

天才孤獨。別人進不了他的世界，他也進不了普通人的世界。整部電影都想表達1900年的悲劇，這讓每個人都為他感到遺憾。

最后假設一下，如果不是被燒火老爸撿到也就不會有這樣的性格與成就；如果沒有**上的成就即便他再孤獨可憐，也只有大家的同情，而不會惋惜；如果真是下了船，也許找到自己的幸福但是與電影主題違背，悲傷的主題被沖淡，大家看了形象不深！如果上岸后天才的菱角被磨平變成普通人，也就少了大家對天才的惋惜；還有，最后與船一起炸毀是又一次對觀眾心里的觸動，即便是珍貴的生命，也不能讓他為此改變自己的態度！也是對1900性格的升華。

讓悲劇性達到最深！

海上鋼琴師觀后感【篇7】

這是一個虛幻的奇跡，一個悲傷的故事，一個傳奇。《海上鋼琴師》講述了一艘遠洋客輪上被遺棄的嬰兒“1900”的傳奇一生。喜歡這部電影的最大原因是它的音樂，還有就是“1900”以及他和好友max之間的那份友誼。

影片的配樂出自大師ennio morricone顏尼歐·莫里克奈之手，曲風典雅，深情飄逸。影片被譽為是1999年最不容錯過的電影原聲帶之一。我是一個喜歡音樂的人。雖然我不懂音樂，但這并不影響我的愛情。只要它能影響我的音樂，我就喜歡它。

我喜歡電影里的音樂，優美的鋼琴聲，電影里的浪漫，美里的畫面和音樂的融合。音樂無處不在，它會觸動你的心，融化你的心。

一個傳奇的人，就會有與人不同之處。1900一出生就被遺棄在弗吉尼亞號游輪上，還好，他遇上了燒煤工人丹尼博德曼danny boodman，丹尼博德曼收養了他。于是1900就有了“丹尼博德曼 t.

d.雷蒙1900”這個有趣的名字。他從小就聰明可愛。船上的許多工人都喜歡這個虎頭小孩。

但命運并沒有就此止步。丹尼在工作中意外死亡。他又成了孤兒，直到有一天他遇到了鋼琴，音樂成了他的一切。

他的音樂也是這么與眾不同，過人的天賦讓他無師自通，他的音樂能表達出一個人的思想，并且很恰當。他的音樂總是讓人們沉迷其中，為他歡呼鼓掌。而為之瘋狂，震撼的當屬1900與爵士樂的始祖jelly roll morton的那場音樂較量，他彈完后的琴弦竟能點燃煙。

雖然不知道是不是真實的，但是，有這樣的音樂存在，彈琴的人對琴的熟悉程度，對音樂的感知那是一個奇跡了。jelly roll morton也為他感到無力之感，好音樂總能打動人，1900的琴聲就是這樣，琴聲完畢，在場的人還是呆呆的沉迷其中。我也震撼，心潮澎湃！

我一直說我是一個只喜歡看喜劇的人。我總是不敢面對悲傷的故事。1900有他輝煌的一面，也有令人感到惋惜的一面，就是他對世俗的排斥和戒心，至始至終他也沒有上過岸，就是心愛的初戀他也是選擇了放棄。他的生活并不完美，他的生活是一個傳奇，那只是別人的看法，我想只有他的朋友馬克斯才能理解他。

人的一生不一定總是不完美的，太過完美就不完美了。上帝給了他一雙靈巧的手，一個奇跡，也是一種普通人所沒有的樸素。也許這就是他的音樂是多么純潔。

并不是他的世界缺少什么，他有他的事業-彈琴，有朋友max，有初戀。特別值得一說的當然是他的唯一好友max，有人說得一知己，人生無憾。max和1900從認識到max的全力尋找與勸說1900離開要炸毀的游輪，直到最后一刻他們才依依惜別，都是令人感動的。

有這樣的好友，真為1900感到高興。有些人，知道自己生命的盡頭，卻沒有發現像麥克斯這樣的人。1900是幸運的。

喜愛鋼琴師，喜愛1900，max.。一個人的一生不求輝煌，只求知己，一份最愛的事業，一個最愛的人，有親人，世界不需要多大，一艘游輪一般大小就夠了。

海上鋼琴師觀后感【篇8】

初中一年級的時候，我問了問饒老師值得一看的電影，饒老師沖口而出：“海上鋼琴師。”，到了暑假，電影單中又一次出現了這個名字。“這肯定是一部好電影。”于是，我攜帶如此的心情，細細地品味了這部電影。

這是一部意大利電影，由朱塞佩·托納托雷執導，蒂姆·羅斯、比爾·努恩、梅蘭尼·蒂埃里主演的劇情片。故事是以兩個人的對話形式展開的，以第三人稱，和第一人稱視角的轉換，介紹了一位鋼琴天才1900的鋼琴故事。

