愛情電影觀后感

2024-02-26 愛情電影觀后感

愛情電影觀后感。

愛情電影觀后感 篇1

20xx年的《空房間》由是金基德導演、李丞涓和在熙主演的一部韓國生活片。故事講述的是少婦善花生活在婚姻的暴力之中,華麗的家對她來說有如一個沖不破的牢籠,直至她遇見年輕英俊的泰石。善花選擇了跟泰石走,在一家接著一家的空屋之中,展開了奇妙的愛情之旅。該片曾獲威尼斯國際影展銀獅獎。

本片的亮點就是男女主人公無聲的對白,潛伏的旅行生活,以及神一樣的隱藏,使整個電影看著有種很玄的東西在里面。如果你不耐下心來看,也許對你是種煎熬。對于最后的結局,我想男主人公并沒有死去,而是以兩個人都喜歡的形式相互愛著對方。從他被釋放,警察被揍,通知女主角的丈夫,以及男主人公日后又返回到他們曾經去過的地方,可以看出他并沒有死。在監獄的時間讓他這種一直潛伏在人家的狀態有了更新的認知,那就是潛伏在人的后面。他喜歡在人的后面,只有對他愛的人才會站在面前。

本片總的來說,是以愛情為主線。看完之后有種默默地哀傷,又有一絲絲感動,尤其是最后的幾句話,既簡單卻又如此強悍。沒有華麗的修飾,也沒有過多的表達,我想這就是愛的真諦!在繁華的世界面前,我們的背后生活是如此的安靜和簡單。這種的理想的狀態也許只有一瞬間或者僅僅是幻想,但也足夠讓我們得到寧靜,一種絕對真實的自我。

我也想擁有這樣一份愛,不用過多的解釋,也不需要多么繁華絢麗,就是簡簡單單,你在,我也在。

愛情電影觀后感 篇2

整部電影最讓我驚喜的地方估計就是Tom和Summer在電梯里的第一次對話,Summer驚喜地發現Tom的耳機里傳出The Smiths的名曲There’s a light that never goes out(順便說一句,這是本人的心頭摯愛),于是男女主人公一下子就找到了共鳴。

The Smiths,這個英國流行樂的傳奇,由于人們總不時談論著以導致錯覺,總認為他們的解散就發生在昨天。有一種樂隊,當第一個音符輕輕敲開你的耳膜,你的世界就此淪陷。用任何一個詞來概括都覺得不確切,那就閉上嘴,讓樂聲流過皮膚,直沁心脾。

影片第二次響起The Smiths的音樂是做白日夢的Tom想用音樂暗示Summer,“Please Please Please Let me Let me Let me in”,女主角翩然而至,又消失在視線里。也許喜歡The Smiths是一回事,真正認真起來感受他們音樂的力量需要更多時間。

樂隊的偉大不只是Marr那些“此物只應天上有”的美妙音符,還有Moz散文詩般或優美或諷刺或讓人心頭一緊的歌詞。很多樂隊寫了不少好歌,但卻吝嗇時間讓唱詞更過眼些,也許大家會頗為不屑我糾結這種芝麻點的問題,仔細想想一首能值得聽上二十遍的歌,歌詞一定不會是小學生級別的。

中年發福的Moz再也不會在臺上扭他的小蠻腰了,但每每當他重唱那些樂隊時期的作品,你真該看看臺下那些聽眾的反應。Marr過起了半隱士的生活,和其他成員一樣,對于The Smiths也是能不提就不提,但是他是比誰都清楚的,他不可能比寫出How soon is now時更出色了。凡事都會越過頂峰然后嘎然而止,也許提什么重組真的非常煩人,我們只是控制不住那份深深的眷戀而已。

愛情是會褪色的,和其他任何什么都一樣,夏天過去秋天就來了,但是我們還是要重溫夏天的,那時會有什么不同嗎?

