作為一名辛苦耕耘的教育工作者，常常要寫一份優秀的教案，教案是教學活動的依據，有著重要的地位。來參考自己需要的教案吧！以下是小編收集整理的高中音樂課教案模板，歡迎閱讀與收藏。
高中音樂教案全套模板 篇1
教學目的：
1、通過介紹民樂二胡，培養學生熱愛我國民族音樂的思想感情；
2、通過幾首二胡曲的欣賞，體會樂曲所表現不同的風格，提高學生的欣賞能力；
3、通過介紹幾位音樂家，教育學生學習他們勤奮好學、開拓創新的精神。
教學重點：
二胡音樂欣賞。
教學難點：
正確理解幾首不同風格的音樂。
教學方法：
直觀教學法；引導想象感受的方法。
學法指導：
自主、合作、探究；愉快與啟發式。
教具或教學手段：
多媒體課件、二胡。
教學過程
一、老師激情表演導入（師奏3分鐘的二胡曲《光明行》）
提問：
1、這是什么？
2、這是西洋樂器還是我國的民族樂器？
3、它有幾根弦？
二、介紹二胡：
因為它只有兩根弦，所以取名為二胡，二胡是現代的名稱，過去民間多稱它為南胡、胡琴、等， 二胡看上去是一個物體，沒有什么感情可以表達，但是它一但經過不同的演奏人員在技術和藝術上的加工。就會變成一個很懂感情的東西，接下來我給大家講講二胡的魅力所在。
三、欣賞音樂《賽馬》：
1、提問：同學們：你們知道音樂的名字嗎？你們聽了著段音樂能講述一下你們的感受嗎？（師生共同討論，發揮自己的聯想）
2、樂曲簡析：（略）
四、欣賞音樂《空山鳥語》：
1、播放《空山鳥語》引子部分，要求學生仔細傾聽，想象畫面；
2、請學生在黑板上畫出自己感受到的畫面；
3、教師根據引子畫出一幅簡單的群山圖；
4、繼續放音樂，完成畫面；
5、作者寫作主要意圖；
6、作者 生平簡介（略）突出作者勤奮好學；
7、樂曲簡析：（略）
五、欣賞女子十二樂坊的音樂：
1、導入：
2、介紹女子十二樂坊。
3、欣賞音樂《自由》。
4、里面的'音樂和以上的音樂有什么并不同。
5、里面二胡的演奏形式和以上有什么不同呢？
6、音樂分析：（略）
六、小結：
同學們，今天我們初步的了解了一下二胡，介紹了這么多不同形式的二胡曲和一些音樂名人，希望大家像音樂名人那樣勤奮努力學習，能夠熱愛我國的民族音樂，學習我們民族樂器，并能夠更好的把我國的民族音樂開拓創新。讓我國的民族音樂在中國以及全世界發揚光大，永保青春魅力。
高中音樂教案全套模板 篇2
課題：
白鴿
內容：
學唱二聲部歌曲《白鴿》
教材分析：
《白鴿》是一首捷克民歌，二聲部輪唱歌曲，C大調，2/4拍，一段體，共有三個樂句組成，旋律流暢，節奏規整，表達了“我”對白鴿的喜愛之情。歌曲旋律采用級進的方式，上升，下降，旋律清晰流暢，但同音反復處，音準還是有一些難度，旋律的走向和力度的變化緊密結合，對于三年級的學生要很好的練習的。
學情分析：
三年級的學生正處于小學時期的過度階段，活潑好動，模仿性強，想象力豐富，對自然界和各種音響感到好奇和有趣，樂于參與各種音樂實踐活動。他們對二聲部歌曲雖然并不陌生，但學唱起來還是會有些吃力的。
教學目標：
1.能準確并有感情的演唱歌曲《白鴿》；學會看“輪唱”的譜子；掌握“輪唱”的演唱技巧，能夠準確、有層次的演唱歌曲。
2.通過二聲部的輪唱學習，初步培養學生的合作意識、團隊協助能力以及學生的合唱能力。
3.通過有感情地演唱，引導學生熱愛生活、感受身邊的美好事物。
教學重點：
能準確、有感情的演唱歌曲
教學難點：
能準確、有層次的輪唱歌曲
教具準備：
多媒體課件電子琴錄音機磁帶
教學過程：
一、二部卡農游戲：
1.用“學聲音”游戲做二部卡農練習。先做單小節的學生和老師應答練習，再成句模仿，再把學生分成兩部分練習卡農。
模仿的旋律：4／455555--︱33333—︱11111—‖
這個過程中要引導學生學會看老師的“手語”——老師的手有魔力，誰能讀懂我手里的話？（老師用柯爾文手勢）——讓學生始終關注老師，能夠在接下來的教學中調控課堂，修正音樂表現、指揮演唱等，并要指導學生既要注意自己唱的聲部準確，又要學會聆聽另一個聲部的聲音。
2.啟發學生自己總結出二部輪唱的演唱形式：二部輪唱就是兩個聲部演唱同一個旋律，但不是同時開始起唱，一個先唱，一個后唱。
二、情境導入：
師：同學們知道我們實驗小學的吉祥物是什么嗎？
生答：和平鴿
師：（播放課件，出示和平鴿的圖片）。鴿子能為我們傳遞書信，是人類的好伙伴，傳說，鴿子還曾口涎橄欖枝為戰火中的人們帶來和平的希望，所以鴿子又被看成和平的象征，因此被稱為和平鴿。誰能模仿一下鴿子的叫聲？（咕咕咕咕）很好聽，今天咱們班級也來了一只小白鴿，它也想唱歌呢！它還說要向同學們挑戰呢！看看你們誰的耳朵最靈，你也來模仿一下小鴿子的歌聲。現在請同學們閉上眼睛仔細聽：
2/45444|4333|22|5－|
咕咕咕咕咕咕咕咕咕咕咕
請同學們睜開眼睛，輕聲的模仿一遍(可以多模仿幾遍)，同學們唱的真不錯，小鴿子還要繼續考驗你們呢！仔細聽！
2/45444|4333|22|1－|
咕咕咕咕咕咕咕咕咕咕咕
指導學生用輕巧、有彈性的聲音模仿兩句旋律，在不知不覺中學唱了歌曲的第二、三樂句，解決了同音反復的難點，為歌曲的學唱奠定了基礎。
三、學唱歌曲：
1.初聽歌曲，感受歌曲情緒
師：老師家里也養了一群鴿子，一天早上我上班要遲到的時候，有一只小白鴿就跑到我的窗臺上，急切的呼喚我起床呢，你們聽！（老師范唱第二聲部）你們覺得小鴿子是用怎樣的聲音呼喚我起床的呢？（親切、急切的）剛才老師演唱的這首歌曲就是我們今天要學唱的歌曲《白鴿》，這是一首捷克民歌。
2.復聽歌曲，學生自主學習歌曲
師：下面老師在給大家演唱一遍，請同學們仔細聽一聽，這首歌曲共有幾個樂句？有沒有你熟悉的樂句？(學生聽后回答第二、三年樂句剛才已經模唱過了)
4.隨琴學唱二、三樂句，及時糾正（注意兩句的結束音不一樣）
5.師生接龍演唱：老師演唱一、三樂句，然后再互換
6.老師再唱一遍歌曲，請同學們輕聲跟老師演唱，并注意第一樂句的旋律有什么特點。（學生輕聲跟唱）
