作為一名教學工作者,時常需要準備好教學設計,教學設計是一個系統化規劃教學系統的過程。那么優秀的教學設計是什么樣的呢?以下是小編幫大家整理的高中音樂教學設計,希望能夠幫助到大家。

高中音樂課程教學設計 篇1

教學目標:

1、能完整的用優美、流暢聲音演唱歌曲《鷹》。

2、能用自己的身體語言來表現和感受鷹的雄壯和健美的形象。

教學難點:

二聲部合唱能力的訓練

教學準備:

掛圖、錄音機、磁帶、鷹頭飾

一、教學過程:

1、聽著音階唱名歌學生律動有節奏的心情愉快地進教室,師生唱問好歌后坐在位置上。

2、復習唱大雨和小雨(和著音樂律動)

二、引入新課:

1、師:同學們,春天來了,明媚的天空中飄著很多很多的風箏,哦,原來是一群小朋友在草地上放風箏。(師出示放風箏的掛圖)

聽,他們為我們帶來了優美的歌曲。我們和他們一起唱一唱好嗎?(師出示二聲部的合唱曲譜)

2、師彈歌譜,學生唱。

3、反復的唱

4、引語:同學們唱的真認真,真棒,接下來,今天啊,老師為同學們請來了一位客人。(師隨機出示老鷹的掛圖)是誰呢?哦,原來是只威武、健美的雄鷹。

師:你知道鷹嗎?它是怎樣的一個動物?

生:它能飛行,是個很了不起的動物。

三、導入新歌:

1、師:哦在同學們的心中鷹師這么的偉大呀!接下來我們就用歌聲來贊美它好嗎?

2、師揭題《鷹》。并放鷹的歌曲。

生:跟唱歌曲《鷹》

師:哼唱歌曲《鷹》

3、師分成男女聲部。跟著琴來進行輪唱和合唱。

4、反復一遍

四、鞏固歌曲、情感的延伸

師:同學們唱的真棒,接下來我們戴上鷹的頭飾,來扮演老鷹。想一想除了用唱來贊美它,我們還能用什么來表現它雄壯、健美的想象呢?請用自己的肢體語言來表現歌曲好嗎?

生:用動作來表現歌曲。

師:放音樂參與到學生中和學生一起來表現歌曲。

師:按學生的座位依次讓學生表現鷹的動作。

生:發揮自己的想象用動作來表現歌曲。

師:給予評價,進行適當的獎勵。

五、小結

同學們,通過今天這節課的學習,我們不僅提高了合唱的能力,同時來了解了雄鷹的精神,愿同學們從小刻苦學習,練就過硬的本領,將來能象雄鷹那樣博擊長空,飛向祖國的藍天,實現自己的理想。

六、下課,師生唱再見歌學生唱著歌曲鷹律動出教室。

高中音樂課程教學設計 篇2

一、學習目標:

(一)聆聽《問》及《漁陽鼙鼓動地來》,感受、體驗其音樂情緒,理解其所反映的社會現實內容,并在此基礎上認識、了解蕭友梅與黃自的生平及主要貢獻。

(二)在認識、了解清唱劇《長恨歌》的基礎上,初步掌握有關清唱劇的基礎知識。

(三)初步了解在“五四”新文化運動的影響下,我國專業音樂事業興起的情況。

二、重點、難點:

重點:《問》及《漁陽鼙鼓動地來》的藝術表現力的發掘,音樂旋律、情緒、聲部層次等方面的特點。

難點:指導讀譜,聆聽音樂,作品的藝術性體現及黃自在中國音樂史的地位及影響。

三、教學內容安排:

(一)本節以聆聽、鑒賞《問》及《漁陽鼙鼓動地來》為重點曲目,《玫瑰三愿》《山在虛無縹渺間》《花非花》為拓展曲目。

(二)以賞析《漁陽鼙鼓動地來》為重點,向學生介紹本課的重要知識點“清唱劇”。

四、教學資源建議:

(一)充分利用課本教材、教參、課件資料,教師組織好要精講、聆聽、觀賞的教學資料。

(二)布置學生查閱有關黃自、蕭友梅的資料,查閱其主要作品的資料及貢獻。

(三)學生注意聽賞mp3資料《問》及《漁陽鼙鼓動地來》,體會作品的基本情緒,并閱讀課本相應介紹。

五、教學方法與學習指導策略建議

(一)教學方法:(針對教師)

1、在聆聽的基礎上,引導學生比較,從作品內容、音樂要素等方面探究作品藝術表現力。

2、鼓勵學生提出問題,師生共同探討。充分利用對比法、歸納法與前一課作品進行比照。

3、指導學生去梳理近代音樂發展脈絡,體會作品的藝術價值和思想性。

(二)學生學習指導策略建議

1、努力通過賞析,去歸納、梳理近代音樂發展脈絡,體會作品的藝術價值和思想性。

2、學會提問,學會思考。充分利用課本資源、音像資源,在感知、理解得基礎上,努力提出有深刻思考性的問題。

3、努力用演唱、讀譜、分析作品深刻體會作品的音樂表現。

高中音樂課程教學設計 篇3

活動目標

1、會完整準確的演唱歌曲;

2、體會熱愛祖國,熱愛家鄉的愛國情緒;

活動準備

鋼琴、小帽子,鈴鼓、小圖片等。

活動過程

1、幼兒欣賞音樂《哇哈哈》。了解音樂的節奏;

2、講解歌詞的內容:老師念一句,小朋友念一句;

3、和老師一起演唱歌曲,男生、女生分辨別演唱;

4、請大家自由選擇自己喜歡的頭飾,根據頭飾請小朋友自由結伴成兩人一組,分別扮演小朋友和小蝦,拿一種圖形藏在身上,大家跟著音樂邊唱邊表演追逐,音樂停止小朋友立刻停止追跑,說出小朋友身上的圖形是什么?像什么?兩人相互交換角色,更換圖形繼續進行。如果說不出圖形的'名稱,暫停游戲一次;

5、幼兒根據音樂自由表演游戲,老師提醒幼兒注意安全,不要碰到別人;

6、幼兒再次游戲,加深對游戲規則的認識。

課后評析:

小朋友對音樂活動的興趣比以前提高了很多,音準和節奏也有進步,對于課堂上的材料關注的比較多,紀律不是很好,特別是在自由表演的時候,有點吵鬧。

高中音樂課程教學設計 篇4

學生情況,學生的音樂素養參差不齊,這給教學工作帶來了一定的難度,為把本學期教學工作做好,制定如下教學工作計劃:

一、教學目標:

傳統的教育觀念,經常把課程視為知識、學科。以知識為中心、知識標準化、知識統一 化痕跡明顯,這些觀念支配著課程構建、設計與實施。在新的一輪基礎教育課程改革中,課 程目標由單向方式走向多元、綜合與均衡。

教育部新近頒布的《基礎教育改革綱要》指出: 強調形成積極主動的學習態度,使獲得基礎知識與基本技能的過程同時成為學會學習和形 成正確價值觀的過程。 它對學生的全面發展給以新的闡述和定位。因此新的高中音樂課程 中課程目標是從 情感、態度與價值觀,過程與方法,知識與技能 三個維度來進行表述的, 體現了 以人為本 理念。強調學生是課程的核心,同時也突出了課程的整合。

1、 以審美教育為核心,培養學生健康的審美情趣和感受、體驗、鑒賞音樂美的.能力, 樹立正確的審美觀念。

2、 突出藝術學科特點,寓思想品德教育于音樂教育之中,陶冶情操,提高修養。

3、 在九年義務教育的基礎上,進一步增強學生對音樂的興趣與愛好,把握必要的音樂 知識與欣賞方法,開闊視野,啟迪聰明,促進學生身心全面健康發展。

二、教學要求:

傳統的教育觀過分強調人的智力因素在學習和成長過程中作用,而忽略了個人情感、態 度及價值觀在人的成長經歷中的地位。 新的課程觀將情感、 意志因素提高到一個新的高度來 理解, 是課程目標中重要的價值取向。 情感, 不僅僅體現為學習興趣、 學習愛好和學習熱情, 更體現為情感本身的體驗與內心世界的豐富;態度,音樂教育的本質是審美,決定了把 情 感、態度與價值觀 目標放在首位。 音樂欣賞教學應以聆聽音樂為主,引導學生在情感體驗的基礎上對音樂作品進行分析、 比較與評價,使他們在欣賞音樂的實踐活動中熟悉、理解、鑒賞音樂。

1、 調動學生的學習積極性,使他們主動地參與音樂審美活動。

2、 利用各種現代化的、直觀性的音樂教具與學具,最大限度地強化學生的聽覺審美感 受。

3、 課堂欣賞教學與課外欣賞活動(音樂會、音樂欣賞講座、教師推薦的音樂作品錄音 等)有機地結合,充分發揮欣賞教學對課外欣賞活動的指導作用。

三、教學措施:

《普通高中音樂鑒賞課程標準》中把 過程與方法 作為三維目標之一,體現的就是其教 育價值。傳統的教學過程經常是只重結果而輕視過程,十分不利于學生的可持續發展。對于 音樂學科來說,過程與方法更是重要,因為音樂教育是審美教育、是情感教育,必須是在長 期的、反復的情感體驗過程中完成的,具有教育的潛效應。

《普通高中音樂鑒賞課程標準》中把 過程與方法 細化為四個具體目標:體驗、比較、 探究、合作。 體驗是指由身體性活動與直接經驗而產生的情感和意識。 《普通高中音樂鑒賞課程標準》 指出: 音樂教學過程應是完整而充分地體驗音樂作品的過程。

比較是音樂教學的一種特殊方式。《普通高中音樂鑒賞課程標準》指出: 通過比較音 樂的不同體裁、形式、風格、表現手法和人文背景,培養學生分析和評價音樂的初步能力。 探究既是一種課程形態,又是一種學習方式。 《普通高中音樂鑒賞課程標準》指出: 引 導學生進行音樂探究與創造活動, 倡導開放式和研究性的學習方法, 以發展學生的創造性思 維能力。 合作是指在小隊或團隊中為了完成共同的任務,有明確的責任分工的互助性學習。

《普 通高中音樂鑒賞課程標準》指出: 在教學實踐過程中,引導學生以音樂為媒體,加強與他 人的合作與交流,增強協作能力和團隊意識,培養集體主義精神。 面向全體學生,注重個性發展,重視音樂實踐,增強創造意識: 1、 強化治理,突出重點,抓住高考生命線2、 樹立堅定的事業心,虛心好學,努力提高專業水平 3、 加強教研教改,注重教學方法,努力提高教學質量 4、 加強合作,優勢互補,共同提高

四、教學內容:

任何課程都必然有知識和技能體系, 音樂學科也是如此, 過去往往過分強調了知識與技 能的重要性,學習音樂知識與音樂技能方法枯燥、單一,和實踐分離,使老師教得累,學生 學得煩。新的音樂知識和技能觀認為:音樂知識不僅僅體現為樂理知識、還包括音樂基本表 現要素和音樂常見結構以及音樂體裁、形式等知識。音樂技能不是僅僅體現在視唱、練耳、 識譜等方面, 更為重要的是把樂譜的學習與運用或唱歌技能的訓練與培養放在整體音樂實踐 中進行。因此,知識與技能的學習是在豐富的音樂實踐活動中完成。

1、欣賞民歌、藝術歌曲、說唱音樂、戲曲音樂、歌劇、舞劇音樂、器樂曲、室內樂、 交響音樂等音樂作品。介紹有關音樂常識。

2、通過欣賞音樂,使學生了解音樂的節奏、旋律、和聲、音色、調式、織體、曲式等 及其表現作用。

3、通過欣賞音樂,使學生初步了解中外不同歷史時期音樂的風格流派、藝術成就及其 發展變化。

4、 通過欣賞音樂,使學生了解音樂的功能及音樂與人、音樂與社會的關系。教學內容 要求

5、欣賞內容是中外優秀的、具有代表性的作品,體現作曲家及其作品的思想性、藝術 性、經典性原則。

6、 欣賞曲目的選擇重視我國優秀的民族、 民間音樂作品, 以弘揚祖國的優秀音樂文化, 加強愛國主義教育。

7、注重學習世界各國、各地區民族、民間音樂作品,以開闊學生的音樂視野。

五、課程安排:

根據教材具體安排

高中音樂課程教學設計 篇5

教學目標

1.能用優美、舒展的聲音演唱歌曲《達古拉》。

2.能用筷子、身勢律動等參與表現音樂,感受蒙古音樂風格特點。

3.能夠用不同的力度和速度表現歌曲,感受歌曲情緒變化。

教學重點難點:

重點:用優美、和諧的聲音演唱歌曲《達古拉》。

難點:歌曲中八度大跳音準、切分節奏、長音的聲音控制,把握好蒙古歌曲的韻味。

教學過程:

一)、導入課題

師言:同學們,請看大屏幕上的這幅畫,這一望無際、層層疊疊的綠海把我們帶到了哪里呢?寧靜寬廣的大草原上有碧綠的小草,湛藍的天空、翱翔的雄鷹和小花般點綴在綠地上的蒙古包,今天,老師給你們帶來一段來自草原的音樂,請你們把我們圍坐的地方當做草原上的蒙古包,聽著音樂圍著蒙古包走一走,請一定合上音樂的節拍。

(設計意圖:語言導入,讓學生快速進入情境,感受身臨其境的感覺)

二)、感受歌曲

1.初次聆聽歌曲《達古拉》,感受四拍子的韻律和歌曲情緒。

師:請同學們隨著音樂走一走,合上音樂的節奏,并想一想這首歌曲的情緒怎樣?他是三拍子還是四拍子?