(500)Days of Summer應該算我今年頗為期待的一部片子,不是因為故事多特別,或者是看過的人那里積攢起來的口碑。Joseph Gordon-Levitt,對,原因就這么簡單。

很遺憾的說,我并不喜歡看愛情片,即使故事是那種云淡風輕,泛著香草般味道的。我就是沖著Joey這個才華橫溢前途無量的獨立片明星去的,這大概也算種花癡吧。算起來我幾乎看過他大半的電影,他也應該被歸類到那種性格演員的行列里,很難講他會不會和Depp一樣中年發跡,但按照現在的勢頭來看,小Joey今年的幾部作品都有浮出水面進入主流的趨勢。

由于是愛情片,不能看到他頗有爆發力的表演,不過那段五分鐘左右的歌舞場面倒是讓人驚喜。俗話說,人逢喜事精神爽。這不,就抽風了。

由于本人在兩小時不到的片長里把所有注意力都放在了某人身上,以導致選擇性失明完全忽略女主角的存在(我故意的)。不過對于兩個演員還是想多費一點口舌。

Zooey和Joey都是那種渾身散發著獨立搖滾味的青年。人們都說搖滾,那些都是氣質問題,不是舌頭上打個釘子就可以解釋的。而且兩位都在音樂領域有所涉足,似乎Zooey的小樂隊已經小有名氣還是什么(對不起,我真的對這種甜姐不感冒)。

和《Juno》的小清新不同,(500)Days of Summer的基調選擇更偏向于都市味。正如Tom在卡拉OK廳發酒瘋時所唱的Pixies的Here comes your man一樣,另類又不失現代感。Tom第二次K的Train in vain則是一首對于70年代末主流來說非常新鮮的雷鬼情歌。雖然由于愛情片的限制,音樂的選擇還是相當商業的,但對于都市里的小青年來說還是相當受用的。(要說起來,神秘肌膚里通篇的鞋釘真是一次聽個爽)

我對電影的故事還真是無所思無所感,我只是看著我最喜歡的演員聽著我最喜歡的歌曲,心里舒坦。就這么簡單。

愛情電影觀后感 篇3

由周杰倫自編自導的電影《天臺愛情》,其繼《不能說的秘密》之后的第二次電影創作嘗試,這部匯集了周杰倫、李心艾、王學圻、曾志偉、徐帆、鐘鎮濤等眾多明星的作品,具有其獨特的藝術風格,從而引起大家的廣泛關注。就藝術風格來看,它幾乎融匯了**、歌舞、武術、愛情、***、無厘頭、動作等各種電影元素,因而我們幾乎很難界定其類型,因而有人評價其為前所未有的電影類型,并且認為是電影元素的綜合表演。

在一座明顯是架空時代背景的夢幻城市中,周杰倫為我們虛擬了天臺這樣一個特殊的生存空間,生活在其中的居民是一種詩意的棲居,他們雖然也從事各種日常活動,但沒有人被物質所遮閉。無論是浪子膏(周杰倫飾演)還是黑輪(柯有倫飾演)、蛋花(彈頭飾演)、阿郎(黃俊郎飾演)抑或是茉莉姐(徐帆飾演),都是徹底的自由生存者,為了自由他們甘望放棄物質的追求。也許,這就是我們目前存在的悖論。當你一無所有的時候,你就是最富有的。精神財富裕物質正好成反比。

可能有人會說,這又是一場吊絲的逆襲,大明星愛上窮小子的俗套故事。其實,銀幕上已經無數次上演類似的故事,但我們依然愿意期待下一部的出現。這并不意味著現實中的窮人都有同樣的正義感,富人也不仁慈,而是我們需要一個清晰的直覺,讓我們看到生活中那些被名利所掩蓋的更真實的東西。

這樣,窮困的生活讓我們看到了生活的意義。因而,仗義每多屠狗輩,負心多是讀書人的套路一直為人所欣賞。

如果說以浪子膏為代表的天臺人過的是一種雖然清貧,但卻自由自在的都市綠林豪杰的生活,他們是我們新的都市英雄傳奇的代表;那么心艾(李心艾飾演)則代表了普通人的內心渴望。雖然身為明星,但是卻身不由己,這種看似風光的生活其實與我們的一般生存心境并沒有區別,都是徘徊在自由與物質欲求之間,不得不違心地做著一些厭惡的事情。

因此,對心艾來說,天臺是一個象征,激發了他對自由的深切渴望。她與浪子膏的相識相戀既是一種偶然,也是一種必然,同時也可以看作是我們每個人心中的那份本真自然的天性的回應。在現實中,我們也每天漂浮在自由的天堂和庸俗的樓下。《浪子霜》與《威少》(邱凱偉飾演)中的心艾,真實地反應了我們的內心世界。