7.學唱第一樂句
師：現在老師來彈奏第一樂句的旋律，同學們再仔細地聽一聽，這句的旋律有什么特點呢？（啟發學生在音高的變化上來聽辨，并用上臺階的形象來講解上行音階）
8.完整演唱，并進行感情處理（指導學生用活潑歡快、輕巧有彈性的聲音演唱）
四、輪唱歌曲
1.初次感受“輪唱”的效果。
師：當這只乖巧的鴿子在呼喚我起床時，另一只鴿子也加入進來，現在就讓我們一起感受一下，兩只鴿子的歌聲重疊在一起是一種怎樣的感受？（播放輪唱）
2.我們再來聽一遍，感受一下這兩只鴿子的歌聲有什么關系？兩組、先后演唱、相同的旋律（出示輪唱歌譜）
3.講解“輪唱”的演唱方式。大家說的非常準確，在不知不覺中已經掌握了一種新的演唱方式——輪唱，誰能完整的再來說說什么樣的演唱方式是“輪唱”？（兩組或兩組以上的人先后演唱相同的旋律）
4.大家想不想親自體驗一個“輪唱”的演唱方式？
5.介紹怎么看“輪唱”的譜子。
在親自體驗之前，我先來告訴大家怎么樣看“輪唱”的譜子，在《白鴿》這首作品中，分了兩組人來演唱歌曲，也就是兩個聲部，第一組人只看每個大括號里的第一行歌詞，第二組人只看大括號里的第二行歌詞，聽明白了嗎？
6.老師范唱第一聲部，請同學們看歌譜，仔細觀察一下，看看第一聲部和我們剛才演唱的旋律有什么區別？（多了一個“快起床”）
7.現在老師再來演唱第二聲部，聽一聽和我們剛才演唱的旋律一樣嗎？（一樣）
8.再聽二聲部輪唱，仔細聽：兩個聲部是同時演唱的嗎？如果不是，第一聲部唱到哪里的時候第二聲部才開始演唱呢？兩個聲部是同時結束的嗎？兩個聲部哪個音量大？
9.師生輪唱：學生先演唱一聲部，老師演唱二聲部，然后互換。強調輪唱的要點：第一，節奏要準確，兩個聲部的速度要一致，音量要均衡；第二，每個聲部起唱之后，一個聲部里的人演唱要整齊，而且要立場堅定地演唱自己的聲部，第三，要學會在準確演唱自己聲部的同時，聆聽另一個聲部。
10.找幾名同學跟老師輪唱，給大家示范
11.學生分成兩組練習輪唱，老師指揮（再次強調輪唱的要點）
12.體會“輪唱”的藝術魅力。
師：大家演唱的已經是有模有樣了，那誰能來說說“輪唱”和我們以前學過的“齊唱”、“獨唱”，有什么不同的感受？（輪唱有此起彼伏、連綿不斷的模仿效果）
五、拓展延伸
我們以前學過三部輪唱《美麗的黃昏》，上學期還學過二部輪唱《老爺爺趕鵝》，我們再來一起聆聽一下，再次感受輪唱的藝術魅力。在聽一首二部輪唱歌曲《保衛黃河》。
六、總結下課：
師：同學們，這節課我們學習了捷克民歌《白鴿》，感受了“輪唱”這種演唱方式的藝術魅力。課后，同學們可以到網上欣賞一下另外一首以鴿子為主題的西班牙的民歌《鴿子》，感受一下西班牙音樂的風格與魅力。等我們下次見面時，把你的感受分享給大家。
高中音樂教案全套模板 篇3
教具：
錄音機、鋼琴、多媒體設備
教學目的：
了解西洋交響樂隊及樂器
重點難點：
西洋交響樂隊規模龐大，樂器眾多，不易掌握是本課的難點
一、導課。
1、我們時常聽到交響樂隊的演奏，時常聽到電臺廣播的交響音樂，每當我們欣賞這些音樂作品的時候都會感到：從這樣的交響樂隊中不知道會有多少美麗的、雄壯的、激動人心的、熱情橫溢的音樂奔瀉出來。但是，一個交響樂隊到底有哪些樂器?這些樂器各有哪些特殊的性能和表現力？它們是在什么時候和怎樣結合成為這樣一個龐大的整體的?一個交響樂隊所具有的那種魔術般的力量又是怎樣產生的?這一系列問題，并不是每一位音樂愛好者都能完全了解。
2、交響樂隊的萌芽實際上是在十六世紀中葉，即在文藝復興的鼎盛時期，交響樂隊中的樂器大多也是在文藝復興時期形成的。現代的交響樂隊就是從這時候開始，一直到十九世紀末葉，甚至可以說一直到二十世紀初，一共經歷了三個世紀的復雜發展過程才最后定型。
二、授新課
1、交響樂的時代變遷與發展。
在文藝復興時期，由于資本主義在封建社會內部的萌芽和發展，由于城市的建立和發展，以及與此相適應的進步的資產階級世界觀——人文主義的形成，因此對藝術創作也提出了以現實主義的方法基礎。蒙特威爾第的另一個功績還在于：他對樂隊有著新的理解，認為樂隊就是各種不同的音色的結合，因此他開始使不同的樂器進行對置，相互對比，讓各組樂器輪番演奏等，這些做法在當時都還是一種意外的新發現。總的說來，這一個時期在樂器的采用和配合方面仍不斷地在變換著，有時候甚至還把一些稀奇古怪的東西、例如巨型提琴、風車和大炮等用在樂隊中，以造成某種特殊的效果。
十七世紀是交響樂隊發展的一個很重要時期。隨著主調和聲風格的發展和數字低音的采用，羽管鍵琴因為便于奏出和弦便在樂隊中占據很穩固的地位；其次，由于意大利提琴制造家，例如阿瑪
蒂和斯特拉蒂伐利等人在提琴的改良和最后定型方面所獲得的輝煌成就，提琴族樂器在樂隊中的數量便逐漸增多，并最終把詩琴和其他一部分古老的樂器排擠出樂隊之外。但是這時候的樂隊還不能算是新型的樂隊，因為它的基礎仍然是羽管鍵琴，而且樂隊中還有不少是古老的樂器。從十七世紀中葉開始，對樂隊的興趣在整個歐洲逐漸蔓延開來，樂隊也從它誕生的搖籃——意大利的羅馬、佛羅倫薩、威尼斯和那不勒斯等城市走出國境，在巴黎、倫敦、柏林、漢堡和維也納，都相繼出現不同類型的早期樂隊。到十七世紀末，不但在歌劇院和教堂有樂隊演奏，還有專門供樂隊演奏音樂的新場所應運而生。1672年，個公開收費的`弦樂隊音樂會在倫敦舉行，1686年荷蘭開始有定期的公開演奏會，并即遍傳歐洲其他國家。
十八世紀是大轉折和大革命的世紀。歐洲的社會結構、哲學觀點、美學理想以及藝術形式都發生了變化，交響樂隊的轉折時期也隨著到來了。在交響樂隊的這個轉折，應該以海頓的《交響曲》問世的1759年為標志。
十八世紀中葉，主調和聲的新風格取代了多聲部的復調音樂，出現了交響曲和協奏曲這一音樂新體裁，隨著音樂風格本身的轉換，在樂器組合方面，已經漸趨合理的所謂“古典時期樂隊”也在這個時候形成了。這時候的樂隊已經從長期妨礙它發展的數字低音和羽管鍵琴的桎梏中解放出來，但是木管樂器組和銅管樂器組在樂隊中的地位還沒有確立，海頓的《交響曲》所用的樂隊除弦樂器組外，只有兩個雙簧管和兩個法國號。由海頓所創始并由莫扎特最后確立的“古典樂隊”，實際上是取法于曼海姆樂派的雙管樂隊。