2.第二次聆聽歌曲《達古拉》,用雄鷹展翅飛翔的動作,感受四拍子的強弱以及歌曲悠遠綿長、柔中帶剛的韻律特點。

要求:飛翔的時候腳走恒拍,手的節奏4/4 X - X - 第一拍拍擊臀兩側,第三拍空中振翅,像老師這樣,合上音樂的節拍,飛翔到草原上任何一個地方,飛翔的時候請你文明禮讓,不要和別人相撞。(師適當的數節拍)

3.第三次聆聽歌曲《達古拉》,加入筷子感受歌曲韻律

師導言:剛剛孩子們雄鷹飛翔的動作很優美,草原上的人們能歌善舞,他們的舞蹈來源于生活,在草原上他們會隨著音樂跳起蒙古的筷子舞蹈。下面請你輕輕就近飛到座位處拿起你的筷子,讓我們模仿雄鷹展翅的動作來敲擊筷子。像老師這樣合上音樂的韻律,自由的感受音樂帶給我們的美。

4.第四次聆聽歌曲《達古拉》,加入筷子感受歌曲樂句變化

師導言:我仿佛看見了一群自由的蒙古人在草原上隨音樂起舞,下面請你原地不要動,轉向老師,看看老師做的動作和你們有什么不一樣?(老師做的四個方向的變化。)這首歌曲分為兩個大的樂句,兩個大的樂句里面各有兩個小分句,共四個分句,下面請你在小分句處換方向做動作。

(設計意圖:通過四次不一樣的方式聆聽表現音樂、感受音樂,讓學生在表現感受音樂的同時了解歌曲情緒、拍子、樂句,并熟悉了歌曲音樂。)

三)、歌曲學唱

1.老師范唱歌曲,解讀歌名《達古拉》。

剛剛我們聽到的這首優美的歌曲名叫《達古拉》,是一首蒙古族短調民歌。下面老師將這首歌曲獻給你們,請你邊聽邊看歌詞,并想一想《達古拉》會是什么意思呢?“達古拉”是蒙古女孩常見的名字,相當漢語“招弟”“引弟”的意思,是大人希望再生個男孩的意思。這首歌曲的“達古拉”是指很久以前草原上的一位勤勞、善良、勇敢的蒙古女孩。

2.學習曲譜。

①聆聽歌曲,劃旋律線。

②看圖譜分析歌曲旋律特點,引導學生關注歌曲旋律,用“嗚”音感受旋律。

③用獻哈達的方式參與旋律線的感受。

師:剛剛孩子們捧著雙手,哼唱著歌兒讓老師想起了蒙古人民圣潔的象征“哈達”,為了迎接遠道而來的朋友,他們會拿起象征著圣潔哈達獻給他們,讓我們也來當一當蒙古人,隨著音樂的起伏獻一獻圣潔的哈達。

(設計意圖:利用直觀的畫“旋律線”方式讓學生直觀的感受旋律的起伏,從而引導學生唱準音高)

④唱歌譜。

師:我們一起感受了優美的旋律,下面讓我們用連貫優美的聲音唱一唱歌曲的旋律,請你耳朵認真聆聽鋼琴,嘴里含上一大口草原上的新鮮空氣,用最大的力量說悄悄話的感覺演唱,讓你們的聲音像草原上的清風一樣柔美。(提出聲音的要求,唱出美的感覺,重點解決八度大跳、切分音、長音的時值)

3.學唱歌詞。

①隨琴唱詞。

②解決一字多音的幾處地方。

③第一分句兩個小節的情緒處理。

④兩個長音的地方力度處理。

⑤完整演唱,整首歌曲的情緒。

四)、不同音樂風格參與表現

1.聆聽稍快速度的《達古拉》,師隨樂展示筷子舞。

師導言:我們一起演唱了優美的蒙古族民歌《達古拉》,蒙古也是一個能歌善舞的民族,下面老師為大家帶來一段蒙古特有的筷子舞,看看這段筷子舞蹈又帶給你怎樣的感受?同樣是《達古拉》這首歌曲,聽聽它發生了怎樣的變化?

(設計意圖:讓學生了解音樂的速度、力度等音樂要素改變,給歌曲情緒意境帶來的變化)

2.小結速度與力度給歌曲的情緒帶來的變化。(歌曲速度變快、力度變強使歌曲情緒由抒情優美變成了歡快活潑,一下仿佛就將我們帶到了草原上熱鬧的那達慕集會。)

3.學生用簡單的筷子舞節奏參與歌曲表現,強調舞蹈的韻律

(多媒體出示節奏:4/4 X - X -)

師導言:下面就讓我們一起來感受一下蒙古的筷子敲擊節奏帶給我們的熱情。請你拿好你的筷子,隨老師用跳筷子舞的感覺一起敲敲節奏。(說明:蒙古的筷子舞蹈是通過敲擊身體的各個部位發出聲音,請你們敲擊自己喜歡的部位隨著音樂敲起來)

4.完整表現歌曲。(第一遍:用優美的獻哈達的動作參與演唱慢速的《達古拉》;第二遍:用筷子、雙響筒伴奏演唱歡快熱鬧的《達古拉》;第三遍:回歸原速演唱)

高中音樂課程教學設計 篇6

教學目的:

初步了解美聲唱法、民族唱法、通俗唱法三種歌唱方法的演唱特點。培養學生感受美,體驗美的能力,提高學生音樂鑒賞能力。

教學難點:

知道歌曲有三種歌唱方法并能加以分辨。

教學過程:

組織教學:

課間播放歌曲《我的太陽》。

新課教學

1、美聲唱法

A、導入新課:歌曲《我的太陽》導入。

B、美聲唱法:美聲唱法一詞出自Belcanto,這是18世紀流行于意大利的一種歌唱方法,其目的在于造就美妙的歌聲。

C、欣賞歌曲《黃河頌》片段。

D、結合實例講解美聲唱法的演唱特點:聲音悅耳、圓潤靠后,具有聲音本質美的聲音。要求聲區統一,聲音連貫不斷,音準完美,講究聲音的位置、共鳴、氣息。

2、民族唱法

A、歌曲《歌唱祖國》導入(教師親自演唱)

提問:演唱的表情、音色?