熱烈的舞蹈,強勁的**,瀟灑自如的武術,以及無厘頭式的搞怪,這諸種元素其實都是為了表現那種無所拘束的自由生活,而浪子膏與心艾的愛情物語則將這種自由的主題推向高潮。通過一曲古典與現代交融的愛情熱舞,《天臺愛情》為我們傳達出都市人對自由生活的向往,以及對純真愛情的追憶。

愛情電影觀后感 篇4

[浪漫愛情劇韓國電影觀后感]最近也不知道是怎么了,好象一下迷上了韓國電影,美好的愛情故事,王子和公主的幸福生活,動人的情節,浪漫的愛情,好象連自己在看電影的同時也想起了,花樣年自己,也曾經被人那么的感動過,也曾經有那樣浪漫的情節,原來自己也曾經那樣的年少懵懂過,自己也曾經會因為一點點的委屈那樣的痛哭過,(現在要是又人敢嗆我一句,估計我會讓她體無完膚吧)也曾經那么的想過,(要長的帥氣的,有錢的,有勢的,永遠只愛我一個人的男朋友)長大后,慢慢的發現,好象那些只是花季少女時的夢,長大后的我更希望的是(他不要長的太帥(因為太帥靠不住,自己也沒那么的美麗)也不要太有錢(因為太有錢的男人,往往也看不上偶這樣的窮小孩)只要他足夠的愛我,寵我體貼我,能為我做到他最好的付出,就可以了,也許上輩子老天欠我一個美好幸福的家庭吧,現在的我很幸福,有可愛的女兒,寵我愛我的老公(雖然有時會吵上幾句,基本都是偶的現象,他也會包容我)偶的幸福想要與你們分享(睡覺先,明天聊)

愛情電影觀后感 篇5

《情圣》是新麗傳媒股份有限公司出品的喜劇片,由宋曉飛、董旭執導,肖央、閆妮領銜主演。該片講述了肖瀚在好兄弟的“論道盛謀猷”下,輾轉于瑪麗蓮、沈紅及yoyo三人之間,經歷了一系列囧事的故事。

值得一提的是閆妮的演技真太厲害了,前腳我剛看完她演的王媽深不可測,后腳我就來到《情圣》看到她演的大老板,小女人。閆妮作為主角公司的老總,事業女強人,演出的是一個動不動就有奇怪的暴力傾向的“女神經”。而她做事的一切動力來源就是男人,誤會了肖央,因此刮車、倒咖啡、砸辦公室,然后竟然去搜索“男人喜歡的東西”而搞SM,主動獻身,最讓人驚訝的是當他發現其實愛自己的是艾倫時,立刻興奮地接受了這個設定而再一次獻身,內心很狂野。

盡管這是一部喜劇電影,起到的是社會解壓閥的作用,設計精巧的故事結構,讓絕大多數男人“月遞夢還秦”一次出軌的過癮,如果把這些形式的東西一概抹去,電影情感的核心也就躍然眼前,那就是——心跳。

一個已婚男人,“唧唧復唧唧”生活在一片波瀾不驚中毫無意義地重復著。終于有一天他有了自己的幻想,幻想對象是公司的試衣模特——yoyo。千辛萬苦,終于去泰國找到了yoyo,和yoyo去看太陽馬戲團,去逛野生動物園,去吃好吃的食物。yoyo就像男人心中的初戀幻想一樣,讓這個單調乏味的中年人感受到活著的滋味。

這分明就是一場動了心,動了情的戀情,雖然上不了臺面,但是沒有什么比真心實意的感動更美更真的了。電影就是這樣苦心孤詣的告訴男人們:瞧!這就是你的女神,你和她生活了幾天,你已無可救藥的愛上了她,你平淡生活的大廈將傾,你已經無法挽回了。

可是很多東西是不敢見光的,比如婚外情,因為電影敘事在道德上無法站住腳跟,于是編劇給男性觀眾們一個回歸現實的臺階下,丑化yoyo,說yoyo是黑老大的女人,有污點,不清純,都是騙術,都是狡猾。說她為了男主角肖瀚的權勢,為了獲得肖瀚公司的支持,才和肖瀚睡覺的。