幼時的1900，是在襁褓中讓人發現的，他的媽媽拋棄了他，因此他成了一名孤兒，生活在燒煤工人的船艙里，大伙都照顧他，疼愛他，教他說話，寫字。直到有一天，他的現任爸爸因救人而死，他便很地傷心。1900離開了爸爸媽媽，沒出生證明，悄悄地來到這世界，有得悄悄離去。正好比一個人去世了，你找不到任何他的有關信息，沒人相信他的存在，也沒一座是他的墓碑，但他確實來到過這個世界，真真實實地活過。

1900對不好的事情十分厭惡，但不會用嘴說，會用音樂去表達。1900與小號手聊天，當他們看見小偷時，鋼琴的音樂也變得斷斷續續，模仿著小偷的形態;當他們猜想老婦女是一個謀害親夫而得到萬貫家財的人時，鋼琴的音樂是一種怪怪的音響，充滿著陰險，他的音樂一直能生動的表現各式各樣人的心理特點。

有些人說1900非常幸福，他生活在他喜歡的音樂中，伴他左右的是對他沒半點私心的朋友們，不需要去擔憂紛繁與擁擾。但，只不過如此嗎?每次停船靠岸時他一個人向岸上遠處眺望的眼神分明有掩不住的落寞，還有他偷偷的撥通陌生人的電話時那緊張和期盼的語調：“你好，或許你不認識我，但，大家能聊聊嗎?”特別是當他聽那個飄過的流浪人告訴他一個人的經歷，他愈發的想去體驗：站在岸上，聽海的聲音，到底是什么樣奇妙的感覺呢?

影片結局，1900在一艘馬上炸毀的船中被找到，但他仍不愿下船，現實日常，對于其他人的選取，大家會感到匪夷所思，就像這部影片一樣，可能大多數人也不解他的這種選取，但，無論是哪個，作出什么樣的選擇，無論在大家看來是多么的荒謬，多么的不明智，多么的被人不解，這都是他的選擇。可能，到了天堂，他仍會彈鋼琴，就像原來在海上一樣。

海上鋼琴師觀后感【篇9】

《海上鋼琴師》是一部由意大利導演賈科莫·卡洛內所執導的電影，講述了一個讓人心碎與感動的故事。故事的主人公是一個名叫朱利安諾的音樂家，他在一艘名為“拉迪恩”號的游輪上扮演鋼琴師。朱利安諾的音樂天賦極高，但卻被困在了一種無法擺脫的囹圄中。在游輪上他遇見了一個名叫多麗絲的女孩，她是游輪上的洗碗工。兩人之間的感情慢慢升溫，但卻因為各自的身份和命運而注定無法在一起。

電影開篇就讓人陷入了一種沉思的氛圍中。朱利安諾在船上彈奏鋼琴的一幕讓人印象深刻，在遠離陸地的海上，那份孤寂和寧靜仿佛在音符間穿梭。他的音樂像是一種無法言說的吶喊，把內心最深處的情感都傾瀉了出來。每一次彈奏都像是一場靈魂的洗禮，讓人不由自主地為之動容。

多麗絲的出現給朱利安諾的生活帶來了一絲光亮。她是一個獨立自主的女孩，雖然在喧囂的游輪中做著最卑微的工作，但她的笑容卻總能感染到周圍的人。朱利安諾對她的關心和呵護讓人感到心疼，仿佛他們之間的愛情注定是一場悲劇。兩個人在鋼琴的音符中漸漸靠近，卻又因為無法逾越的障礙而不得不放手。

電影的結局讓人唏噓不已，朱利安諾離開了游輪，但他的音樂卻永遠留存在了那片海上。多麗絲終于明白了朱利安諾對她的真心，但卻無法挽回已經失去的一切。她選擇了留在游輪上，繼續自己的生活；而朱利安諾則選擇了重新投身音樂的懷抱，繼續追尋自己的夢想。他們的愛情就像是一場不可能實現的夢，美麗而又短暫。

《海上鋼琴師》是一部讓人難以忘懷的電影，它描繪了一個悲傷而又美好的愛情故事。音樂在整個電影中扮演著重要的角色，它不僅是朱利安諾表達情感的方式，更是整部電影的靈魂所在。每一段音符都仿佛是一個故事的開始，一個悲傷的回憶，或是一個溫暖的擁抱。朱利安諾的音樂讓人沉醉其中，讓人思考生活的意義，讓人感受到愛情的珍貴。

在這個喧囂的世界中，人們往往被物質所迷惑，追逐著名利和金錢。《海上鋼琴師》給人一種深深的震撼，讓人反思自己的生活，思考自己真正想要的是什么。電影中的朱利安諾雖然生活在一種固定的軌跡中，但他的音樂卻帶給人們無限的力量和希望，讓人相信愛情和音樂是世界上最珍貴的東西。

