參加學校音樂節心得感悟 篇1
隨著學校工作的結束，本學期的音樂課外活動也圓滿完成，轟轟烈烈的藝術節各種獎項也各有歸屬。一個學期來，音樂課方面的課外活動做如下總結：
一、合唱隊
學校的中心工作是教育教學工作，學生們能在班主任的大力支持下參與合唱隊的訓練，作為音樂教師深表感謝。
合唱隊的訓練時間定在每周四課外活動時間，為了保證訓練時間，每次都要求點名，對因故不到的學生做有記錄，作為本學期音樂課的積分加入本學期的期末成績總分，此舉大大調動了學生的積極性，保證了訓練的人數和時間。
合唱技巧方面，在上學期的`基礎上，系統進行了音樂理論知識的學習，視唱和發生練習是每次訓練的必有內容，通過一個學期的訓練，每個合唱隊員的音樂整體素質得到了提高和加強。
訓練曲目：《檳榔樹下搖網床》、《踏雪尋梅》。
合唱訓練的意義：加強了每個學生的合作意識。
二、藝術節
本學期的十二月是我校的藝術節，本月的合唱訓練結束，集中力量準備學校的藝術節，我和團委的其他工作人員主持并組織這一活動。“卡拉OK”是我校藝術節的開幕式，第一輪全校報名海選，第二輪是帶伴奏預賽，第三輪正式比賽，比賽的一等獎在一年級3班和7班產生，分別是馬丙亞和王楠，其他還有二等獎和三等獎若干名。藝術節的閉幕式是“元旦文藝匯演”，經過海選，最后參加演出的班級有28個節目，學生節目二年級四班的相聲《說學逗唱》和我導演排練的一年級組教師節目《歌舞秀》被評選為最受學生喜愛的節目。
比賽的結果并不重要，重要的是參與組織、參與訓練、參與比賽的過程，通過活動增進了師生情，加強了教師之間的溝通和交流，提高了業務，為今后的工作積累了經驗。樂其所為，其為所樂。
參加學校音樂節心得感悟 篇2
非常感謝徐教授這么多次次精彩的講座，聽了徐教授這么多的原創作品，讓我明白，如果我們能好好的利用這個音樂的特性，那么會對我們的工作和生活帶來個更大的幫助。不管是在專業方面，還是生活方面，都讓我有了一個明確的奮斗目標，衷心的感謝徐教授！聽徐教授這次的講座，作為中國人的我，是應該對祖國做出貢獻的同時，發現祖國的美好河山深處那些優美動聽的旋律，更加的熱愛祖國。
在阿炳的講座中，不管是來在本專業的還是來自外院的同學們，他們都洋溢著求知熱情，講座在高漲的情緒和熱烈的`掌聲中結束，同學們久久不愿離開音樂廳，期待下次徐教授的精彩演講。在上海音樂學院的視頻觀摩中，不管是上海音樂學院本科生的表演，還是研究生的演唱，都深深的震撼著我的心，她們的演唱是那樣的自如，表演是那樣的國際化，完全投入到音樂中，沒有一絲一毫的緊張，而作為大四的我們，是否該為我們的專業，我們的人生做一次好好的規劃，我們到底該做些什么，我們到底應該怎么做？
聽了這次徐教授的講座，我覺得自己該給自己的人生多一點付出，一分耕耘一分收獲，即將走入社會的我應該拿什么資本，用什么姿態來迎接更大的挑戰！
人生追求——真善美，在教授這門課上不僅僅得到了很多知識，更讓我們找到了明確的方向以及人生的真諦！再次感謝徐教授無私的付出和精彩的講座。
參加學校音樂節心得感悟 篇3
小學音樂教育的目的，不是培養音樂家，不是讓學生認識一兩條音樂藝術規律，也不是學會一兩種音樂技能，而是培養學生對音樂的興趣和喜愛，提高音樂文化素養及審美能力。人的音樂美感屬于社會意識，美感必須是“賞心悅目”、“悅耳動聽”的，由感官快樂進而使精神需要獲得滿足而產生的那種愉悅。