《情圣》這部電影,讓我想起了《夏洛特煩惱》。兩部電影,都是近年來非常搞笑的喜劇,但也同時都觸碰了“中年之癢”的這個話題。確實,很多男人在漫長的婚姻中,或多或少都會有這么一點想要探索“墻外”的非分之想,如何正視這樣的想法,是個很嚴肅的問題?!断穆逄責馈分?,夏洛重走了一遍人生,發現自己沒了原配老婆過得并不幸福的時候,才知道回心轉意——這樣的結局,多多少少在人的情感中摻雜了一份“趨利避害”的功利思想,這也是這部電影被很多網友詬病“物化女性”的原因之一。而《情圣》對這個問題的答案則看得更加透徹,肖翰不是“夢中重來”而是“夢中出軌”,他雖然也嘗到了出軌的苦果,但更多地是看到了婚外情的互相欺騙和虛幻,明白了自己作為一個丈夫真正應該堅守的東西。從這個層面上來說,我覺得《情圣》是優于《夏洛特煩惱》的。

影片雖然是喜劇的外殼,卻是實實在在地包裹著一刻關于“中年危機”的內核,有很強的現實意義的。笑則笑矣,但我相信看完這部電影后,每一位曾經或者現在偷偷有過出軌念頭的中年大叔,應該都會感到慚愧。片中的肖翰,從某種程度上來說,其實是個出軌的“渣男”,但影片卻運用了聰明的敘事手法,告訴了我們背叛婚姻得來的情感,結果很可能只是另一場欺騙而已,最終的結局,穩健扎實地立足在了三觀非常正的點上,完美收官!

愛情電影觀后感 篇6

周末在網上看韓國電影《晚秋》,當片尾曲徐徐響起,我還久久沉浸在女主角安娜(湯唯飾)那份期待勛(玄彬飾)突然出現的渴望中。這部電影沒有韓劇的圓滿結局,卻給觀眾留下了期待和無盡的猜想。

故事發生在美國。影片主角之一安娜的命運可以說是非常悲慘的。她曾瘋狂愛著哥哥的同學王晶,而戀人王晶卻突然離她而去杳無音信,當安娜已為人妻,過著還算安穩的生活時,王晶又突然出現,并表示要帶她私奔。

這來得太突然的一切,安娜還來不及做出抉擇,卻被有嚴重暴力傾向的丈夫發現,一棒將安娜打得昏死過去。當安娜醒來時,她發現她丈夫被殺了,她因**罪被判入獄。

因為媽媽的去世,還在獄中服刑的安娜得到哥哥的保釋獲得了3天自由參加媽媽的葬禮。安娜和胡恩之間的愛情在72小時內上演。

愛情,在世人的眼里是多么美好的字眼,也是歷久不衰的演繹主題。在電影《晚秋》里,愛情就發生在一個是女囚犯,一個是玩世不恭的男妓身上,盡管是曇花一現的短暫,還是讓人看到了愛情的別樣美好。

在回西雅圖的途中,在到西雅圖后安娜與勛的一次次巧遇到交往,讓早已不再相信感情的安娜動心,她敞開心扉,將深藏在心底的故事向勛講述。而勛在安娜用中文的講述中,雖只能用似懂非懂的好、壞2字應答,但他已讀懂眼前這個女孩的身世,并深深同情她。

安娜母親葬禮,勛主動買上鮮花參加。葬禮結束后,荀子回到安娜母親的餐廳,與前男友王晶見面。對話和肢體沖突證明,荀子又愛上了安娜。而安娜的出面勸架,并大聲對前男友吼道:

“為什么用他的叉子”、“為什么不道歉?”、“你說你為什么要用人家的叉子?”、“你得道歉?