B、民族唱法:“民族民間唱法”“中西結合”的統稱,也成為中國唱法。

C、欣賞歌曲《大坂城的姑娘〉〈北京的金山上〉〈茉莉花〉片段。

D、了解民族唱法的特點:注重聲音的民族性、音色真實、明亮靠前、語言十分講究,注重聲請并茂,韻味濃郁。

3、通俗唱法

A、導入:同學們平時喜歡唱些什么歌曲。

鼓勵學生積極上臺演唱。

B、通俗唱法:即流行歌曲的唱法,也叫自然唱法,是以“自娛”為其表現的主要目的。

C、分析通俗唱法的演唱特點:無嚴格的技術規范,把“自娛”作為重要表現目的,強調其“傾訴性”和“宣泄性”力求演唱的生活化,大眾化的口語化。

D、討論,是不是流行歌曲都適合我們?

4、請學生分辨三種不同的演唱方法。

5、讓學生嘗試用三種不同的演唱方法唱同一首歌,再次體驗各自特點。

6、小結。

高中音樂課程教學設計 篇7

課題:

白鴿

內容:

學唱二聲部歌曲《白鴿》

教材分析:

《白鴿》是一首捷克民歌,二聲部輪唱歌曲,C大調,2/4拍,一段體,共有三個樂句組成,旋律流暢,節奏規整,表達了“我”對白鴿的喜愛之情。歌曲旋律采用級進的方式,上升,下降,旋律清晰流暢,但同音反復處,音準還是有一些難度,旋律的走向和力度的變化緊密結合,對于三年級的學生要很好的練習的。

學情分析:

三年級的學生正處于小學時期的過度階段,活潑好動,模仿性強,想象力豐富,對自然界和各種音響感到好奇和有趣,樂于參與各種音樂實踐活動。他們對二聲部歌曲雖然并不陌生,但學唱起來還是會有些吃力的。

教學目標:

1.能準確并有感情的演唱歌曲《白鴿》;學會看“輪唱”的譜子;掌握“輪唱”的演唱技巧,能夠準確、有層次的演唱歌曲。

2.通過二聲部的輪唱學習,初步培養學生的合作意識、團隊協助能力以及學生的合唱能力。

3.通過有感情地演唱,引導學生熱愛生活、感受身邊的美好事物。

教學重點:

能準確、有感情的演唱歌曲

教學難點:

能準確、有層次的輪唱歌曲

教具準備:

多媒體課件電子琴錄音機磁帶

教學過程:

一、二部卡農游戲:

1.用“學聲音”游戲做二部卡農練習。先做單小節的學生和老師應答練習,再成句模仿,再把學生分成兩部分練習卡農。

模仿的旋律:4/455555--︱33333—︱11111—‖

這個過程中要引導學生學會看老師的“手語”——老師的手有魔力,誰能讀懂我手里的話?(老師用柯爾文手勢)——讓學生始終關注老師,能夠在接下來的教學中調控課堂,修正音樂表現、指揮演唱等,并要指導學生既要注意自己唱的聲部準確,又要學會聆聽另一個聲部的聲音。

2.啟發學生自己總結出二部輪唱的演唱形式:二部輪唱就是兩個聲部演唱同一個旋律,但不是同時開始起唱,一個先唱,一個后唱。

二、情境導入:

師:同學們知道我們實驗小學的吉祥物是什么嗎?

生答:和平鴿

師:(播放課件,出示和平鴿的圖片)。鴿子能為我們傳遞書信,是人類的好伙伴,傳說,鴿子還曾口涎橄欖枝為戰火中的人們帶來和平的希望,所以鴿子又被看成和平的象征,因此被稱為和平鴿。誰能模仿一下鴿子的叫聲?(咕咕咕咕)很好聽,今天咱們班級也來了一只小白鴿,它也想唱歌呢!它還說要向同學們挑戰呢!看看你們誰的耳朵最靈,你也來模仿一下小鴿子的歌聲。現在請同學們閉上眼睛仔細聽:

2/45444|4333|22|5-|

咕咕咕咕咕咕咕咕咕咕咕

請同學們睜開眼睛,輕聲的模仿一遍(可以多模仿幾遍),同學們唱的真不錯,小鴿子還要繼續考驗你們呢!仔細聽!

2/45444|4333|22|1-|

咕咕咕咕咕咕咕咕咕咕咕

指導學生用輕巧、有彈性的聲音模仿兩句旋律,在不知不覺中學唱了歌曲的第二、三樂句,解決了同音反復的難點,為歌曲的學唱奠定了基礎。

三、學唱歌曲:

1.初聽歌曲,感受歌曲情緒

師:老師家里也養了一群鴿子,一天早上我上班要遲到的時候,有一只小白鴿就跑到我的窗臺上,急切的呼喚我起床呢,你們聽!(老師范唱第二聲部)你們覺得小鴿子是用怎樣的聲音呼喚我起床的呢?(親切、急切的)剛才老師演唱的這首歌曲就是我們今天要學唱的歌曲《白鴿》,這是一首捷克民歌。

2.復聽歌曲,學生自主學習歌曲

師:下面老師在給大家演唱一遍,請同學們仔細聽一聽,這首歌曲共有幾個樂句?有沒有你熟悉的樂句?(學生聽后回答第二、三年樂句剛才已經模唱過了)

4.隨琴學唱二、三樂句,及時糾正(注意兩句的結束音不一樣)

5.師生接龍演唱:老師演唱一、三樂句,然后再互換

6.老師再唱一遍歌曲,請同學們輕聲跟老師演唱,并注意第一樂句的旋律有什么特點。(學生輕聲跟唱)

7.學唱第一樂句

師:現在老師來彈奏第一樂句的旋律,同學們再仔細地聽一聽,這句的旋律有什么特點呢?(啟發學生在音高的變化上來聽辨,并用上臺階的形象來講解上行音階)

8.完整演唱,并進行感情處理(指導學生用活潑歡快、輕巧有彈性的聲音演唱)

四、輪唱歌曲

1.初次感受“輪唱”的效果。

師:當這只乖巧的鴿子在呼喚我起床時,另一只鴿子也加入進來,現在就讓我們一起感受一下,兩只鴿子的歌聲重疊在一起是一種怎樣的感受?(播放輪唱)

2.我們再來聽一遍,感受一下這兩只鴿子的歌聲有什么關系?兩組、先后演唱、相同的旋律(出示輪唱歌譜)

3.講解“輪唱”的演唱方式。大家說的非常準確,在不知不覺中已經掌握了一種新的演唱方式——輪唱,誰能完整的再來說說什么樣的演唱方式是“輪唱”?(兩組或兩組以上的人先后演唱相同的旋律)

4.大家想不想親自體驗一個“輪唱”的演唱方式?