音樂它以其獨特的藝術美，陶冶人的情操、凈化人的心靈、美化人的行為，從而使人產生愉快的感覺。要使學生具備一定的審美能力和音樂素養，能夠喜歡音樂、懂得音樂、欣賞音樂、表現新音樂課程標準中指出“音樂教育是進行美育的重要手段之一，而優美健康的音樂是審美主體獲得美感的重要源泉?！?/p>
我工作以來經歷過三個不同版本的教材，這學期低中高三個年級段都有班級，這套音樂教材都為我們提供了培養審美趣味的有利條件。教材中選擇了許多適合于少年兒童的結構短小、旋律動聽、節奏明快、形象鮮明的音樂作品。教師應充分發揮教材優勢，做好這項工作。
許多老師在這方面已經積累了不少經驗，如：創設優美的音樂教學環境；進行樂音化教學活動的訓練；用音像結合的方式進行欣賞教學；用角色化的歌表演與游戲增強學生的情感體驗；用“競賽”評比的方法引導學生積極參與音樂教學活動……也有一些教師對學生審美趣味的培養還停留在較淺的層次上，對于審美能力的培養我總結了以下幾個方面：
一、感知是審美能力培養的前提條件
音樂是一種聽覺的藝術，需要通過聽覺來初步感受美，培養審美感知。音樂藝術的一切實踐都需依賴聽覺，聽，是音樂藝術最基本的特征。人感知美的能力，是在感受音樂音響的過程中逐步形成的。學會感知就是學會用審美的耳朵、審美的眼睛去發現、探索音樂作品的美。
例如：在欣賞《美麗的草原》這一課中，我運用現代化的教學手段，精心制作了多媒體教學課件，老師的一切語言和情景演示，都隨著音樂的展開而同步進行.學生聆聽著優美的音樂，看著栩栩如生的大草原的畫面，感受著老師美好生動而又富于情感的表情和語言，完全神經在審美的情境之中，視覺、動覺、想象等審美因素，綜合作用于學生的情感，達到了以情動人，以美育人的審美境地。
二、想象是審美能力培養的源泉
想象是創造的源泉。音樂審美想象會給學生帶來審美享受，同時激發起他們的思維活動。學生每一次審美想象得過程，都是邁向更高層次音樂審美想象得一個階梯。因此，教師在音樂教學中要給與學生一定的時間與空間，讓學生的審美想象力能夠得到很好的發揮。
例如：在欣賞《玩具兵進行曲》這一課時，學生聽到了一首節奏強烈、富有動感的音樂，好像真的有許多玩具兵在走路、搖擺、玩耍，每一個小朋友都產生了情感表現、行為表現得沖動。于是我讓每一個學生都動起來，發揮自己的想象，你愿意表演哪個玩具就表演哪個玩具，你愿意怎樣表演就怎樣表演，同學們高興極了，都根據自己對樂曲的理解，設計動作，積極地、認真地參與表演。就這樣全體學生都變成了一個個不一樣的玩具兵，課堂氣氛非?；钴S，學生的想象能力也得到了很好的發揮。
三、表現是審美能力培養的重要目標
音樂是情感的藝術.表現人類的情感又是音樂藝術的本質特點.在小學音樂教育中，培養學生的表現意識，讓學生知道如何去表現，已經成為了一個重要的目標。當然，在培養學生表現能力的過程中，教師要激發學生的表現欲望，肯定學生的點滴進步，讓學生經常體會到參與表現后所獲得的審美愉悅感，這樣學生們才會敢于表現、善于表現。
例如：在低年級唱游課中有一首《小寶寶睡著了》的歌曲，歌詞淺顯易懂，旋律抒情優美，描寫了一位媽媽在哄孩子睡覺時的場景，表達了母親對孩子深深的愛，以及孩子對母親的強烈的依賴之情，營造了一個溫馨又美好的家的氛圍。這首我就讓學生來表現，“假如你是爸爸或媽媽，你會怎樣紅你的小寶寶睡覺？”在此基礎上，我又讓學生組成臨時家庭，用歌聲、表情、動作、造型來表現這首歌曲。