在這個充滿浮華和虛榮的社會中，我們不妨停下來，靜靜聆聽內心深處那份真摯的情感，感受音樂的魅力，體會愛情的珍貴。或許在這一刻，我們會發現自己迷失了方向，而音樂也會成為我們回歸內心最初的那份純真的力量。愿我們都能像朱利安諾一樣，在音符間找到自己的答案，走出迷茫和困惑，追隨內心的聲音，找到真正屬于自己的幸福。愿音樂的力量永遠在我們心中蕩漾，讓愛情的種子永遠生長。

海上鋼琴師觀后感【篇10】

整座城市，你根本無法看到它的盡頭。不是我看到的東西阻止了我，阻止我的是我看不到的，我看不到的。城市里縱橫交錯的街道沒有盡頭，只有盡頭。

用鋼琴大比方，鋼琴鍵就是有始有終的，你也清楚明了的知道鋼琴一共有88個鍵，沒有人對此提出異議，沒有無限的因素在里面，你才是那個無限的因素的主導。在那些琴鍵上，你演奏的音樂會改變上千次。我喜歡這個。我只能過這種生活。

你把我弄到甲板上，然后你突然扔了一個鍵盤，上面有上千把鑰匙，所以我不能下船。是因為他們無窮無盡，那個鍵本身就是無窮無盡的，而如果鍵是無窮無盡的，那么在上面演奏音樂是不可能的。你根本就沒有站在適合的位置上，那是上帝的鋼琴。

你看到那些街道了嗎？，那些街道就有成百上千條，你如何能在那里生活？你怎么從這么多地方選擇，一個女人，一棟房子，一小塊你能看到的土地，叫做你自己的風景，還有一種死亡的方式？

整個世界都在壓著你，你甚至不知道什么時候結束，什么時候結束。我是說，難道你從來沒有害怕自己會因為想到這個就崩潰嗎？甚至只是想想生活在其中，就不寒而栗嗎？

我是生在這艘船上的，我已經和這個世界擦肩而過了。但每次這里都會有兩千人，也承載著人們的心愿。但是沒有比船頭和船尾之間更合適的了，你演奏出了自己的快樂幸福，但那是在一架有始有終的鋼琴上，那就是我所學會的生活方式。

陸地？陸地對我來說是一艘太大的船，是一個太過于美麗的女人，是一段太長的航程，是太過于濃烈的香水是我不會彈奏的曲子。我永遠都不能離開這艘船。

最糟糕的是，我可以退出人生的舞臺。畢竟，我不為任何人而存在。

我覺得我的語言在這部電影面前已經顯得蒼白無力了，雖然我的理解不夠，但是我在骨子里就喜歡影片里所散發的味道：淳樸的黑人老爹收養了雷蒙，對他愛簡單而真實；雷蒙的鋼琴才華在大海上回蕩，舞動的手指在琴鍵間講述生命的另一種魅力；深邃的眼睛里仿佛能看透所有船客的心思；美麗的女孩也只是生命中的匆匆過客，讓人惋惜；最后的轟炸讓1990退出了生命的舞臺；原來他不為任何人存在。

雖然我不懂音樂，但我也可以感動。一種說不出的魅力不是魅力能表達什么，而是一種哲學、一種人生觀念和態度。

我在想，如果雷蒙德下了船，遇到了那個女孩，這個故事會結束嗎？我無法想象，甚至不敢想象。

真的很喜歡這部電影，一種說不出的原因，只是覺得此刻的文字是如此的蒼白與可笑，貌似只可意會不能言傳，而且也不是一種用中國思想可以闡釋清楚的。

也許，只要你有一個好故事，你就永遠也不會被忘記。

2010/7/11

海上鋼琴師觀后感【篇11】

一直以來，都很羨慕會彈奏鋼琴的人，覺得那在琴鍵上靈活躍動的手指像活潑的的精靈一樣，那悅耳的音樂更讓人癡迷不已。于是在高中畢業之后，懷著對鋼琴的熱衷，我也開始學習鋼琴，但學習的過程讓我很失望。呈現在我面前的是，年幼的孩子被家長送到老師面前，然后開始無止盡的練習，這些孩子不是極其厭倦彈琴就是在期待一次在世人面前炫耀的機會。很多家長送孩子去學琴只是為了拿那個所謂的等級證書，而老師也只要求學生把考級的樂曲彈好就行了。沒有真實的感情，沒有耐心的聆聽，一切只是機械。于是我悄然退出這個潮流，不是因為我的毅力不夠堅強，而是我沒有看到我所期望的場景。

這樣的失望纏繞了我很久，直到我遇到他——1900，那個天才海上鋼琴師。第一次看這部電影的時候，我僅僅為了他如行云流水般的琴聲而折服，為他的驚人的技巧而贊嘆不已。可是當我一遍遍再次觀看后，我有了更多的感悟，尤其是關于鋼琴，我好像找到了我所期望的場景，雖然是在電影里。這部電影講述了一個名為1900的天才鋼琴師從出生到死亡始終沒有踏上過陸地的故事。整部影片與《天堂電影院》一樣，都采用回憶的方式講述了1900傳奇的一生。