此后，交響樂隊的發展只是在細節上有所變換而已。十九世紀初的樂隊又擴大了樂器的數量，特別是銅管樂器的數量有了比較大的變動——起初把法國號增加到四個，構成一個四重奏，稍后又加用了三個長號。這樣便形成了一種新型的樂隊——大交響樂隊，也就是所謂“浪漫派樂隊”。這種樂隊在浪漫派作曲家威柏、舒柏特和門德爾松的創作中才最后完成。
2、交響樂隊的樂器構成
總的說來，在交響樂隊發展的整個歷史過程中，歷代作曲家所采用的樂隊是非常多種多樣的。但是我們可以把所有這些種類繁多的樂隊歸納為兩種基本類型，那就是小交響樂隊和大交響樂隊；這兩種樂隊都包括有弦樂器、木管樂器、銅管樂器和打擊樂器等四組。現在先談小交響樂隊。
小交響樂隊在十八世紀下半葉形成，這種樂隊在當時的作曲家看來并不覺得它是小型的樂隊，直到十九世紀初，絕大多數的歌劇和交響樂作品都是采用這種樂隊。小交響樂隊使用的樂器通常包括有：
弦樂器：小提琴六至八個，第二小提琴四至六個，中提琴二至四個，大提琴二至四個，低音提琴二至三個。
木管樂器：長笛、雙簧管、單簧管和大管各兩個。
銅管樂器：法國
國號和小號各兩個。
打擊樂器：定音鼓一對。
小交響樂隊使用的樂器有時候往往還有所省略，例如省略單簧管和小號等。莫扎特的后期交響曲創作有時候省略小號或定音鼓，有時候省略雙簧管。相反地，小交響樂隊有時候也有所擴充，甚至接近大交響樂隊。這種擴展的形式時常被用在當時的歌劇樂隊和清唱劇樂隊中，交響樂作品應用這樣的樂隊的就少得多。
從十九世紀三十年代開始直到現在，一般的交響樂、歌劇和舞劇作品，多半應用大交響樂隊，大交響樂隊使用的樂器通常包括有：
弦樂器：小提琴十二至十六個，第二小提琴十
至十四個，中提琴八至十二個，大提琴六至十個，低音提琴六至十個。
木管樂器：長笛、雙簧管、單簧管和大管各二至三個，此外往往還加用這些樂器的變形樂器，例如短笛(偶爾也采用中音長笛)、中音雙簧管(或英國管，偶爾也采用抒情雙簧管)、低音單簧管(偶爾也采用小單簧管、中音或倍低音單簧管)和低音大管等。
銅管樂器：法國號四個，小號二至三個，長號三個，大號一個或兩個。
打擊樂器：定音鼓、三角鐵、小鼓、鈸和大鼓等。
除了上述四組樂器外，往往還加用豎琴，而且多半是用兩個。大交響樂隊大約由六十至九十人組成，但也有一百人以上的。這種樂隊有時也壓縮一部分樂器的數量，特別是減少弦樂器的數量、但有時也擴大某一組樂器中的個別樂器的數量或全組樂器的數量，以及加用一般樂隊少見的個別樂器，如鋼琴或管風琴等。
從小交響樂隊和大交響樂隊使用的樂器種類上可以看出，長號是決定樂隊所屬的類型的標志。缺少長號的樂隊只能算是小交響樂隊，因為一個大交響樂隊必須有三個長號和一至兩個大號。如果只有一個長號，也只能算是小交響樂隊。
三、總結
我們已經把交響樂隊中各級樂器都簡略介紹過了，現在再講一講這些樂器在數量上的比例關系。上面說過，弦樂器組的樂器數量最多，單是小提琴就有十多個，但是其他各組中的每一種樂器一般只用兩三個，甚至也有只用一個的。每一種樂器所能奏出的音是不盡相同的，有的容易奏出高的音，有的容易奏出低的音，有的容易奏出快速度的活潑的旋律，有的則適合于奏出徐緩悠揚的曲調。把這些不同性能的樂器結合在一起，就得考慮到使這些樂器能夠相輔相成，而不是互相妨礙。因此首先就得使這些樂器在數量上保持一定的比例。現代樂隊中的樂器配置是在十八世紀中葉形成的，在這之后雖然樂隊的組織日漸擴大，但是樂隊中各組樂器的比例并沒有多大變化。
高中音樂教案全套模板 篇4
教材分析：
本課涉及的內容不光包括音樂，還涉及到了地理、歷史等學科的知識，本人根據本節課的教學需要進行了合理的篩選,做了些簡單的學科綜合。在教學過程中采用不同的方法讓學生去欣賞、鑒賞音樂。并讓學生唱一唱、議一議，更直接地讓學生體驗感受亞洲民歌的特點、內涵。所以我確定了以下三個教學目標;
（一）通過鑒賞具有代表性的亞洲傳統音樂，體驗亞洲傳統音樂的風格特征。了解亞洲各地區音樂文化與地理、經濟、民族、宗教等因素的密切關系，加深對亞洲傳統音樂風格的理解。
（二）通過比較聆聽、合作演唱等實踐活動，認識“呼麥”、“拉格”、“塔拉”，體會和區別不同文化背景下，各國家音樂的風格特點。
（三）學生通過了解不同的民族文化能夠尊重多元文化。
教學重點：
通過這節課的學習去嘗試接受多元的民族文化，尊重多元文化。
教學難點：
比較與分析不同文化背景下各個國家音樂的風格和特點。
教學過程：
一、導入：聽三個音樂片段讓學生說說分別是哪個國家的音樂。完成學生手中的第一張表格。
（設計意圖：1、考考學生平時對音樂的積累。2、讓學生對亞洲音樂有個有初步的感受。）
二、新課學習。通過學生新課完成本課的教學目標，以及突破教學重點和難點。所以我將對新課的學習設計為四個板塊：
（一）音樂旅行第一站：東亞音樂文化區（蒙古）
1、通過視頻短片認識呼麥，了解呼麥唱法的特點。
2、欣賞呼麥作品《四歲的紅鬃馬》。
3、學生對作品的風格進行討論。
4、教師對學生的回答進行總結。旅行第一站結束。
（二）音樂旅行第二站：東南亞音樂文化區（印尼）
1、請學生指出印尼在地圖上的位置，教師對印尼的地理位置做簡單的介紹。
2、聽賞印尼民歌《星星索》，注意歌中的伴唱。
3、學唱歌曲中的伴唱，要求學生注意歌唱的狀態。在學生能比較熟練的演唱基礎上教師演唱主旋律，和學生合作。
4、在歌聲中結束音樂旅行的第二站。
（三）音樂旅行第三站：南亞音樂文化區（印度）
1、欣賞一段有關“祈雨”的印度歌舞表演，讓同學們猜猜旅行第三站是哪里？請學生說說對印度和印度音樂的印象。
2、教師介紹印度音樂。
3、介紹印度民間樂器薩朗吉、西塔爾，聽賞印度民間樂曲《歡迎》。邊聽邊思考印度音樂的特點。