學生的表現沒有好于不好，只要每一位學生都參與了，都能得到大家的肯定和掌聲。最后我還讓學生思考：媽媽對你是這樣的關心，那么你該怎樣回報媽媽呢？學生是很聰明的，馬上都能回應老師的問題，學生的回答都是表達了自己對媽媽深深的愛，和對媽媽的感謝，此時學生的情感得到了升華。
四、合作是審美能力培養的重要學習方式
音樂世界是豐富多彩的，音樂的表現藝術也是多元的其中既有獨唱、獨奏、獨舞等個人的表現形式，也有合唱、合奏、集體舞等集體表演形式。學生集體參與合作是共同表現美、創造美的過程，同時也是提高學生審美感受能力，審美表現能力，審美創造能力的過程.特別是在小學音樂教學中，合作學習是一種很好的學習方式，它促進學生互相學習、互相關心、共同進步。
例如：在如三年級唱游課中要求學生掌握四分音符、八分音符、十六分音符，如果光聽老師講，學生對學習一點兒也沒有興趣而且根本聽不懂，這是一個讓所有老師都頭疼的問題，于是我運用“搭節奏”的游戲，讓學生自行組成活動小組，在搭搭拆拆的游戲中學習掌握到新知識。在他們的游戲過程中不單單解決了怎樣搭節奏這個知識點，而且繼續在研究搭完了節奏之后，怎樣拆了節奏再搭新的節奏我們還進行了比賽，看哪一小組節奏搭得又快又好。這樣的教學方式，不但使學生掌握了知識點，激發了學生的創造力，而且也鍛煉了他們小組合作的能力，因為只有小組成員共同努力，才能得到最后的勝利。
五、創造是審美能力培養的重要組成部分jz139.com
審美創造能力是人類創造能力的一個重要組成部分。審美創造力是審美主體在審美實踐的過程中按照審美規律進行創造性審美活動的能力。音樂創造是小學音樂教學中極為重要的一項教學活動。教師應該將音樂創造教學滲透到欣賞、歌唱、器樂演奏、律動等教學活動中去，做到任何教學活動都體現出審美創造的原則。
例如：在欣賞《快速波爾卡》這首樂曲時，我讓10-12名學生為一組，通過表演性的動作來表現可取所要表達的'內容，并鼓勵他們進行創作，來豐富樂曲的時間、場景、人物、事件；在扮演角色中，我又鼓勵學生可以一人扮演多種角色。于是，有一小組在表演中創作了一段舞蹈；有一小組在表演中創作了一首詩；有一小組還創設了多個場景：火車站、大草原、田野、農莊、森林等等.在表演中，學生自由地、大膽地表現出了對樂曲的獨特理解，充分感悟到了音樂的魅力，讓我不得不贊嘆學生們對音樂的理解力和創作能力。
六、評價是對審美能力培養的認知
審美評價是審美主體在審美活動中對審美對象審美屬性、審美價值所做出的判斷。評價包括人對事物的認知和情感的反應等，在小學音樂教學中，提高學生的音樂審美評價是非常重要的。在課堂上應該重視教師、學生和課堂教學信息過程中的信息傳播與反饋，教師、學生都可以成為信息的發出者和信息的接受者。
例如：在課堂上，每一小組展示表演之后，我們都要進行自我評價、他人評價和教師總結，自我評價主要是由自己小組成員進行設計理念的介紹；他人評價是由觀看表演的同學們發現他們的優點以及不足；最后教師進行總結。這樣既能夠讓學生對自己有所認識，也能夠通過他人對自己的評價，以便于自己發揮自己的優點，吸取別人的優點，從而改善自己的不足，能夠更好的投入到學習中去，最終有效地進入音樂審美狀態。
總之，在小學音樂教學中，教師要不斷挖掘、融入審美因素，培養、拓展學生的審美趣味，引導學生逐步學會欣賞音樂，在多聽、多唱、多做的過程中受到審美教育；通過教學激發學生展開想象，將音樂作品的形象與生活實際聯系起來，逐步培養學生對高雅藝術的好感、興趣，進而凈化心靈，培養高尚情操；引導學生樹立健康向上的審美觀念，提高審美品位，使學生的身心在音樂教學中得到全面、和諧、健康的發展。