很多人稱其為天才鋼琴師，在我看來卻不是這樣。因為鋼琴不是他獲取榮譽的工具，而是他靈魂的寄托，是他抒發自我的方式。1900有一種難以名狀的憂郁和單純，長期漂流于海上使他不善與人交流，

他不知道如何像心愛女孩表達的愛意，他所有的只有那鋼琴，那隨他心意轉換的曲調，就是他的語言，也是他最大的快樂。

隨著歲月的流逝，1900變得更敏銳和優雅，也變得越來越多愁善感，他給船上所有的人演奏，從富商貴胄，到販夫走卒，穿越歲月，穿越過所有的甲板和船艙，他走到哪里，便是人們忘卻痛苦憂傷的一刻，人們忘情的沉醉在他的琴聲中，跟隨他的節拍歡樂起舞。他不需要任何琴譜，他隨意彈奏的音符就是他的述說，手在琴上，心靈卻神游大地，無所不至。沒有任何羈絆，即使在波濤洶涌的時候，他依然自如地隨著跌宕的輪船自如地演奏鋼琴，這些都不是他的技巧，而是他的靈魂已經與鋼琴融為一體，他只是任自己的靈魂自由飛舞而已。在那不大的輪船上，他擁有了最大的快樂。

當1900成功的擊敗來自陸上的鋼琴大師時，他本有機會去到更廣闊的空間，一展自己的才華。可以在即將踏上陸地的時候，他放棄了。他放棄了并不是因為他畏懼了，而是因為他意識到陸地上也許有無止境的新奇，但卻不是他所追求。他不在乎這個世界是否認可他的存在，他在乎是自己發自內心最真實的感受，于是他在船上安靜地度過自己的一生，直到船被炸毀，他也沒有離開。他始終都忠誠于自己靈魂，他像個不沾人間煙火的天使一樣，悄然飛入天堂。他原本可以成為垂名青史的鋼琴家，但他卻愿意一輩子做一個在海上油輪上彈奏的鋼琴師。這也是我最欣賞他的地方，他讓我看到了一種對鋼琴、對音樂，最單純、最忠誠的感情，他用自己的一生詮釋了靈魂與鋼琴的融合。我想這是時下鋼琴學習者最缺乏的東西了。

海上鋼琴師觀后感【篇12】

藝術是有生命的，這句話在《海上鋼琴師》這部電影中被表現得淋漓盡致。

《海上鋼琴師》是意大利著名導演朱塞佩·托納托雷的“三部曲”之一。講述了一個被命名為“1900”的棄嬰在一艘遠洋客輪上的傳奇一生。電影是由1994年的劇場文本《1900：獨白》所改編而成。

這部電影里，音樂的運用很能夠打動觀眾，給人留下最深刻印象的還是那個帶有悲劇和傳奇色彩的1900。

在劇中，最讓我感動的地方就是1900在踏上木板準備下船，但是最終還是回到了他一生生活的地方-郵輪弗吉尼亞號。在這艘船上，密集著形形色色的人，唯獨有一個人，他對大海，有著始終如一的鐘情。對名利，他從來沒有動過心。對音樂，他是在用自己的生命在演奏。他說“拿鋼琴來說，鍵盤有始，也有終。有88個鍵錯不了，并不是無限的，但音樂是無限的，在鍵盤上，奏出無限的音樂。我喜歡，我應付得來。走過跳板，前面有無數的鍵盤。事實如此，無窮無盡，鍵盤無限大。無限大的鍵盤，怎么奏得出音樂？那是上帝的鋼琴，我彈奏不來。”他說：“只是街道，已經好幾千條。上了岸，何去何從？愛一個女人，住一間屋，買一塊地，望一個景，走一條死路。太多選擇，我無所適從。漫無止鏡，茫茫無際，思前想后，那樣的日子怎么過？”有時候，我們在塵世中感到痛苦，并不是因為我們得不到某些東西而痛苦，而是因為我們不知道該如何舍棄而痛苦。有太多的選擇，就會有很多的雜念，這些往往會讓我們忘記了我們最初想要的東西是什么。在1900的心中，他只愛大海，只愛雙手在琴鍵上飛舞。音樂和他是融合在一起的，在那艘船上，只要有音樂陪伴著大海，他的靈魂就找到了棲息的地方。

1900用他的一生守護著大海，熱愛著音樂。他最好地詮釋了自由來自內心，真正的熱愛是細水長流的堅守，是堅如磐石的信念。

海上鋼琴師觀后感【篇13】

關于觀看海上鋼琴師影片觀后感1

郭敬明曾說，當他寫下他最愛的導演王家衛的時候，筆尖曾尖銳而敏感的疼痛過。我曾對此一笑置之。但是當我寫下被中國人翻譯成《海上鋼琴師》的The legend of 1900時，我承認郭敬明說得沒錯。雖然我只看過一遍加一點零星。