4、總結印度音樂的特點，音樂旅行第三站結束。
（四）音樂旅行第四站：中亞音樂文化區（阿塞拜疆）
1、聽《巴雅提木卡姆》感受這種獨特的音樂形式并完成手中的表格。
2、教師介紹“木卡姆”。
3、比較欣賞新疆的《十二木卡姆》，感受阿塞拜疆木卡姆與新疆卡姆之間的聯系.（設計意圖：亞洲是世界上面積最大、人口最多的地區，人類古代四文明古國中的三個國家在這里，并且亞洲傳統音樂具有悠久的歷史，是人類音樂遺產的重要組成部分，因此學生對這一篇章的學習尤其重要。在介紹每個地區音樂之前，以當地的風景（或代表性建筑）圖片和民族風情音樂一同引入，讓學生更容易了解亞洲國家的音樂文化背景。然后再直觀感受、欣賞、聽辨來感受和了解亞洲民族音樂的風格，總結出它們的音樂特征。）
三、拓展與探究課后搜集有關“木卡姆”的資料，試比較阿塞拜疆的木卡姆和新疆木卡姆有何相似之處，有沒有明顯的不同？
高中音樂教案全套模板 篇5
作為一名音樂教師，雖然音樂課并不涉及到升學考試，但作為素質教育的一個必不可少的因素，音樂課的質量，也是極為重要的。
我校學生大部分來自農村，對音樂感受能力不夠強。針對這一現實情況，現將我在教學中的體會、感受和反思簡述如下：
一、教材內容提不起學生的學習興趣
在實際的音樂教學過程顯示，現在的學生熱衷于流行歌曲、偶象歌星，而對教材中的歌曲卻不屑一顧； 他們可以如數家珍似的報出一長溜的、連音樂老師恐怕還未所聞的歌名及某某歌星所唱，而對音樂課上老師反復教唱、竭盡所能講解的歌（樂）曲卻模糊不清，甚至毫無印象?這里固然能找到許多原因，講出一大串非我們音樂教師所能的理由，但從一個教育者應有的工作責任感和歷史使命感來反思我們的教育，憑心而論，我們的課堂教學本身存在的許多問題恐怕也是一個不容低估的重要因素。
二、改變教學方式，在上課的過程中驗證反思
課堂教學不是一成不變的，同樣的教學方式方法，不同的學生有不同的反應。因此，在課堂教學的過程中需要教師不斷地調整教學的方式方法，不斷驗證在備課時設計的反思，對癥下藥。課堂教學是一門藝術，再好的教學也總有它不足的地方，有待于進一步改進，進一步優化，因此，在課堂上發生的種種“意外”，就可以成為很好的反思材料，提供教師在不斷的實踐過程中進行探索。
三、存在的不足及整改措施
作為音樂老師，我還存在很多不足，在今后的教學工作中應吸取老教師的經驗，取長補短。因 此，無論是主課也好，副課也罷，教學反思都有著不可估量的積極作用。作為新課程背景下的音樂教師，我認為更應該在教學中不斷地進行反思與提煉，從而發現問題，學會研究，不斷地去提高教學水平，成為科研型，反思型的新型教育工作者。 通過教學我感覺到教學中應注意的幾點：
1、常有教學與教材緊密相關，切忌追求課堂忽視了音樂基礎知識的教學，因此教師要認 真備課，精心設計。
2、教學中要注意到大部分學生，因材施教，個性發展。
3、要注意師生的情感交流，充分發揮教師的主導、學生的主體作用和學生一同學習。以上是我在教學中的一些反思，請給指導。作為一名音樂教師，雖然音樂課并不涉及到升學考試，但作為素質教育的一個必不可少的因素音樂課的質量，也是極為重要的。
高中音樂教案全套模板 篇6
課型：綜合課
教材分析：
學生通過幾首音樂作品的欣賞，對音樂在生活、音樂在社會中的功能有一個初步的了解，使學生認識到音樂在我們生活的廣泛應用，并能為場景配制背景音樂。體會“生活中處處都有音樂”，“音樂伴隨我們的終生”的道理。
教學設想：
針對中學生“好奇”的特點，利用多媒體教學，從視、聽等多個角度，給學生豐富、直觀、形象的畫面，一方面激起學生的學習熱情，另一方面也力求解決學習中的難點。
教學目的：
1．能識別樂曲中的情緒，利用聽覺和視覺產生創造想象力。
2．了解音樂在生活中的作用，并能分清那些樂曲是“實用音樂”哪些樂曲為“背景音樂”，初步能為生活中不同場景配制背景音樂。
教學難點：
通過音樂欣賞了解音樂中的情緒，重點區分“實用音樂”和“背景音樂”。
教學過程：
一、聽音樂進教室
1．學生聽《歡迎進行曲》，有節奏地進入教室。
2．師生相互問好。
二、提問、引導進入課題
1．請同學談一談對音樂的感受？師：其實音樂自古到今都與我們生活緊緊相連，如：古代帝王則用音樂來進行政治教化，《詩經》
2．音樂是一種藝術是人類精神產品，它是人們心理活動的產物，音樂不僅有一定欣賞，審美價值，同時作為一種應用科學，音樂逐漸被社會和醫學界所接受，并日趨成熟。
3．今天老師要和同學們一起來學習和研究音樂與生活。
三、播放多媒體:
1．教師解釋實用音樂，（用音樂來烘托氣憤，配合完成某想項具體任務，，這種音樂一般稱為“實用音樂”。例如：儀式音樂，治療音樂等。）
2．播放《歡迎進行曲》，師問：A段音樂的情緒是怎樣？聽B段旋律你產生一種什么聯象？
3．播放《搖籃曲》，教師板書提問：1本樂曲和《歡迎進行曲》在音樂情緒上有什么異同？樂曲旋律中八度大跳你會產生一種什么樣的創造性的想象？（同學討論回答）。
4．播放《婚禮進行曲》教師簡單說明樂曲的情緒：A段音樂宏偉莊嚴，描繪了輝煌的婚禮場面；B段旋律溫柔活潑，帶有一種歌唱性，表現了溫和愉悅的氣氛。
5．總結（1）上面三首樂曲為“實用音樂”，（2）請同學討論后舉出三首實用音樂的例子？
四、播放多媒體：
1．教師解釋“背景音樂”：（背景音樂又稱“環境音樂”，是一種為辦公室、休息室、超級市場、等公共場所而使用的陪襯音樂。）請同學讀出“背景音樂”的特點（加深印象）
2．課件打一個即將開業的商廈，播放一段配音，教師準備四首樂曲片段。
師問：請同學們選出這四首樂曲那些更適合作為商場“背景音樂”（分組討論回答并說出理由）。
3．鼠標點擊頁面出現一例快速行駛的列車。播放一段配音，教師準備四首樂曲。
師問：假如你是一位旅游列車車長，請根據“背景音樂”的特點，選擇最適合旅客心理特征的音樂？（同學分組討論回答并說明理由）。