5.介紹怎么看“輪唱”的譜子。

在親自體驗之前,我先來告訴大家怎么樣看“輪唱”的譜子,在《白鴿》這首作品中,分了兩組人來演唱歌曲,也就是兩個聲部,第一組人只看每個大括號里的第一行歌詞,第二組人只看大括號里的第二行歌詞,聽明白了嗎?

6.老師范唱第一聲部,請同學們看歌譜,仔細觀察一下,看看第一聲部和我們剛才演唱的旋律有什么區別?(多了一個“快起床”)

7.現在老師再來演唱第二聲部,聽一聽和我們剛才演唱的旋律一樣嗎?(一樣)

8.再聽二聲部輪唱,仔細聽:兩個聲部是同時演唱的嗎?如果不是,第一聲部唱到哪里的時候第二聲部才開始演唱呢?兩個聲部是同時結束的嗎?兩個聲部哪個音量大?

9.師生輪唱:學生先演唱一聲部,老師演唱二聲部,然后互換。強調輪唱的要點:第一,節奏要準確,兩個聲部的速度要一致,音量要均衡;第二,每個聲部起唱之后,一個聲部里的人演唱要整齊,而且要立場堅定地演唱自己的聲部,第三,要學會在準確演唱自己聲部的同時,聆聽另一個聲部。

10.找幾名同學跟老師輪唱,給大家示范

11.學生分成兩組練習輪唱,老師指揮(再次強調輪唱的要點)

12.體會“輪唱”的藝術魅力。

師:大家演唱的已經是有模有樣了,那誰能來說說“輪唱”和我們以前學過的“齊唱”、“獨唱”,有什么不同的感受?(輪唱有此起彼伏、連綿不斷的模仿效果)

五、拓展延伸

我們以前學過三部輪唱《美麗的黃昏》,上學期還學過二部輪唱《老爺爺趕鵝》,我們再來一起聆聽一下,再次感受輪唱的藝術魅力。在聽一首二部輪唱歌曲《保衛黃河》。

六、總結下課:

師:同學們,這節課我們學習了捷克民歌《白鴿》,感受了“輪唱”這種演唱方式的藝術魅力。課后,同學們可以到網上欣賞一下另外一首以鴿子為主題的西班牙的民歌《鴿子》,感受一下西班牙音樂的風格與魅力。等我們下次見面時,把你的感受分享給大家。

高中音樂課程教學設計 篇8

教學目標:

1、通過歌曲《豐收之歌》的教學,使學生樂意接觸和了解中國民歌,能用和諧、輕松的聲音演唱《豐收之歌》,表達熱愛大自然、熱愛生活、創造幸福的美好情懷。

2、通過歌曲《豐收之歌》的教學,讓學生結合歌曲了解新疆民歌的特點,并體驗用多種形式進行歌曲的表演。

3、在與他人的合作中,親身感受中華民族幾千年流傳至今的歡慶方式,并在創造和表現中獲得歡樂。

教學重點:通過各種教學活動,把握新疆歌曲的演唱風格,用自然的聲音準確演唱歌曲《豐收之歌》。

教學難點:調動學生的學習積極性,用各種形式創編各種音樂活動,渲染學習氣氛。

教學用具:多媒體教學設備,鋼琴、豎笛、新疆的舞蹈服裝、簡單打擊樂器 座位安排:(學生圓弧形坐,教師站中間)

教學過程:

課前音樂:《在希望的田野上》(多媒體播放)。

師生問好!

一、導入:

1、教師:同學們進教室時聽到老師放的是什么歌曲嗎?

學生搶答:《在希望的田野上》。

2、教師:老師再把這首歌放一遍,聽完后說說這首歌描寫的是什么情景?(教師播放歌曲)。

學生回答:豐收的情景。

教師:這是一首富有鄉土氣息的中國民歌,表現了人們喜獲豐收、富民強國的現代夢想。

(點評:用音畫共賞來營造本節音樂課甜美、親切的歡樂氣氛,順勢導入“豐收”這個話題。)

3、教師:同學們還知道多少描繪豐收的音樂作品嗎?

學生回答:小提琴獨奏曲《慶豐收》、歌曲《好收成》等。

4、教師:老師也為同學們帶來了表現豐收題材的舞蹈《吐魯番的葡萄熟了》片段。(教師播放舞蹈片段)。

(點評:以感受音樂、體驗情感為主,用貼近學生生活的知識幫助學習,有利于調動興趣。)

5、教師:視頻畫面通過舞蹈的動作、演員的服飾以及音樂旋律特色表現了哪個地區人們的生活場景?

學生回答:新疆地區。

6、教師:下面老師放幾首歌曲片段,同學們聽后搶答歌名。(教師播放歌曲《在那遙遠的地方》、《半個月亮爬上來》、《青春舞曲》、《大阪城的姑娘》、《掀起你的蓋頭來》)。

學生搶答。

7、教師:這些歌曲都是新疆地區的歌曲,你還知道哪些新疆民歌?你知道新疆有哪些民族樂器嗎?

學生回答:《阿拉木汗》、《娃哈哈》等;冬不拉、手鼓、薩巴依等。

(點評:用學生熟悉的歌曲入手,讓學生在形象生動的意境中進入本課的歌曲教學。)

二、進入主題:豐收之歌

1、教師:讓我們一起來聽一聽童聲齊唱歌曲《豐收之歌》,老師用手鼓為這首歌曲現場伴奏,請同學們仔細聽好老師所用的節奏型。(教師播放歌曲并用手鼓伴奏)

(節奏型× × × │× ×)

教師:剛才老師用了很多相同的節奏,你能來模仿一下嗎?