故事從1900開始。從1900這個數字開始?不，不是。它不是個數字，而是一個人名，一位偉大的鋼琴家的名字，再準確點，是一位從沒有下過船的偉大的鋼琴家的名字。

他清瘦，身材修長，永遠一身西裝革履，對鋼琴和音樂有著超于常人的天賦和熱情。他熱愛大海，熱愛得甚至從未下過船。

或許他對陸地并非懼怕，并非恐懼，有的只是無所適從和一臉的茫然。他的人生過于悲壯，以至于和那艘從未下過的船同歸于盡。朋友的勸說沒有起絲毫的作用。

“城市那么大，看不到盡頭。在哪里 ? 我能看到嗎 ? 就連街道都已經數不清了，找一個女人，蓋一間房子，買一塊地，開辟一道風景，然后一起走向死路。太多的選擇，太復雜的判斷了，難道你不怕精神崩潰嗎 ? 陸地，太大了，他像一艘大船，一個女人，一條長長的航線，我寧可舍棄自己的生命，也不愿意在一個找不到盡頭的世界生活，反正，這個世界現在也沒有人知道我。我之所以走到一半停下來，不是因為我所能見，而是我所不能見。”

“所有那些城市，你就是無法看見盡頭。盡頭?拜托!拜托你給我看它的盡頭在哪?當時，站在舷梯向外看還好。我那時穿著大衣，感覺也很棒，覺得自己前途無量，然后我就要下船去。放心!完全沒問題!可是，阻止了我的腳步的，并不是我所看見的東西，而是我所無法看見的那些東西。你明白么?我看不見的那些。在那個無限蔓延的城市里，什么東西都有，可惟獨沒有盡頭。根本就沒有盡頭。我看不見的是這一切的盡頭，世界的盡頭。”

使這部電影深埋我心的不是他那優美而華麗的音樂，雖然它至始至終吸引著我。真正使我著迷的是他悲厭的人生觀和陸地至始至終奇怪的理解。真是這些，使我夜闌時難以入眠。他那安慰朋友Max的略帶幽默的話語，卻是我心中最難過的記憶。

故事中他唯一愛著的女孩無疑是幸福的，雖然她可能永遠不知道他愛她，更不知道那個冒險半夜闖進寢室去吻她的人是他，這些美麗的剪影讓人落淚。

哪位朋友，如果你看到這里，請一定要去看這部電影，《海上鋼琴師》。那份美麗的悲哀和永世的溫存，值得珍藏一生。

關于觀看海上鋼琴師影片觀后感2

這部電影對我的影響算是比較大的，在我的人生觀念形成中有可能已寫下濃重的一筆。

當然，這里展現的是一種不尋常的極端人生模式，或者說向大家展示了一種觀念、一個可能性，刺激大家思考。但并不一定要去效仿。對每個人來說，人生就這么一次，無法假設、不能重來。每個人的人生都是一段獨特的旅程，人生的選擇沒有高下優劣之分，也無須與其他人比較，重要的還是在于自己要好好用心享受人生旅程。

但就跟其他好電影一樣，這部電影之所以能打動我們，也在于它所展現的是一種好的事物、好的觀念、好的生活方式，能引起大家的共鳴。不求形似但求神似，我們不一定要像一九〇〇那樣生活，最后的結局對于他來說也許是最好的，但是這個結局過于決然，我們作為旁觀者不免會覺得惋惜，也做不到。但是他的生活方式背后的心性、觀念與品質，卻值得我們好好琢磨，進而反思自己的人生。

把視界再放寬些，好的藝術、哲學，乃至真、善、美等所有好的價值觀，都能滋潤人心，引人潛思，把人導向一種更平和的生活態度;接觸、感染得多了，好的元素就會在內心逐漸積淀下來，充盈內心，在心里打造一份穩如磐石的錨，能幫助自己以不變應萬變，從容應對這滾滾紅塵、滔滔濁世。

關于觀看海上鋼琴師影片觀后感3

有人說，這是一個悲劇。而我卻以為，沒有比這更好的結局了。

如果1900下了船，不外乎兩種結局。一是徹底地被這個骯臟的世界同化;二是迷失了摯愛的方面、郁郁而終。而無論是哪一種，遠沒有死去幸福。

惟有海洋這般廣大的胸懷方可容得下他驚世絕艷的才華。即使陸地上有大把大把的金錢，有形形色色的美人，有燈紅酒綠的生活，1900卻不屬于那里。不屬于一個地方的人硬是待在那里，這才是個悲劇。很簡單的一個道理，沒有人可以說水里和地上哪個更好，魚屬于水，人屬于地，只是適合不適合的問題。

與MAX道別的時候，1900說：“原諒我，我的朋友，我不下船了”，不是不想下，而是他不知下了船該如何活下去。記得他決定下船的那一幕：1900在舷梯上站了很久，最后把帽子扔進大海，人卻很堅定地走回了船。他不是沒嘗試過，終不能戰勝他的內心，只因那里太純凈。他說他看到無數條街道，卻不知道路該往哪里走。