五、“背景音樂”還可以在綜合醫院里，急診室或輸液他廳應用。
有人研究表明，人們在一種聲級較低的優美柔和的音樂背景下會感到，輕松與愉悅不易疲勞，對病人和家屬而言能減輕消除他們不良情緒，改善其心理和生理狀態，并進一步起到鎮定作用。
總結、今天我們共同學習了《音樂與生活》中“背景音樂”和“實用音樂”希望同學能分清并會運用，使音樂能夠更好為生活服務。使我們的生活更加美好。
六、課外作業：
1．請同學們從生活中找出2首“實用音樂”、“背景音樂”的例子。
2．請同學們為校食堂配2首“背景音樂”。
七、結束：
1．音樂是人生最大的快樂，音樂是生活中一股清泉，音樂是陶冶性情的熔煉，它使我們生活的更加豐富多彩。
2．播放課件中的“美國鄉村音樂”，與學生話別，讓同學們踏子著音樂離開教室。
高中音樂教案全套模板 篇7
一、教學目標：
1、在反復聆聽、歌唱《渴望春天》的過程中，感受歌曲明朗、愉快的情緒。
2、培養學生對經典作品的興趣和熱情，喚起學生對音樂、對春天、對生活的樂觀、積極的情感體驗。
3、讓學生初步了解有關作曲家生平等音樂與相關文化
4、能夠從以“春”為主題的古詩和歌曲中感受、體驗人與大自然和諧相處的快樂，樂于參與表現創造“春”的音樂活動。
二、教學重、難點
1、嘗試用聲音、速度、力度的變化表現贊美春天、渴望春天的心情。
2、認識變音記號，學習臨時變化音的唱法。
三、課前準備：
欣賞《春天在哪里》，播放一些以春天為主題的歡快的音樂作品，創設情景，幫助學生從音樂風格上自然地走近春天。學生從無意注意到有意注意，在不經意間領略到春天的詩意、暖意和別樣境界。課前創設適當的藝術環境，突出音樂藝術美的氛圍，為音樂課創造一種閑適、松弛的心情。
四、教學過程：
（一）導入
（在《春天在哪里》音樂聲中進入教室）
師：剛才播放的這段音樂大家應該非常的熟悉，能告訴我它的歌名嗎？
生：《春天在哪里》。
師：這首歌表現了什么啊？春天的歌。現在春天的腳步也慢慢走近我們的身邊，我想請同學們用自己熟悉的一些詩、歌還有詞來描述一下春天。
師：同學們表現的非常的好，在這短短的幾分鐘時間內就說出了這么多關于春天的詩和歌，說明同學們對美麗的春天是多么的熱愛。
1、聆聽（渴望春天）
師：首先我請同學們來欣賞一首歌曲，聽完之后請你們談談你們在歌聲中感受到了什么？（運用開門見山的方法，直接讓學生欣賞優秀童聲合唱團的演唱錄音歌曲，使學生熟悉旋律，熟悉音樂，初步體會和感受音樂的意境。體會歌曲明朗、愉快的情緒）
生：我感受到了大自然……萬物復蘇等。
師：剛才個別同學談了自己感受，那么我想那些沒有舉手的同學一定還在回味當中。你們能不能給這首歌來添一個歌名呢？
生：《渴望春天》
2、簡單介紹音樂大師——莫扎特的出生地、出生時間和非凡的音樂天賦
師：剛才我們聽到的歌曲《渴望春天》就是由莫扎特創作
師：關于他你們了解多少呢，在課前我請同學們去查找了一些關于莫扎特的資料，我們一起來分享。
生：他是奧地利作曲家，維也納古典樂派代表人物之一……
師：同學們找了非常多的資料，現在我們也初步的了解了一些有關莫扎特的東西。讓我們走進他的歌曲中，去領略一番。
3、復聽《渴望春天》
師：下面請再次欣賞《渴望春天》，邊聽邊思考以下問題：
A、歌曲的演唱形式：
1、男聲合唱
2、童聲合唱
3、女聲合唱
B、歌曲的情緒：
1、熱烈激動
2、明朗愉快
3、低沉憂郁
C、歌曲的拍號：
1、3/4
2、6/8
3、3/8
（六拍子是由兩個三拍子組成的）
D、歌曲描述了什么樣的畫面？
（第一遍帶著問題聽音樂，邊聽邊寫下前三題的答案。第二遍跟著錄音小聲哼唱，最后一題同桌互答）
4、學唱歌曲
師：同學們用自己的語言描繪出不同的畫面，那么不知道用歌聲描繪出的畫面是不是也一樣的美呢？先聽老師把這首歌演唱一遍。聽完這后我想你們一定也很想來學唱這首歌。
（1） 師邊彈奏歌譜，生輕聲學唱，找出自己認為最難唱的一句。講解升號，裝飾音、休止符、不完全小節、連音線。
師：在這首歌曲中出現了很多的休止符，必須要注意休止。
（2） 生隨琴輕聲的用“啦”來模唱。
（3） 學唱歌詞并且能有感情的演唱。
師：這首歌的情緒是怎么樣的呢？那我們唱的又是怎么樣呢？跟磁帶中唱的情緒是一樣的嗎？
（增強了學生對音樂作品情緒的體驗，并使學生了解到歌曲的詞、曲情緒應一致、和諧。）
5、歌曲創編：
請你們用自己喜歡的形式給歌曲進行創編。
6、課堂總結
師：你看今天春光明媚，空氣清新，現在真是個柳綠花紅、鶯歌燕舞的季節，那么現在就讓我們到大自然中感受一下春回大地、萬物復蘇的景象吧
高中音樂教案全套模板 篇8
一、學習目標
（一）聆聽《看大王在帳中和衣睡穩》和《海島冰輪初轉騰》，感受梅蘭芳大師崇高的人格魅力和他精湛的表演藝術風采，體驗、比較、南梆子和四平調兩種唱腔音樂在表現人物情緒和塑造人物形象中的不同風格及特點。
（二）了解京劇發展的歷史，感受中國國粹—京劇藝術的博大精深，認識和了解京劇大師梅蘭芳，以及他為中國戲劇事業做出的巨大貢獻。
（三）跟錄音或在教師的指導下，學唱《海島冰輪初轉騰》選段的片斷，實踐體驗京劇唱腔獨特的韻味。
二、重點、難點重點
欣賞京劇唱段《看大王在帳中和衣睡穩》、《海島冰輪初轉騰》，并在學唱中體驗 感受京劇國粹的音樂風格，了解京劇的發展歷史和梅蘭芳大師的藝術成就。
難點：把握京劇唱腔的韻味，理解京劇這種綜合性表演藝術的特點。
三、教學內容安排
（一）欣賞一段由四大名旦表演的錄像片段進行導入。
（二）簡介京劇的發展歷史及其在世界文化史上的地位。
（三）介紹梅蘭芳的藝術成就。
（四）欣賞由梅蘭芳演唱的京劇選段《看大王在帳中和衣睡穩》、《海島冰輪初轉騰》。
1.欣賞作品。
2.簡介作品的劇情。
3.介紹南梆子及四平調的特點。
4.學唱《看大王在帳中和衣睡穩》、《海島冰輪初轉騰》這兩首作品。
（五）欣賞李玉剛和梅蘭芳在表演上的'不同風格。
說說你對兩個唱段的音樂情緒的感受與理解，分別塑造了什么樣的人物形象？