參加學校音樂節心得感悟 篇4
在學校的統一安排和組織下，我校的興趣小組活動開展的有聲有色。開展音樂類各項活動的目的是通過活動，豐富學生的校園文化藝術生活；滿足部分愛好音樂的學生，拓展他們的音樂技能與技藝，提高他們的音樂水平；激發學生學習音樂的興趣，提高藝術演奏水平；開發學生潛能、陶冶學生情操、提高學生音樂素質，促進學生個性發展。
一、輔導方法：
1、器樂隊：
在輔導方法上采取集中基根據不同的程度，分別輔導。程差異不大時開始集體配合練習合礎教育和技能輔導，不同的樂器單獨輔導演奏，既增加個人的技術能力，同時也鍛煉集體的配合能力。
2、樂隊：
練習合理呼吸，咬字吐字清晰，表情自然得當，聲音洪亮悅耳，聲情并茂，表現歌曲。
3、舞蹈隊：以基本功為基礎，鍛煉形體，加強韻律感。逐步滲透各種糾正在訓練一定時間有了一定的基礎后，進入規定動訓練，在進行規定曲目動作練習。
二、活動成果：
本學期的音樂小組在期末達到的標準：能演唱多首合唱曲目及獨唱曲。如《好日子》《保衛黃河》明天會更好》《紅星歌》《讓世界充滿愛》等。
還有學生的演奏水平也上了一個臺階，器隊的大部分學生已掌握基本的技能技巧演奏，循序漸進地能演奏一些簡單的小練習曲，小樂曲。舞蹈方面大部分同學能運用音樂語言中的基本要素。知道舞蹈中的基本手位，基本的腳位，在小組活動中，通過學習基本的手位，腳位，兒舞，民間舞從而使學生喜歡上了舞蹈，在活動中讓生聆聽音樂用肢體語言表現音樂能夠跳簡單的舞蹈動作。
在訓練中，還有很多不盡人意的地方，今后我們將不斷努力去完善。
參加學校音樂節心得感悟 篇5
20xx年9月，我有幸參加“國培計劃”短期集中培訓項目吉林省教育學院中小學音樂班。培訓期間，有了很大的收獲！特別是聽了人民音樂出版社社長，教育部基礎教育課程改革課標研制組副組長吳斌教授對新課標的解讀，讓我對新課標有了更全面、更深刻的理解。
一、觀念的轉變
音樂是文化的重要組成部分，是人類寶貴的精神文化遺產和智慧的結晶。音樂本身就是文化即音響。以往的音樂課太過于追求形式，而忽略了音樂本身的要素。音樂課上所有的學習都要圍繞音樂的風格展開，風格就是音樂的要素，包括調式、節奏、節拍、音色等等。
二、努力實踐，力求創新
課標中強調音樂不具有語義的確定性和事物形態的`具象性。因此，在課堂上，實踐要占用30分鐘才能體現和完成音樂的教學目標。在培訓中看到很多國外的案例，其中有一節音樂上完成了五首歌曲的學習，而且每首歌曲都是在游戲實踐活動中完成，有轉圈、擊掌、疊絲巾等等。
就在這短短幾天的培訓中，讓我感到每天都是幸福而又充實的。因為每一天都是面對不同風格的名師，每一天都能聽到不同類型的講座，每一天都能感受到思想火花的沖擊。耳濡目染之中，心靈經歷了忐忑、彷徨、探索、喜悅與享受。一路走來，專家、名師的講座雖然我不能做到完全吸收他們的課程精華，但他們先進的教育理念、獨到的教學思想、對我今后的教育教學工作無不起著引領和導向作用。這次培訓，更增添了我努力使自己成為一名音樂骨干型教師的信心。
參加學校音樂節心得感悟 篇6