看到這里，應無人再指責他的懦弱了。所謂“不懦弱”的人們會在這個骯臟的世界上很圓滑地活著，他們或是有錢，或是有權，或是兩者兼而有之。然而他們終究無法純粹地活，因為愛而活。1900的“懦弱”令他保全了一顆完整而干凈的心，令他的音樂永遠流淌著純凈的氣息。

影片的末尾，1900對MAX說：“兩條右臂能彈出什么音樂，希望天堂有鋼琴。”我想，1900終是不屬于人間，即使在這里，他獲得過無數掌聲。然而，他需要的不是這些。如果可以的話，他寧愿一個人，一架鋼琴，就這樣一直彈下去。

天使不應在人間。正如1900最終選擇與船一起炸毀，如此，海上會流傳著這樣一個傳說：曾經有個天才的鋼琴師，他的音樂令所有人為之折服，他始終沒有離開過大海，然而他的心卻已到達了世界的每個角落。

關于觀看海上鋼琴師影片觀后感4

《鋼琴師》是在我記憶中留下比較深刻印象的一部電影，片子大概要三個小時，我看的幾乎忘了時光，直到電腦自動關掉，納粹、逃亡、男人、女人、那個世界、離我太遠，卻又很近。我只能任憑自我跟著主人公一齊逃亡，在那里除了活著。其他什么都失去了好處，看完這部電影，內心感到無比的糾結，人性的光輝，為什么總是在泯滅時閃現。《鋼琴師》給了我一種心靈上的洗禮，很感激為這部片子付出努力的人們。

戰爭來臨的時候，每個人都劫數難逃。鋼琴師也不例外。曾被鮮花和掌聲包圍的鋼琴家，從音樂迷夢中跌落下來，淪落凡塵可憐的藝術家不忍看到家人被饑餓和貧困擊倒，忍痛賣掉了心愛的鋼琴。出于同樣的理由，這位首屈一指的鋼琴家不得不在無人喝彩的小酒館中彈奏。有時，琴鍵敲擊聲還比不上錢幣的叮咚悅耳。然而災難才剛剛開始。很快，混亂的猶太區也不容許他們繼續生存。大批的猶太人即將被送上火車，生死未卜。在上車的前一刻，一位老友救了他，不明白是幸運還是不幸。因為死亡固然可怕，至少還能與家人相擁。離開了群體的個人生活在無望的恐懼中，是一種莫大的精神折磨。qq網名男生霸氣

鋼琴家暫時逃離了猶太死亡之旅，成為一名建筑工人。但即便每日的工作又臟又累，還是無法擺脫死亡的陰影。身邊的工友一批批的死去，哪怕是最微小的一個暗示，也可能當場招來殺身之禍。工人們在暗地里醞釀作亂，而鋼琴家再次幸運的逃出了魔窟。

擺脫了疲憊的肉體折磨，又進入了饑餓和囚禁的地獄。由于他猶太人的特殊身份，他不停地隱藏在變換的建筑中，耳邊傳來隱約的槍炮聲，那是工人們作亂的信號，他為自我茍且偷生感到羞愧，但畢竟，生存是完美的，哪怕在饑餓和恐懼中茍活著。

之后鋼琴家象個野地的幽靈，落魄而憔悴。他每一天都在廢墟中尋找可存活的食物。當他最后找到了一只罐頭時，德軍來了。鋼琴家再遇險境，只得閉目等死。當聽說他是位音樂家時，頗有修養的德軍將領帶他來到鋼琴前，要求他彈奏一曲。那是怎樣一種落差啊!枯瘦如柴的手臂游移在琴鍵上，額前的亂發覆在眼前，一個落魄如鬼的人形坐在高貴的鋼琴前，就在前一秒，撫著琴鍵的手還在為一點食物而不擇手段。但是音樂是一種神奇的東西，他被一點一點喚醒。身體慢慢地挺直，雙手也由遲疑轉為行云流水般旋轉。很快，他就與琴融為一體。在黑白的琴鍵間，那個消失的鋼琴家又復活了。而音樂也經過災難的歷練而更加純潔，更加打動人心。德軍將領也在其中，他默許了這個不凡生命的存在，并為他帶給食物。

當重重磨難過后，云開見日。鋼琴家重又優雅地在華麗的大廳里演奏音樂。生命中所有如花的美麗綻放，一切陰霾不再。可電影的故事是否真的存在?現實中的鋼琴家會這么幸運嗎?而那些如草芥般瞬間消亡的普通民眾呢?除卻戰爭，人的生命是否也在經歷著優勝劣汰的殘酷淘汰呢?我不得而知。但至少，由此，我感到人類的渺小，也感到人性的卑劣與偉大。當繁華過眼，灰飛煙滅時，只有人類精神的矍矍之火還在宇宙的上空飄蕩回響。這，該是不滅的吧。