四、教學資源建議
（一）教材資源：教材配套課件中第四單元第八節中的全部資源與第九節中《京劇的行當》部分資源。
（二）錄像資源：四大名旦的表演錄像片段，梅蘭芳表演的《看大王在帳中和衣睡穩》、《海島冰輪初轉騰》錄像片段，李玉剛的錄像片段。
（三）教師資源，教師范唱并指導學生學唱。
（四）學生資源，發揮喜愛京劇藝術學生的特長，在課上充分展示其才華。
（五）網絡資源，查找相關資料。
五、教學方法與學習指導策略
（一）以聆聽、學唱為教學活動的中心，引導學生在親身感受體驗中，學習了解京劇藝術的博大精深，從而激發學生對中國京劇國粹的興趣和情感。
（二）輔助視頻資料的播放，在視覺感官上引導學生理解京劇的綜合表演藝術的特征，使審美情感得到升華。
（三）引導、提示學生課外到劇院欣賞京劇藝術，身臨其境感受其京劇舞臺藝術的獨特的魅力。
六、教學過程
七、教學評價建議
（一）教師引導學生自主學習查閱京劇常識和相關知識，做成答題卡片，在課上進行競賽搶答活動，在交流活動中檢測學生對知識的學習情況。
（二）課上學唱的片斷，進行分組、或個體、資源組合的聽唱檢測。
（三）寫一篇學習京劇藝術的體會，發表自己京劇藝術的認識與看法。
高中音樂教案全套模板 篇9
活動目標：
1、熟悉音樂旋律，肢體動作、道具來感應樂曲曲式，感應顫音的特點。
2、鼓勵幼兒創編各種洗澡動作，感受音樂活動的快樂。
活動準備：
1、圖片、CD碟2、道具：鈴鼓、沙球、圓舞板、水袖、呼拉圈（人手一份）活動過程：
一、進入活動室。
音樂《小白兔與大野狼》跟音樂做游戲進入場地坐定（用軟墊，席地而坐）二、故事引入，出示圖片，講述故事師：咦！這是誰呀？（出示小花貓）有一天，小花貓很不高興，媽媽問它為什么？原來啊，小貓身上癢癢非常難受，于是媽媽帶小貓來到河馬醫生的診所，河馬醫生拿出了他的秘密武器把小貓身上的跳蚤全都殺光光了，河馬醫生還送給小花貓一瓶神奇的沐浴乳，他還告訴小花貓每天都要用它來洗澡，這樣跳蚤才不會在它身上安家，現在愛洗澡的小花貓變得越來越漂亮了，而且也變得愛清潔講衛生啦！身上啊香香的！連蝴蝶和蜜蜂都圍著小貓親親呢！
提問：聽了完小貓的故事以后我想請小朋友今天來當一回小貓，老師來當貓媽媽，你們愿意嗎？
提問：（幼兒討論回答）
1、小貓是怎么洗澡的？他都洗了哪些地方？
2、小貓洗澡都用了哪些工具呢？
3、小貓是怎樣把身上的跳蚤洗掉的呢？ （強調抖動這個動作）那么接下來我們來學學小貓洗澡吧！
三、熱身操：
音樂第一遍A段：幼兒跟隨音樂自由模仿小貓洗澡的動作B段：抖水甩落跳蚤四、洗澡時間孩子們，我現在變成了你們的貓媽媽，我要來檢查一下你們有沒有把自己洗干凈噢！媽媽發現有幾只小貓身上還有幾只洗澡跳蚤沒洗掉噢！媽媽覺得你們應該用上洗澡工具才能把身上洗干凈。今天啊媽媽把你們洗澡要用的工具全都帶來了，我一樣一樣把它們變出來噢！
依次討論樂器（洗澡用品）的合理使用：
1、現在媽媽要把第一件工具變出來了，你們看這件工具在洗澡的時候是做什么用的？（出示鈴鼓幼兒討論回答）
2、音樂第二遍A段洗澡：拍的感應（水袖合著節奏在身體各部位擦洗）B段抖水：顫音感應現在媽媽要把第二件工具變出來了噢！，你們看這是什么？（出示水袖）它在洗澡時又能起什么作用呢？（幼兒討論回答）音樂第三遍A段舀水：拍的感應（鈴鼓當臉盆舀水，不同方位）B段灑水：顫音感應（鈴鼓舉高搖晃灑水）現在媽媽要把第三件工具變出來了，你們看這是什么？（出示沙球、圓舞板）咦！這第三件工具可是有兩個噢！它們在我們洗澡時分別有什么用呢？（幼兒討論回答）音樂第四遍A段剪指甲：拍的感應（圓舞板合著節奏敲動）B段灑香水：顫音感應（沙球作為香水瓶合著音樂在全身上下噴灑）現在媽媽要過來親親我的小貓們！（作親吻狀走一圈感覺小貓們身上的香味）夸獎小貓！
今天啊媽媽還要獎勵我的寶寶們到溫泉浴場去泡溫泉，在溫泉浴場里啊有好多的溫泉，它們都有不同的效用，我們可以一個一個感受，現在我們就出發吧！
音樂第五遍泡溫泉A段時幼兒隨老師沿著呼拉圈走動。師：（哈我現在找到一個牛奶溫泉啦！）B段顫音幼兒跟隨老師自由選擇溫泉跳入作洗澡狀A段時幼兒跳出溫泉隨老師沿著呼拉圈再次走動。師：（孩子們我們現在換個溫泉吧！）B段幼兒自由選擇再次跳入溫泉（哈我現在又找到一個紅酒溫泉！）A段跳出溫泉教師提醒幼兒要回家了！（我們回家啦）
四、結束：
今天我的寶貝們都洗得香香得啦！現在媽媽帶你們到戶外去讓蝴蝶、蜜蜂們也來親親你們好嗎？出活動室。
高中音樂教案全套模板 篇10
【教學目標】
（1）知識目標：讓學生了解葫蘆絲的結構和基本演奏技巧。
（2）能力目標：培養學生基本演奏能力和創新思維能力。
（3）情感目標：通過葫蘆絲演奏的學習，激發對民族音樂的熱愛；培養學生之間團結、協作精神。
【教法、學法】
（1）教法：講解示范法、趣味游戲法、律動教學法
（2）學法：體驗法、自主探究學習法、小組合作學習法
【教學準備】葫蘆絲錄音指法圖片
【教學過程】
根據學生的認知規律與音樂學科的特點，我把本課的教學過程分為五個環節：導入、講授、探究、拓展、小結。
1、導入：
教師采用的是示范演奏一首優美動聽的葫蘆絲樂曲《月光下的鳳尾竹》或錄音來導入本課，并請學生說出聽后的感受。
問題：1、樂器的聲音特點？2、哪個民族的樂器？3、樂曲的風格特點？
設計意圖：通過聆聽，使學生在葫蘆絲獨具魅力的音樂感染下，激發學生的學習興趣，逐步產生對民族音樂的喜愛。
2、講授：
通過實物及指法圖片講解，以輕松愉快的談話形式，在民主、和諧的氛圍中與學生交流，讓學生了解到葫蘆絲的結構、演奏姿勢、呼吸、指法。并把葫蘆絲與笛、簫作比較，闡述葫蘆絲在結構上、演奏上獨特的地方。
正確的演奏姿勢是演奏的基礎，學生在演奏時會出現低頭、坐立不直、踮腳、蹺腿等不良習慣,要及時給予糾正。
演奏用的是胸腹式呼吸法，我采用聞花香的活動,來讓學生體驗：先用鼻吸氣，然后學會用口鼻同時吸氣，并通過橫膈膜控制再緩慢而均勻向外呼出。