8月2號參加了區教育局組織的小學音樂教師培訓，首先解讀了《音樂課程標準》觀看了兩節音樂教學展示課。感受頗深。通過學習我認識到改革過去陳舊的教學方法是多么的重要。要教好學就必須在教學中用科學、靈活的教育方法來進行教學。教學重點怎么突破，教學難點怎么解決都需要新課程標準的指導和幫助。一節課中怎樣讓學生學到一定的知識和技能，怎樣把同學們的學習積極性充分的調動起來，怎樣讓學生享受情感審美，這還得靠新課程標準的指導和幫助。不論從事哪一科的教學工作，我們的專業基本功都要勝任你所教的專業，要本著學習提高的目的，取他人之長補自己之短。
但是，專業基本功能力的提高不可能通過短期的'訓練就能達到，要通過不斷的努力和勤奮練習才能在不自覺中體會到進步的快樂。在唱歌的基礎上，讓學生感受音樂的情感審美，讓孩子們在美妙的音樂世界里自由的感情流露，這是學習唱歌的最基本靈魂！這樣一來，師生同樂的教學在老師的引導下同學們既學到了應學的音樂知識和歌曲，又使同學們的身心健康得到了極好的發展。同學們在中小學時代學習到了各個學科的知識，又具有多才多藝的高雅素質，我們試想一下，當你看到我們的學生數年后在為國家和人民做出了成績時，做為他們的老師高興而愉悅的心情是他人不會理解的，這也是我從教多年的親身體驗。
最后，我真誠的希望我們的老師們，苦練本領，愛崗敬業，無私奉獻，把智慧和力量奉獻給教育事業。
參加學校音樂節心得感悟 篇7
隨著課程改革的不斷推進，我們深刻感到《音樂標準》中關于音樂課程價值理念的表述，課程總目標的建立：以及要求從“感知與鑒賞”、“表現”、“創造”、“音樂與相關”四個領域構建教學內容和標準，是強調了學生經驗與學科知識與社會發展三方面內容的整合，表明了突破傳統上以（學科知識）教材為中心的舊格局，上升到一切從學生的需要和發展為出發點，培養學生藝術能力和人文素養整合發展的新局面。
一、重視教學理念的滲透
1、以音樂審美為核心，以培養學生興趣音樂為動力，遵循聽覺藝術的感知規律，突出音樂學科的特點。因為音樂是聽覺的藝術，聽覺體驗是音樂學習的基礎，教師聲情并茂地演唱、學生的齊唱，對唱，領唱、小組唱、聽錄音機中的對歌曲不同處理的合唱等等，都是圍繞“聽”（聽覺的體驗）這個中心來進行。引導學生參與聽覺體驗這個音樂教學中心環節，讓學生通過聆聽深刻地感受到歌曲的美妙，學生就會有了學習歌曲的欲望。
2“音樂教育并不是音樂家的教育，而首先是人的教育?！苯⑵鹆己玫膸熒P系，師生間互敬互愛，給彼此建立一種健康，向上的學習與合作的氛圍，對課堂教學無疑是積極的。音樂課上老師關注不只是音樂知識和技能，而是幫助學生主動參與音樂實踐，提高音樂感知和鑒賞能力，拓展音樂綜合文化視野，從而形成對周圍世界和自己的一種積極而理智的，富有情感審美的探索、創造的態度與方式。因此在這樣的認識的前提下的教學老師和學生都比以前愛上音樂課，學生能夠積極主動參與音樂實踐活動。在整個教學活動中，我們欣喜地看到教師與學生走到一起，教師以組織者、參與者的身份出現在學生之中，對于學生回答的各種答案始終面帶微笑，讓學生能大膽地發表自己的具有獨特的看法，因為音樂不追求統一答案，音樂盡量不結束真理。教師既是出色的導演又是忠實的觀眾，將自己對作品的理解、要求學生掌握的音樂知識通過教學活動不知不覺地讓學生接受。