關于觀看海上鋼琴師影片觀后感5

影片講述的故事是發生在二戰時期的波蘭，德國納粹對猶太人進行了慘無人道的殺戮，而作為鋼琴師的主人公斯皮爾曼同樣要在這場屠殺中東躲西藏，受盡了殘酷戰爭所帶來的巨大痛苦，不僅是身體上的傷害，更糟糕的是精神上的折磨與羞辱。最終，幸運的是鋼琴師用他的音樂才華打動了一位納粹軍官;在他的幫助下，鋼琴師終于等到了戰爭結束的那一天，頑強活了下來。

本電影通過一連串直白而又真實的畫面，展露出了納粹的殘酷無情，例如，被趕到集中營的猶太人在德國士兵的皮鞭下奏起歡樂的樂曲，兩眼含淚的跳著歡快的舞步。和一些德國軍官在一隊猶太人中挑出幾個瘦弱的讓他們趴在地上，然后一個個槍斃。他們殘忍地把人的生命當作了游戲。還有，讓人最深刻的那一幕是有一個因殘疾而無法向德國人起立鞠躬的老人，被連人帶輪椅從樓上扔下捽死在路上。而鋼琴師正是這些事的經歷者和目擊者，然而在音樂的支撐下，鋼琴師頑強地追求著生命的機會。

影片中的一幕形象地表現出鋼琴師斯皮爾曼對音樂強烈的熱愛之情。就是在一間藏身的屋子里，有一架鋼琴，但鋼琴師卻不能出聲，否則會暴露自己，于是他將手指懸在琴鍵上盡情地演奏，就好像是真實的在進行著鋼琴的演奏會。也許，此時無聲的鋼琴之聲是鋼琴師生存的希望和動力了。最后，斯皮爾曼也是憑著他音樂才華打動了一位納粹軍官，喚醒了 那位軍官的良知與善心，也促使他幫助了鋼琴師，使鋼琴師得以在一片廢墟中存活了下來。從這位德國軍官上看，其實并不是所有的德國軍人都是壞的，他們也有好人的。可惜的是，戰爭結束后當鋼琴師趕到戰俘營時，德國的戰俘已經轉移了，而這位曾經救過鋼琴師的軍人最后還是死在了戰俘營里面。

導演通過這部電影不僅反映了戰爭的殘酷和戰爭中某些人的堅強與勇敢，還深刻地揭露了許多社會現實。如影片中不管是哪一國家的人，都是有好有壞的，有軟弱的也有堅強的。我們應該從歷史中學會反思，反思自己，反思自己的民族，應該努力維護世界的和平。

海上鋼琴師觀后感【篇14】

《海上鋼琴師》觀后感集合

有些電影是你看過之后心中涌現萬千卻無從下筆，是你思緒紛飛卻不知從何整理的。《海上鋼琴師》就是這樣一部令人欲罷不能卻欲言又止的電影。也許多年之后，人們會忘記那場驚艷的鋼琴決斗，會忘記他心愛的女孩就住在莫特街27號，會忘記……但在維吉尼亞號殘骸中他與麥克斯最后的對白，眼神中所流露出的孤獨、決絕而溫柔，始終會出沒在心底，帶來生息。

這個故事的開頭到結尾，始終是以倒敘的手法由邁克斯陳述而來的。所以，有人說，邁克斯和1900其實就是“一個人”，因為除了邁克斯，沒有人能作證，我們并不知道1900的故事是否真的存在。所以，1900代表的是某種境界，是和外界紛擾不一樣的存在狀態。

對于這樣的結尾，我一開始感到的是惋惜和同情：為什么不能試著上岸迎接新的人生呢?為什么不能在喧囂繁鬧的世界中找到另外的一面美好呢?為什么非要以死來結束自己的生命捍衛一生的夢想呢?

對于這部電影，有很多不同的角度和主題。當然，如果一部電影只能從單一的角度去分析，就不算一部經典之作。

從追求夢想的角度來看，當時的人們都朝著美國夢不斷努力，世界充滿了欲望、利益和關系的紛爭，甚至很多人拼搏多年依然沒有獲得想要的成功，最終走向窮途末路。邁克斯為了生計可以把陪伴多年的小號賣掉，為了生存他放棄了自己的夢想;而1900一生都留在了船上做自己喜歡的事情，為了夢想他可以放棄一切，甚至于面對死亡，他依然無所畏懼。

不完美才是生命的常態，如果結尾沒有這么悲劇性的一幕，這部影片就沒有了升華的價值，在我看來，它反映了很多現實世界與理想主義的東西。如果1900走出了大船，擁有了和平常人一樣的家庭和財富，也許他就無法彈奏出在大船上那種純凈、自然的音樂了。所以，這部電影在一定程度上也歌頌了一種遠離世俗喧囂的純潔夢想。

《海上鋼琴師》觀后感集合

電影是我休閑時光不可缺少的伙伴，一部好的電影不僅可以陪伴你打發時間，更能給你以啟迪。曾經朋友給我推薦了《海上鋼琴師》這部電影，但因無暇一直未看，昨天晚上終于有空閑，坐下來好好欣賞了這部電影。