學生模仿上述節奏型(特別注意切分節奏的正確)。

教師:老師用鋼琴來為大家唱這首歌曲,請同學們用拍手的方式模仿老師的節奏為我伴奏,好嗎?(教師彈琴范唱,學生拍手伴奏)

2、教師:在上個世紀六十年代,這首《豐收之歌》由著名男高音歌唱家胡松華填詞并演唱,曾一度流行全國。下面老師再播放一遍由胡松華演唱的歌曲,請同學們聽后填表。(教師播放歌曲,出示下表)

教師:這是一首活潑、優美的新疆民歌,歌曲表達了勤勞、智慧的新疆人民通過辛勤勞動喜獲豐收的.歡樂心情。三段體A+B+A。A段旋律起伏、采用重復的手法,附點和切分節奏的運用使歌曲歡快跳躍,顯得俏皮生動。B段旋律平穩而抒情,與首尾兩段形成相得益彰的對比,表達了取得豐收后的陶醉之情。

(點評:學生在連續聽賞了三遍不同的范唱后,對這首民歌已經比較熟悉,加上切分節奏已掌握,學習就不太困難了。)

3、教師:現在我們就來學唱歌曲《豐收之歌》,好嗎?

學生:好!

(教師彈琴學生輕聲配唱歌詞。注意開始教師應帶唱,而且速度稍慢,遇到學生唱不正確的地方,可讓學生自己說,并加以糾正。特別要注意上波音記號、倚音、反復記號和附點節奏、切分節奏以及一音兩字的正確。)

4、教師:同學們學得很好。現在讓我們再欣賞一遍胡松華演唱的《豐收之歌》,仔細感受新疆民歌音樂的風格特色。(教師播放歌曲)

5、教師:同學們能不能說說這首歌曲是用怎樣的表演形式充分表達豐富的情感。 學生回答:歌曲熱情奔放、豪爽開朗;可以邊唱邊舞,也可以拍打節奏等等

6、教師:同學們,請你們當“導演”用多種表現形式合作表演歌曲《豐收之歌》。 (點評:這一環節體現了學生學習主動性,創設了和諧、愉快課堂氛圍。

三、實踐研究,樂海探航

1、學生分成四組,每一組組長先組織組員討論用怎樣的形式表現歌曲,然后告訴大家自己組的組名,再討論如何表演。

⑴ 一組學生穿上新疆服裝用肢體動作進行簡單的舞蹈表演。

⑵ 一組學生用老師提供的簡單打擊樂器創編節奏為歌曲伴奏。

(節奏型:小鼓× × × × │× × × × │× × × × │× × × × │

小鑼× 0 0 0 │× 0 0 0 │× 0 0 0 │× 0 0 0 │

鈴鼓× 搖 × 搖│× 搖 × 搖│× 搖 × 搖│× 搖 × 搖│

圓舞板 × × × × │× × × × │× × × × │× × × × │

三角鐵 0 0 0 ××│0 0 0 ××│0 0 0 ××│0 0 0 ××│)

⑶ 一組學生用豎笛為歌曲伴奏(G調演奏,注意變音“ti”的指法)。 ⑷ 一組學生拍手演唱

(節奏型 × × × ×× │× × × ×× │× ×× × ×│

× × × × ×│ )。

教師分別指導。

高中音樂課程教學設計 篇9

一、教學目標:

情感態度與價值觀:

通過歌曲的學唱,體會奧林匹克精神,并能主動的維護世界和平。

知識與技能:

能夠用清晰、圓潤、連貫的聲音演唱全曲

過程與方法:

通過發聲練習,能夠使歌唱時的聲音圓潤、連貫

教學重點:

讓學生體會奧林匹克精神,共同維護世界和平

教學難點:

能夠用清晰、圓潤、連貫的聲音演唱全曲

教學用具:

教學光盤、多媒體、鋼琴教學課時:

二、教學過程:

一、導入出示奧運五環是由藍、黑、紅、黃、綠五種顏色構成,分別代表了歐洲、亞洲、非洲、大洋洲和美洲。第29屆奧林匹克運動會是在中國首都北京召開

二、講授新課:

1、重溫經典,讓學生探討聽《我和你》之后的感受?歌曲非常的優美動聽,深切體會到歌曲中所蘊含的奧林匹克精神和真摯的情感

2、聆聽歌曲,學生用“wu”小聲哼唱以下旋律:1=C4/41—3—︱5—3—︱1———‖Wuwuwu

(通過發聲訓練,學生能夠把口腔打開,為歌曲的演唱能夠一個積極興奮的狀態,氣息要連貫、通順)

3、教師彈琴,學生加歌詞演唱全曲學生易出現問題:

①、氣息飄,不穩,易扯喉嚨

②、6—5—︱6—1—︱演唱時易出現困難來吧朋友

4、教師引導學生解決難點

①、高音部分,先用“wu”來演唱旋律,在氣息穩的基礎上加入歌詞演唱

②、讀歌詞、先讀后唱,把歌詞中的每個音都讀清、咬清、唱清。

5、教師彈琴,學生演唱全曲

三、拓展延伸

同學們還記得是誰與劉歡在北京奧運會上演唱的這首歌嗎?——英國的莎拉布萊曼用英語演唱的《YouandMe》

1、學生試讀英文,教師朗誦英文歌詞

2、教師演唱英文,學生一句句跟唱

3、播放莎拉布萊曼演唱片段,學生小聲跟唱

4、游戲:教師彈琴,全班一分為二,一部分唱中文,另一部分唱英文

5、介紹莎拉布萊曼與劉歡

四、課堂小結

教學反思:本首歌曲,對于學生來說很熟悉,在唱的時候,應放手讓學生獨立去完成,發揮學生的主動性,調動學生的積極性,這樣課堂效率會更高(學唱英文,讓學生自己嘗試)。

高中音樂課程教學設計 篇10

音樂欣賞在培養學生健康的審美情趣,樹立正確的審美觀念,培養高尚的情操和道德修養方面有著不可替代的作用,尤其是古今中外優秀的音樂作品為我們實施審美教育,全面提升學生的整體素質提供了大量而豐富的內容。事實證明,學生在平時的音樂生活中多是盲目而隨意的,缺乏正確的引導。因此,如何培養學生對音樂的興趣,提高學生的音樂鑒賞能力是我們面臨的一個重要的任務。

一、整合音樂作品的形象特點,提高學生的想象能力

藝術教育總是以一定鮮明生動的藝術形象為基礎的,音樂通過復雜的人類藝術形象思維——聯想、幻想、想象等一系列的階段,從而間接表現出客觀世界。以在音樂教育方法和手段上,努力尋求聽覺方面的感受中介,通過聯想和想象等心理過程達到對音樂的準確感知和深刻理解,是很重要的一個方面。對于提高學生的想象能力,主要通過以下幾個方面進行:

1、創設情景培養學生想象能力

通過為學生創設情景,從具體的情景入手感受抽象的音樂語言所表達的意境,從而喚起學生的想象力,引導學生展開豐富的聯想,提高學生形象思維能力,有效地達到音樂教育的目的。音樂是人類特有的一種語言,它看不到、摸不著,只可意會不可言傳,它不同于繪畫、造型、雕塑那樣直觀地反映客觀世界,而是以旋律、節奏、和聲、音色等要素作為基本的表現手段。因此學生在音樂欣賞的過程中難免會摸不著頭腦,甚至報怨音樂作品太抽象、不易理解。在教學實踐中,用繪畫、投影和多媒體等視覺手段,使音樂作品形象化,通過形象化的畫面來啟發學生的聯想和想象,有時可以起到事半功倍的教學效果。

2、運用合作教學,強化學生主體想象活動

著名的音樂教育家陶行知說過:“創造力最能發揮的條件是民主。”可見,教學活動中教師與學生應處于平等地位。在以往的教學過程中過多地注重教師的主導作用,而忽視了學生的主體作用,只有老師問學生,而少有學生問老師,如此以來,學生的好奇心、求知欲被抑制。在合作教學中,由于營造了一種獨立思考與合作互相結合的氛圍,大力提倡學生的獨立分析問題、解決問題的能力,學生的學習主動性得到了加強,思想得到了解放,更好地使學生發揮豐富的聯想,從而使學生的想象能力得到了提高。

3、運用比較分析,培養學生的聯想感悟力

我們在進行音樂分析時常常會發現,對比的手法在許多音樂作品中是被經常使用的一種創作方法,而在一些器樂體裁中,對比恰恰是音樂創作的重要原則,比如三部曲式就是對比性原則運用的最典型的例子,在絕大多數音樂作品中即有樂段的對比又有樂句的對比,可以說對比是音樂發展的基本動力。因此在音樂欣賞的過程中,對音樂情感、音樂形象的感知往往是在比較中進行的。在實際的音樂教學中,把比較法運用到欣賞教學中,能準確地捕捉音樂形象,清晰地辨別聲音效果,培養學生豐富的想象能力。

二、豐富優秀作品的積累,培養高尚的審美觀念和道德情操

音樂鑒賞能力的提高,不是一朝一夕就能達到目的的,需要在長期不斷的欣賞過程中,積累豐富的優秀作品,久而久之就會提高對優秀音樂作品的興趣和音樂鑒賞能力。對于作品的積累我主要注意兩個方面:

1、通過背唱優秀作品的主題旋律來加深對作品的印象

優秀音樂作品的主題旋律往往易于演唱,象《梁山伯與祝英臺》、《二泉映月》等作品的主題旋律學生在聆聽時就會不由自主地跟唱。學生在對這些主題旋律的反復聆聽和背唱中即感受了音樂的旋律、節奏等要素的豐富表現力,又加深了對作品的理解,通過積累豐富的優秀音樂作品,從而提高學生的音樂鑒賞能力。

2、對課堂內容進行精心的選擇和編排

在教學過程中引導學生欣賞思想性、藝術性較高的音樂作品,對于提高學生全面的藝術修養和鑒賞能力非常重要,但是在具體慣徹這一教學目標時又要注意靈活性和實效性,只有對課堂內容進行精心的選擇和編排才能起到事半功倍的效果。在教學實踐中我主要在以下幾方面對作品進行選擇:

(1)以民間傳說、歷史故事為題材的作品,如《梁山伯與祝英臺》、《漁陽鼙鼓動地來》等;這類作品以傳說、歷史故事為背景,學生通過對故事的了解很快就能理解作曲家的創作意圖,進而在感受音樂的節奏、曲調、和聲等要素時就會產生相應的情感體驗。

(2)具有較強的民族民間風格的作品,如《二泉映月》、《春江花月夜》、《江河水》等;這些作品具有濃郁的民族風格和地域特色,常常是旋律優美流暢或色調鮮明,能夠在音響感知上首先抓住學生的耳朵引起學生對作品的興趣。

(3)以自然風光為題材的作品,如《藍色的多瑙河》、《在中亞細亞草原上》、《沃爾塔瓦河》等。這類作品以自然風光為背景或作為藝術象征來表達情感,具有豐富而具體的聯想的效果。

通過多年的實踐研究和對教學內容與方法的調整,我的學生對優秀音樂作品的興趣得到了激發,在學習過程中學生的積極性和主動性有了較大的提高,學生感到音樂不再是高高在上難以理解的圣典,拉近了優秀音樂作品與學生間的距離,學生的音樂鑒賞能力有了很大的提高。

高中音樂課程教學設計 篇11

教學目標:

通過“聽覺”和“視覺”共同來完成舞蹈作品欣賞,并了解音樂對舞蹈表演起到烘托、渲染、點綴作用,從而起到對舞蹈內容的深化作用,并從中了解世界多元舞蹈音樂文化。

教學過程:

一、導入新課:先后欣賞無音樂的、帶音樂的舞蹈錄像《多彩的腳鈴》片段。

思考

1、看了這段錄象后,你覺得舞蹈能離開音樂嗎?

2、你們認為音樂在舞蹈中能起到怎樣的作用呢?

(音樂對舞蹈起到烘托作用、渲染作用、點綴作用)

二、欣賞藝術性的民間舞:我們知道在音樂中有古典音樂、民族音樂、流行音樂之分,而舞蹈可分為民族舞、芭蕾舞、現代舞。下面,我們分別來欣賞這些舞蹈,首先欣賞經藝術家們加工、提煉、整理的藝術性的民間舞。

1、《洗衣歌》

先請大家看書上的詳細介紹(P30、31),并熟悉音樂主題。

(1)請同學視聽這個舞蹈的片段。這個舞蹈具有什么特點?(藏族特有的踢踏舞節奏)舞曲在總體情緒上有們什么特征?體現了什么精神?

情緒:輕松、歡快、活潑、詼諧、幽默。

精神:革命大家庭的和諧、團結精神及革命軍隊的樂觀主義精神。

(2)三段體結構的中段在節奏上、主奏樂器上與前后兩段什么區別?

節奏:前緊湊,后寬松。

情感:前表現女戰士的朝氣、青春氣息,后表現炊事員的詼諧感。

樂器:前以單黃管為主,后以大提琴為主。

(3)舞曲用西洋管弦樂隊演奏,在調式上是否具有民族性?

從調式上講,主旋律是采用中國的民族調式,隱隱感覺到海南地區民族音樂的某些特點。舞曲既保持了西洋芭蕾舞原有管弦樂的特點,又恰倒好處地融入了中國南疆地區的音樂語言。因此,這段舞曲在調式上是具有民族性的。

2、欣賞西洋芭蕾舞劇《天鵝舞》選段“四小天鵝舞”。

大家還記得我們現在的下課鈴聲嗎?