設計意圖：為了讓學生清楚、直觀地了解葫蘆絲演奏的基本常識，運用講解示范法，并通過實踐活動來掌握呼吸技巧。
3、探究：
為了讓學生更好地掌握葫蘆絲的演奏技巧，我安排了三個探究活動。
探究①：氣息的控制。
它是所有吹管樂器的演奏難點，也是葫蘆絲演奏的難點。葫蘆絲與其他吹管樂器在演奏上所不同的'是：吹低音時氣流速度細而急、口勁大；吹高音時氣流速度粗而緩、口勁小。在練習吹高音sol和la時，學生認為音越高就越用力，結果事與愿違。其實，越用力會越沒聲音。
為了讓學生對氣息的控制收放自如，我采用趣味游戲教學法，安排了吹紙條的游戲，讓學生能直觀感受不同氣流速度紙條的變化，然后用不同的氣流速度來吹葫蘆絲中的高、中、低音。
學生初次接觸葫蘆絲演奏，不容易把音色吹出來，開頭和尾音常出現的“咕”音現象，聽起來很不舒服。教師要分析并示范，讓學生認真體驗并反復練習。開頭出現是因為氣流速度慢，用吐音加強力度，快速吹出即可解決。尾音出現是因為剩余氣息推動所至，這時嘴快速張開就能避免。
設計意圖：通過趣味游戲教學法，寓教于樂，使學生在游戲中掌握技巧。這符合音樂教學的知識性與趣味性相結合的原則。
探究②：練習曲。
為了更好地掌握葫蘆絲氣息的控制，以及指法的熟練，練習曲的訓練是不可缺少的。學生在吹奏練習曲的過程中，常出現憋氣或換氣聲響大，這都將破壞音樂的完整性，要給予糾正。
要想獲得柔和、優美的聲音，按孔方法是演奏的重點。手指按音孔時要自然彎曲，用第一節指肚按滿音孔。學生由于手指伸得過直或拱得過高，容易出現按
孔不滿、漏風以及手指過分緊張導致不靈活的毛病。吹奏時必須做到“滿而不緊,松而不漏”，否則就會出現音不準或聲音很悶。為克服手指緊張，也可讓學生做一做手指操的練習。
設計意圖：器樂學習中，呼吸、指法、技巧等都是通過練習曲的訓練來完成，其訓練是相當重要，必不可少。
探究③：樂曲。
我選用了一首大家非常熟悉的四川民歌《康定情歌》。選擇學生熟悉和喜愛的歌曲作為練習內容，不僅給了學生以美的愉悅和享受，而且大大地增添了他們掌握演奏技能的信心與力量。
演奏本樂曲用的演奏技巧有：單吐、打音，它是葫蘆絲演奏廣泛使用的技巧，也是本課的重點。教師通過講解與示范演奏，使學生逐步掌握。
演奏這首樂曲的難點是樂曲的節奏型，我通過律動教學法：視唱、節奏練習，把學生的眼、耳、手、腦等各種器官充分調動起來，唱一唱，拍一拍，讓學生在輕松愉悅的律動中掌握樂曲節奏型，最后能完整地演奏樂曲。
設計意圖：通過律動教學法來克服樂曲的節奏難點，這體現了音樂教學的律動性原則。
4、拓展：
我安排了一個音樂活動：才藝大比拼。活動分小組進行，讓每組根據樂曲《康定情歌》自己安排角色，自主選擇表演方式。
首先，明確每個小組的組長，并根據學生的意愿和能力來安排角色。然后，運用小組合作學習法，采取分工合作的形式進行排演。同時，教師活動于同學中間，成為他們的一員，并進行協調與指導。表演形式：（1）器樂合奏（可葫蘆絲合奏：演奏能力強的學生吹主旋律，能力弱的學生吹伴奏音樂；也可與其他樂器或打擊樂器等合奏）；（2）為歌曲伴奏。（3）為舞蹈伴奏。
最后，選出三個小組進行展示。教師對學生的展示要采取開放式評價，激勵學生大膽地展示自我。
設計意圖：音樂活動的安排，這遵循了音樂教學與藝術實踐相結合的教學原則。通過小組合作、討論、排練、表演，使具有不同特長、不同層次的學生都能參與其中，充分地展示自我，增強了學生的自信心，使他們都能有所發展，有所提高。這樣不僅有助于培養學生創新思維能力，而且還能夠培養學生之間團結、協作精神。面向全體學生，這是素質教育最基本的要求之一，也是音樂教育應遵守的一條原則。讓每一個學生都有表演的機會，感受到成功的喜悅，這也符合音樂教學的面向全體與成功性原則。
5、小結：
通過自評、他評的方式，在民主的評價氛圍中評選出優勝單位和個人，給予鼓勵并要求學生加強課后練習與鞏固。
高中音樂教案全套模板 篇11
[教學目標]
1．通過欣賞舞劇《天鵝湖》的“天鵝”主題，了解作品的作曲家──柴科夫斯基及他的作品風格。
2．了解舞劇音樂與芭蕾舞劇的相關知識，能夠辨別和感受樂曲的情緒和風格，并能用舞蹈或課本劇形式來進行創造表現。
[教學重點]
引導學生去感受和體驗音樂與舞蹈的完美結合，并了解“天鵝主題”的特點。
[教學用具]
多媒體課件、音響、鋼琴等。
[教學過程]
一、情境導入
l．播放二首由《天鵝湖》旋律改編的歌曲：SHE《remember》和神話組合的《Top》，欣賞后教師提問，引導學生進行思考：
①這兩首歌曲是否用了同一旋律？
②看看誰能把這段旋律演唱出來？
2．視唱“天鵝”主題旋律。（課件展示）
這首旋律有一個很美的名字，叫作“天鵝”，讓我們一起用優美流暢的聲音來視唱這段旋律吧。（教師用鋼琴伴奏）
二、欣賞教學
1．引導學生明白“天鵝”主題旋律和情緒的變化：
旋律較平穩→旋律自下而上進行
情緒較平穩→情緒激動（暗示公主遭遇不幸）
2．師：公主到底遭遇了什么樣的不幸呢？
介紹《天鵝湖》的故事情節。（課件展示）
3．師：下面讓我們視聽結合一起來感受一下舞劇《天鵝湖》的片段。
讓學生帶二個問題欣賞：問題一，這段舞劇背景音樂用的什么？（“天鵝”主題）問題二，這段舞劇表現了怎樣的故事情節？
4．簡介作曲家柴科夫斯基及他的作品風格、芭蕾的起源與發展（意大利──法國──俄國──世界各地）。
5．簡介這段舞劇表現的劇情0暮色降臨，為王子成年舉行的舞會正在進行，王子忽然發現城堡上空飛過一群哀鳴的天鵝，這引起他強烈的狩獵愿望。
三、芭蕾舞的基本手位和腳位
1．先播放小品《洛桑學藝》中關于芭蕾舞的基本手位和腳位，再播放舞劇《天鵝湖》中天鵝飛翔的動作。
2．教師現場展示芭蕾舞的基本手位和天鵝飛翔的動作讓學生模仿。（先無音樂伴奏做兩次基本手位和天鵝飛翔的動作，然后全體學生站起來再跟“天鵝”主題和根據“天鵝”主題改編的說唱音樂做兩次基本手位和天鵝飛翔的動作。）
四、學生創編表演