你為什么不道歉?”在親友眼里,也許覺得安娜有些小題大做,而勛懂了,安娜的前男友也懂了,他不得不輕聲說道:“對不起”。

此刻的安娜,似乎找到了久違的些許安慰,她蹲在地上放聲大哭起來,這聲“對不起”能改變什么嗎?而她卻為何執著于這聲“對不起”?觀眾看到了安娜的勝利姿態。

愛的力量是巨大的,它能融化冰,化作雨,滋潤干旱的心;愛的力量是巨大的,它能溫暖人心,給人勇氣,讓生活充滿希望。

返回監獄的巴士上,勛在汽車外一次次與安娜揮手告別,卻又一次次返回,最后在車上,安娜和勛重新結識了,這一次他們所結識的,不再是對方在世俗中的表象,而是靈魂深處的真實彼此。當勛得知自己可能也將面對牢獄之災的時刻,當安娜意識到分別在即的時刻,他們真正而徹底地理解了對方的孤獨,也拋開了所有的偽裝,所以才有那熱烈悠長的一吻,那是對過去的留戀,更是對未來的期待。

雖然在坐車回監獄途中因大霧要暫時停車休息后再上車,安娜聽到了警笛的嘯叫,看到了警車的出現,她著急萬分,手捧兩杯冒著熱氣的咖啡或是奶茶,無助的,彷徨的,在他們最后邂逅的地方,尋覓,尋找,尋視那個她已經愛上的男人。

但她再也看不到勛子的身影了。也許她猜到了,因為她有一個丈夫的妻子,所以她有麻煩了。但她堅信,荀子答應過她:你出獄后我會在這里等你。

安娜,正是因為有了勛的愛情力量支撐,于是,有了安娜2年后出獄到咖啡店的長久等候一幕,有了安娜緊握咖啡杯莞爾一笑,彷如見到了日思夜想勛后的自言自語:hi,好久不見。

生活就是這樣,不以人的意志為轉移,處處充滿變數,時時遭遇曲折,但心中有份期待、滿懷希望,就能戰勝困難,迎來曙光。晚秋,褪盡繁華,滿地蒼涼、盡顯落寂,《晚秋》的愛情,也無需激情,只是彼此惦記,念想,足夠。

在回西雅圖的途中,在到西雅圖后安娜與勛的一次次巧遇到交往,讓早已不再相信感情的安娜動心,她敞開心扉,將深藏在心底的愛情故事向勛講述。而勛在安娜用中文的講述中,雖只能用似懂非懂的好、壞2字應答,但他已讀懂眼前這個女孩的身世,并深深同情她。

愛情電影觀后感 篇7

電影《檸檬的愛情》的>故事背景是在閩南地區,它講述閩南城里的女主角寧檬跟兩個男人之間復雜糾葛的情感故事,為此劇組將在以泉州為主的閩南地區取景拍攝。該片的故事背景是在福建閩南某個城市,以青春愛情創業奮斗為主題、閩南的人文特色為背景、當下社會的青年夢為基調清,通過幾對都市青年的視線,清新唯美地講述女主角寧檬跟謝明和吳可之間復雜糾葛的情感故事。

對比微電影呢,他更像電影,但作為電影呢,顯然還差些火候,這應該是一個可以讓很多剩(剩)女們產生共鳴的故事(小女孩肯定無感)。

重點不在于愛情,而在于大部份剩女為何滄為剩女的原因以及她們類似的愛情經歷!而結局也極度的尊重了社會現實,令人心寒的直揭當下剩女們對于婚姻的絕對人生觀,更有點像愛情記錄片,就算愛得再深,到最后還得屈于現實主義,也許,這正是當下眾多剩女的狀態,她們愛過,瘋狂過,奮不顧身過,待往事如煙之時,她們卻以不會再愛了來修飾自己毀滅殆盡、殘缺扭曲的人生觀。這點,我更欣賞女二號,簡單、直接、主題明確,而女一呢,相對于故事的結局,總讓我感覺懷擁拜金心又想立牌妨換句話講,裝得不那么明顯而已,只需略加細品,便能一窺其面包先決的人生觀!

或許,這樣,會吸引不少剩女的磚頭問候!

但你們確定你們要的還是單純的愛情嗎,還有飛蛾撲火般的玲瓏心嗎?是的,青春是肆無忌憚和絕望的資本,但如果你輸了,你會用一生來償還它!但也請善待身邊的每一個人!

因為,在過去,只有你個人的生活經歷,沒有人有責任和你一起為你年輕時犯下的錯誤承擔后果!

即使慘絕人寰戰敗過,這蕓蕓眾生并不是沒有給你重新來過的機會,但勿必請先把自己的內心深度格式化、重啟激活!所以,要愛,請慎愛,請用心愛!