影片全部內容是在一艘弗吉尼亞號的海船上一一展開的，主人公是一個非常特別的角色，嬰兒的他被船上的鏟煤工在高等艙的餐廳里發現，被取了個長長的名字，因為當時是新世紀的第一天，所以“1900”就被鏟煤工順理成章地加在了他的名字里，于是人們就叫他1900。從此后，他留在弗吉尼亞號，一輩子都沒有離開過。不是他不愿意去追尋夢想，而是這艘輪船是他人生的起錨地，是他生命的載體，也是他的安全港，所以他一次又一次地舍棄所有登陸的機緣。

在他八歲時，船上的人們無意間聽到一段奇妙的音樂，那就是1900彈奏出來的。他的曲子從來沒有章法，就如他的內心世界一樣，根本不存在什么規則、標準之類的東西，但是他有驚人的音樂天賦，那是一種超忽常規的能量，以超強的觀察力去審視這個世界，用自己的內心去感悟人生百態，可惜的是他最終無法脫離自我圈定的人生枷鎖。

從另一個角度來說，海上鋼琴師就是我們身邊那些生存在自我空間里的人們的縮影。他們熟識于一如既往的生活圈，熱衷于彈奏屬于自己的音樂，一旦環境有變，就會感到無所適從，與周遭的一切格格不入，他們需要時間、精力來重新適應，或者無法適應。他們在自我封閉中要么頹廢無功，要么創造奇跡，用自己的方式來排遣內心的孤寂落寞，展現心靈深處一直向往的世界。

試想，如果1900放棄所謂的堅持，那他的人生是否會是另外一番景象呢?當然，一個真正熱愛生命、熱愛生活的人，一定會選擇與命運抗爭，走向更廣闊的天地，而不是選擇逃避，放棄生命，走向絕望。

人生的旅途很短，短暫到有如那一段段跳躍的音符，轉瞬即逝，我們只有敞開心扉，包容一切，去努力適應一切，才能演繹出精彩樂章。

《海上鋼琴師》觀后感集合

“陸上的人喜歡尋根問底，虛度了大好光陰。冬天憂慮夏天的姍姍來遲，夏天則擔心冬天的將至，所以他們不停四處游走，追求一個遙不可及、四季如夏的地方—我并不羨慕。”

一個人，一艘船，一架鋼琴，一輩子的光陰，一段傳奇的故事。“只要你還有個好故事，你就永遠不會完蛋!”。

目前為止我在海上體驗的時間很短，我總是在期盼著，最好能登上一艘游輪，在大海上航行幾天，不在乎目的地，只希望可以體驗在海上的感覺。一艘船孤獨的航行，陌生的人群，陌生的環境，如果沒有陽光和星空，四周幾乎沒有分別，可以學著放松，讓晃動的船體帶我回到嬰兒時代，感受對周圍的未知，對目的地的迷茫，以及每天的無所事事。也許最初幾天我會到處溜達，保持亢奮和好奇的勁頭兒。然而也許十天，也許二十天，當這種新鮮的感覺一天天消散，厭倦、疲憊、無聊、焦慮、憤怒、恐懼……隨之而來!

1900的人生很悲催，但也很幸運!悲催是站在世人的角度，不知道自己的身世，必須和孤獨長時間相處。幸運的是在我看來，他有充足的時間、空間和自己交流，船上來往的旅人，正好給了他多元化的感官體驗，生活在熟悉的船上，安全的底色給了他無懼生命的力量。而他對人、對生活的細致觀察和思考，也為他的演奏注入了靈魂。技巧可以被模仿和學習，但思想是自私的，是獨有的，是任誰也無法奪走的!人類的偉大就在于我們開啟了自主意識模式，并擅長用意識創造和體驗生命。我們工作、生活、旅行、學習等等行為模式的意義是為了打開我們的意識框架：借由看到的去思考更多看不到的;借由體驗到的去創造更多可以體驗的。1900不用下船，所以他從不期盼那個目的地的到來，開船的瞬間，他為同行的旅人開啟一場音樂盛宴，驅散陸地帶上船的霧靄。沒有分別心，卻更愿意在有夢想的人群中抒發自己的夢想，沒有評判心，更純粹的傾聽和接受不同的信念，通過思考把感受融入靈魂，融入夢想。

三十年，生活在船上，身體可以說被禁錮在船上，可并不影響他的心靈在宇宙間翱翔。完整的人生包含了生和死，而他的完整更是完美到沒有瑕疵，生于船上，死于船上，短短人生所有傳奇也都在船上創造，而他的音樂，卻擁有法式愛情的浪漫，英式深沉的訴說，美式激蕩的吶喊……

他用意識走遍了千山萬水，他用心去感受周圍的一切，名利對于他的音樂執著，對于他的創造守護，卑微而膚淺。生命的意義!深奧的話題，卻有著無數簡單的回答，可誰也說不清哪個更為貼切……我愿意用一生去享受探索生命意義的過程，也許這也是生命的意義所在!