規則：
1．每組任選下列一段音樂和一個故事情節來創編。
2．表演形式：舞蹈、課本劇或課本劇加舞蹈等。
3．表演時間不超過2分鐘。
4．準備時間5分鐘。
音樂（任選下列一段音樂）
1．古典風格的“天鵝”主題。
2．說唱風格的“天鵝”主題。
情節（任選下列一個故事情節）
情節一：幕色降臨，城堡上空飛過一群哀鳴的天鵝。
情節二：在湖邊，公主向王子傾訴了自己的不幸遭遇。（注：如在編排中合理的加入剛學過的芭蕾基本手位和飛翔動作，加5分。）
3．學生分組表演。
4．師生共同評選出優勝組。
5．讓學生欣賞舞劇中演員們所表演的情節一、情節二，并讓他們回答這兩段舞劇片段所用背景音樂是什么？（“天鵝”主題）
五、師生共同總結舞劇
舞劇：在西方統稱芭蕾，是一種以舞蹈為主要表現手段，綜合音樂、文學和舞美等藝術形式，表現特定的人物和一定戲劇情節的舞臺表演藝術。
六、播放說唱風格的“天鵝”主題
讓學生再次重溫主題音樂的美妙旋律并離開音樂教室。
高中音樂教案全套模板 篇12
教學目標：
一、通過欣賞現代京劇《智取威虎山》選段《打虎上山》，使學生對京劇藝術產生興趣，從而喜愛我國的“國粹”。
二、通過聆聽《打虎上山》唱段，模唱“引子”主旋律、學唱京劇唱腔，體驗京劇的韻味和英雄楊子榮搗匪巢的豪情壯志。
三、了解唱段中的唱腔、板式特點；能模唱“引子”音樂主旋律，學唱“二黃原板”唱腔，誦讀“西皮快板”唱詞。
教學重點：
一、模唱“引子”主旋律，感受風雪彌漫、莽莽林海的情景。
二、在音樂學習實踐活動中體驗唱段中的唱腔、板式特點。
教學難點：
學唱“二黃原板”唱腔，誦讀“西皮快板”的唱詞。
教具使用：
多媒體課件，合成器。
教學過程：
一、營造氛圍，激趣導入
（一）流程：感受京韻簡介國粹導入新課
1．教師演奏樂曲，設問：老師首先給同學們演奏一首富有獨特韻味的樂曲，請同學們仔細聽，你能從中聯想到我國哪種戲曲藝術？
2.教師演奏后與同學交流，并總結這首樂曲是采用了京劇音樂素材編寫而成。
3．簡介：京劇是在北京形成的戲曲劇種之一，至今已有二百多年的歷史了，在2010年被聯合國教科文組織列入“人類非物質文化遺產代表作名錄”。
4.導入：【師】今天我們就來欣賞一段現代京劇《智取威虎山》中的唱段《迎來春色換人間》又名《打虎上山》。
（二）設計意圖：通過富有京劇韻味的樂曲，營造了學習京劇的氛圍。同時，設問也啟發學生對京劇藝術的先前所知。通過簡單的介紹讓學生了解京劇的文化背景，激發學生學習京劇的興趣。
二、欣賞唱段，整體感知
（一）流程：了解劇情欣賞唱段
1．教師簡介現代京劇《智取威虎山》劇情。“智取威虎山”講述的解放戰爭初期，我解放軍偵察排長楊子榮化裝成土匪打入敵人內部，與敵人斗智斗勇，最后將敵人一舉消滅的故事。
2．設問：請同學們認真欣賞，在欣賞之后說說你從唱段中都感受到什么？
3．播放現代京劇《打虎上山》唱段（視頻），師生共同欣賞。
4．師生交流。
（二）設計意圖：通過整體感知《打虎上山》唱段，使學生對唱段的韻味、故事背景、場景、人物大致有所了解。并能夠初步了解現代京劇藝術形式。
三、分段欣賞、互動體驗
（一）流程：模唱“引子”（主旋律）聆聽“二黃導板”學唱“二黃原板”唱腔誦讀“西皮快板”唱詞。
1．欣賞【引子音樂】并講解這段引子音樂在樂隊的巧妙烘托下，表現出楊子榮揮鞭疾馳在狂風暴雪、茫茫林海、廣闊雪原上的颯爽英姿。
2.請同學們分別聆聽引子音樂中的三個音樂片斷，感悟音樂特點，讓學生用“四字詞語”來談感受。
3．師生合作。教師用合成器模仿演奏管弦樂背景音樂，學生用“U”模唱引子音樂中圓號的主旋律共同完成引子音樂，體驗風雪彌漫的莽莽林海。
4．展示課前搜集資料，聆聽【二黃導板】。學生以小組學習的方式，介紹課前搜集的京劇“唱腔”、“板式”、“二黃導板”板式，聆聽教師學唱“穿林海跨雪原氣沖霄漢“的'唱腔，感受楊子榮氣沖霄漢的英雄氣概。
5．聆聽【二黃回龍、原板】唱腔，模唱聲腔。
⑴請學生介紹京劇“二黃回龍”、“二黃原板”板式后欣賞唱腔。
⑵欣賞后教師講解通過原板這么一個抒情段落，我們感受到楊子榮這個英雄角色對革命的堅定信念。戲曲中的角色在戲曲中稱為行當，分生旦凈丑4大行當，其中生行是扮演男性角色的一種行當。那象楊子榮這樣的中年男性人物，則被稱為老生。
⑶教師范唱，請同學們模仿老生唱腔用“真聲”學唱這句“迎來春色換人間”，體驗一下楊子榮的內心情感。
5．誦讀【西皮快板】唱詞。
⑴請學生介紹搜集的京劇“西皮快板”的特點。
⑵教師講解京劇中的“板”與“眼”，并模仿演奏京劇鑼鼓經西皮快板的節奏，請學生理解、感受。
⑶誦讀唱詞。先用學生熟悉的現代音樂“說唱”節奏讀唱詞，體驗快節奏；再用鑼鼓經伴奏誦讀唱詞，體驗西皮快板。
6．聆聽【西皮快板】唱腔。請學生隨著唱段節拍“拍腿”，感受由抒情段落逐漸轉為急速的過程，體驗楊子榮“搗匪巢定叫它地覆天翻”的必勝信心。
7.師生交流：
【師】設問：唱段運用了多種板式，從不同的角度來刻畫英雄人物楊子榮，你感覺他是一位怎樣的英雄人物？
【生】暢談感受……
（二）設計意圖：這個環節是本課重點。通過模唱、聆聽、學唱、誦讀等教學方法感受《打虎上山》風雪彌漫、莽莽林海的情景，體驗英雄楊子榮的豪情壯志。通過不同的音樂活動吸引學生注意力和激發學習興趣，調動學生眼、耳、口、肢體等多種感官參與教學活動，從而使學生在活動中學習京劇知識，體驗京劇韻味，喜愛京劇藝術。
四、拓展體驗
（一）流程：教學反饋體驗鑼鼓經
1．教學反饋。播放兩個唱段（部分），分辨二黃、西皮唱腔。
2．體驗京劇鑼鼓經。學生用口模仿京劇武場樂器——大鑼、小鑼、鐃鈸的聲音，演唱鑼鼓經——慢長錘。
（二）設計意圖：拓展練習是檢測學生對二黃、西皮唱腔的認識能力。京劇的鑼鼓經是戲曲音樂中特色的，讓學生用聲音模仿鑼鼓經，即提高學生的參與意識與合作意識，又使學生對鑼鼓經有個初步的認識，進而使學生更加喜愛京劇。
五、板書設計：
打虎上山
現代京劇