讓我們先來哼唱這段舞曲的主題。

思考:你覺得這段舞蹈音樂有什么特點?(舞曲的節奏富有彈性,感覺輕松活潑。)然后放DVD“四小天鵝”。

三、欣賞現代舞《大河之舞》選段

20xx年上海國際藝術節的首場演出第一個節目《大河之舞》,你們認為它是愛爾蘭的民族舞呢,還是現代舞?(《大河之舞》舞劇最初是以愛爾蘭舞蹈為藍本的,但以后融合了愛爾蘭舞、踢踏舞、俄羅斯民間舞蹈,還有西班牙的弗拉門科等多種舞蹈形式,根據舞蹈的某些特點,人們又把它歸于現代舞的一種。)

現在讓我們來欣賞非常熱門的具有愛爾蘭民族風格的現代舞《大河之舞》

欣賞后請同學談談該舞蹈的特點。(愛爾蘭舞最獨特的地方是,舞者的兩只手總是放在身體的兩側,上身也幾乎沒有什么肢體語言,幾乎所有的舞蹈動作都是在舞者的兩膝以下進行的。為了制造出舞蹈時發出的那一陣陣有節奏的踢踏聲,愛爾蘭舞者需要穿非常堅硬的牛皮鞋,跳舞用的地板也是特制的。)

在這個舞蹈中除了音樂伴奏外,還有什么聲音為舞蹈伴奏?(舞者的鞋底與地板接觸發出的節奏聲,這樣與音樂伴奏融合在一起,更具有一種震撼力。)

四、學生活動

以上我們欣賞了各種舞蹈,接著欣賞本班同學的舞蹈表演。

(新疆舞中典型的搖頭的動作,西藏舞中獻哈達的動作,然后再跳一段現代舞。)

小結:通過今天欣賞,請同學們談談感受。

我國有56個民族,每個民族都有自己的民族舞蹈,漢族各地區也有各具地方風格特點的舞蹈,我國的民族舞蹈是豐富多彩的。那么,在世界上的芭蕾舞,現代舞也是很精彩的,我們要把別國舞蹈中優勢長處拿來為我所用,象中華民族族芭蕾舞《紅色娘子軍》就是中西結合的典范。另外,我們要學會在各種舞蹈中作比較、鑒別、欣賞。

今天,我們共同欣賞了民族舞、芭蕾舞、現代舞。通過欣賞我們了解了舞蹈與音樂的關系是非常密切的,舞蹈總是離不開音樂,我們從舞蹈與音樂的密切關系中,看到了音樂對舞蹈表演所起到的烘托作用、渲染作用、點綴作用等。

備課設想:我們用的是高中音樂欣賞一期教材,根據新的教育理念,我把新教材中《天鵝舞》、《大河之舞》片段舞蹈與一期教材作了整合,這樣,原來僅作中華民族族舞蹈音樂的欣賞,現在加進芭蕾舞、現代舞,可以開闊學生的眼界,引起學生的興趣,讓學生了解世界各國的音樂文化。

高中音樂課程教學設計 篇12

本學期擔任高一音樂教學工作,學生的音樂素養參差不齊,這給教學工作帶來了一定的難度,為把本學期教學工作做好,制定如下教學工作計劃:

教學目標:

在基礎教育課程改革中,課程目標由單向方式走向多元、綜合與均衡。教育部新近頒布的《基礎教育改革綱要》指出:“強調形成積極主動的學習態度,使獲得基礎知識與基本技能的過程同時成為學會學習和形成正確價值觀的過程。”它對學生的全面發展給以新的闡述和定位。因此新的高中音樂課程中課程目標是從“情感、態度與價值觀,過程與方法,知識與技能”三個維度來進行表述的,體現了“以人為本”理念。強調學生是課程的核心,同時也突出了課程的整合。

1、以審美教育為核心,培養學生健康的審美情趣和感受、體驗、鑒賞音樂美的能力,樹立正確的審美觀念。

2、突出藝術學科特點,把思想品德教育于音樂教育之中,陶冶情操,提高修養。

3、在九年義務教育的基礎上,進一步增強學生對音樂的愛好,把握必要的音樂知識與欣賞方法,開闊視野,促進學生身心全面健康發展。

教學要求:

傳統的教育觀強調人的智力因素在學習和成長過程中作用,而忽略了個人情感、態度及價值觀在人的成長經歷中的地位。新的課程觀將情感、意志因素提高到一個新的高度來理解,是課程目標中重要的價值取向。情感,不僅僅體現為學習興趣、學習愛好和學習熱情,更體現為情感本身的體驗與內心世界的豐富;態度,音樂教育的本質是審美,決定了把“情感、態度與價值觀”目標放在首位。音樂欣賞教學應以聆聽音樂為主,引導學生在情感體驗的基礎上對音樂作品進行分析、比較與評價,使他們在欣賞音樂的實踐活動中熟悉、理解、鑒賞音樂。調動學生的`學習積極性,使他們主動地參與音樂審美活動。

4、加強合作,優勢互補,共同提高

教學內容:

任何課程都必然有知識和技能體系,音樂學科也是如此,音樂知識不僅僅體現為樂理知識、還包括音樂基本表現要素和音樂常見結構以及音樂體裁、形式等知識。音樂技能不是僅僅體現在視唱、練耳、識譜等方面,更為重要的是把樂譜的學習與運用或唱歌技能的訓練與培養放在整體音樂實踐中進行。因此,知識與技能的學習是在豐富的音樂實踐活動中完成。

欣賞民歌、藝術歌曲、說唱音樂、戲曲音樂、歌劇、舞劇音樂、器樂曲、室內樂、交響音樂等音樂作品。介紹有關音樂常識。

通過欣賞音樂,使學生了解音樂的節奏、旋律、和聲、音色、調式、織體、曲式等及其表現作用。

通過欣賞音樂,使學生初步了解中外不同歷史時期音樂的風格流派、藝術成就及其發展變化。

通過欣賞音樂,使學生了解音樂的功能及音樂與人、音樂與社會的關系。教學內容要求

欣賞內容是中外優秀的、具有代表性的作品,體現作曲家及其作品的思想性、藝術性、經典性原則。

欣賞曲目的選擇重視我國優秀的民族、民間音樂作品,以弘揚祖國的優秀音樂文化,加強愛國主義教育。

注重學習世界各國、各地區民族、民間音樂作品,以開闊學生的音樂視野。

5,課程安排:

第10單元(2課時)

第11單元(3課時)

第12單元(2課時)

第13單元(2課時)

第14單元(2課時)

第15單元(2課時)

第16單元(2課時)

第17單元(1課時)

第18單元(2課時)