3、學生學習方式的改變、教師對學生資源的合理開發。教師不是全才，更不是完人，學生也不可能可能永居老師這下，面對飛速而來的多種媒體，學生受教育的范圍已不僅僅局限于學校課堂，為此我們的課堂應該及時改變教學模式，讓課堂不公成為學生學習的場所，更是學生展示自己能力才干的天堂，這節課中讓學生用自己喜歡的方式自由學習，教師從中傾聽、觀察、隨后根據學生的學習情況做出判斷，借助小組活動，學生資源開發通過小組的學習活動可以得到很好的體現。每個小組成員能力各有高低，小組學習可以幫助他們取長補短、互幫互助，更有利于學生的交流合作?！氨憩F”是實踐性很強的音樂學習領域，是學習音樂的基礎內容，是培養學生音樂表現能力和審美能力的重要途徑。通過有效的教材資源，運用了多樣的'學習方式，為學生提供各種音樂實踐的機會，充分調動學生的學習積極性，充分發揮學生的潛能，讓學生在實踐中學，在實踐中用，在實踐中學習思考，學會汲取，學會總結，最終將知識的獲取過程自覺轉化為一種實際的學習能力。總以為學生隨著年齡的長大，自我表現的意識，對成功的體驗，沒有年齡小的學生強，孰不知，只要給他們機會，給他們時間，他們比任何時候都喜歡將自己的才能展示出來，這是始料未及的，面向全體學生，發展學生的個性，大膽放手展現自我，課堂氣氛活而不亂，學生的小組合作，交流配合，達到了讓學生興趣音樂先讓其喜歡上音樂課的目的。
二、課改存在的問題
培養時間短，對課改理念不透徹，無法將理念帶入課堂教學，僅僅是流于形式；存在教師對課改缺乏熱情、主動；
三、音樂教師的反思：
1、因地制宜、因陋就簡、因材施教、因勢利導，發揮音樂教育教學優勢，體現音樂課堂教學的人文特征。音樂教學的人文特征與其他人文學科不同的是：在音樂要素的探知、音響感受以及歌唱、奏樂等表演活動中發現音樂獨特的藝術形態：和諧、優美、歡快、激昂并從中獲得語文學習、美術學習不可替代的審美和情感體驗。根據這樣的理解，教學中教師應該充分挖掘音樂作品的藝術和文化價值，盡量向學生傳遞優美、生動和多樣式的音樂，如A老師的奏樂、歌唱、表演、語言都要力求準確、優美；B課堂教學設計應從學生的經驗和需要入手考慮不好聽，不好唱的音樂不要強調學生聽和唱，或者學生會遠離音樂課堂；C不要為了綜合而削弱音樂丟失了音樂的個性的特質。
2、“綜合”應從兩個層面來理解。一是課堂上和綜合；二是課程的綜合。音樂課堂的綜合，應該是以音樂為主線的音樂間以及相關文化間的綜合，要自然、生動?？傊?，主和次要明確。而課程上的綜合應該是分別由不同藝術學科的形成單獨切入教學，構成的藝術綜合課程。不要片面的把“綜合”理解為在一堂課內多門藝術的拼湊和疊加。
音樂課堂不應該只關注音樂教學舞蹈、戲劇、電影也應適當的、有計劃的進入音樂課堂，拓展我們和學生的藝術視野，提升審美品位。
3、合作學習不能流于形式?！昂献鲗W習”是新課程新理念，有的學科包括音樂教師實話這一理念后，提出質疑。我個人的看法是：”合作學習對于音樂教學是教學的主要形式，一直存在于音樂課堂中，關鍵是合作質量和效果。音樂課堂教學切實離不開合作（全班、小組）。那么，我們要深入研究“合作學習”理論和方法，使之科學地運用音樂課堂中，優化教學過程與質量。
4、課堂教學內容和模式要多元多樣，不應該還是沿用傳統習慣和教學模式，既：純粹地圍繞一個音樂作品以歌唱、欣賞為主的教學，或者是歌曲和欣賞綜合的教學。應該建立更多樣的教學模式，如，主題下的音樂要素體驗與探索的綜合音樂感教學（節奏、旋律、力度、音色）如，民族基本舞步、歌曲創作、打擊樂器等的教學。努力拓寬教學內容和模式，讓學生感受更豐富的藝術文化獲得更生動而多樣的藝術養分。
