1、形式構成練習要敢于做,學習的時候要大膽嘗試。舉例子說,學貼要雅,就要讓它雅到家。藝術學習,就是要向兩極發展,就是要過,走到極端。只有知道過,才知道退回來的尺度。不向兩極發展,就不知道真正的中庸(敢放才能收)。
中庸,不是中間的那個點,不是不偏不倚,而是兩極發展的寬度。兩個方向都經過了,才能找到自己的中心點。藝術家的素質中,膽量也很重要。
哲學家和藝術家有一點相似之處,那就是都有點像瘋子,哲學家就是要動搖已經存在的哲學,總是覺得世界不是這個樣子的,才能有更新的思想。歷史上很多藝術家,往往都是對當時的審美有突破性的發展,有的甚至不被當世所認可接受。
2、變形,就是要變,而且要找到自己區別于別人的度,而不僅僅是像。變形是為自己的個性選擇做鋪墊的,是尋找新的發揮空間。按照這種秩序、原理,去尋找到一種適合的、距離字帖遠近最好的方法去處理,那么自己的個性,即產品獨創性就出來了。
練習,就是要造作,按套路出招,可能剛開始比較機械,但慢慢的就流暢了。流暢只是時間問題。時間的問題比較容易解決,勤奮就可以了。初級變形,強度要夠,這樣才看得清楚,之后再去排序,做自然。
我們現在學書法,有的一開始就強調書寫性,這往往和技術學習背道而馳。書寫性容易形成習慣,很難改。
3、墨色變化一般都是漸變,而不是突兀。如果每個字都變,那就花了。自己得做到心里有數才行。就我個人來講,我偏重于用黑一點的墨。
雅淡,是淡,不是灰。雅淡的方式也不一定就是淡墨。字距拉開,制造一些空靈,也是一種雅淡。開始學習的時候,淡墨和枯筆盡量先不要多用,枯筆的難度還是很高的。
要慎用淡墨,慎用虛筆、枯筆。
4、線條質感是應該放在最后一個階段的,開始學習的時候,還是要把線性做好,把筆勢等做好。
5、動靜的對比度要適當,不要靜的不夠靜,動的也不夠動。
6、內齊和外齊比較適合于寫大篆。寫民間的東西,好處在于目前還沒有一個相對完美的標準,也沒有形成一個完備的標準,自由度比較大。即使寫的不像,也不容易讓人覺得不合適。如果寫王羲之,稍微有一點不像,就被人家看出來了。因為對二王的審美標準已經形成了,稍有差池,就顯得不完美了。
7、對聯的落款不要太常規,對聯的配款很重要。正文是一種書體,落款又是一種書體,會讓人感覺有兩套功夫。所以,要學會鍛煉落長款。在落款的可讀性上做文章(多發揮自己抒情的優勢),要嘗試走別人不走的路(不走尋常路)。正文靜的
查看更多>>>教學箴言
1、兒童一旦懂得尊重與羞辱的意義之后,尊重與羞辱對于他的心理便是最有力量的一種刺激。如果您能使兒童愛好名譽,懼怕羞辱,你就是他們具備一個真正的原則,這個原則就會永遠發生作用。洛克
2、雖然偶然的失敗,在某些情況下,甚至包括受懲罰的失敗,對學習的進步并不是不利的,但相當經常的成功,還是必不可少的。正如普雷西和他的同事們提出:學習以成功為動力。除非動機是非常強烈的,連續的失敗就會使學生失去信心而受挫折,妨礙進一步努力的程度。比格
3、我的基本原則永遠是盡量多地要求一個人,同時也要盡可能多地尊重一個人。馬卡連柯
4、教育貴于薰習,風氣賴于浸染。郭秉文
5、懂得還不等于已知,理解還不等于知識。為了取得牢固的知識,還必須進行思考。思考的意思是什么呢?就是學生對所感知的東西要想一想,檢查一下他理解得是否正確,并且嘗試把所獲得的知識運用于實踐。瓦阿蘇霍姆林斯基
6、能培養獨創性和喚起對知識愉悅的,是教師的最高本領。愛因斯坦
7、兒童的過錯有時不能不加以斥責,因而斥責不獨應當出之以嚴肅的、不任情的詞句,并且應當背著別人私地里去執行;至于兒童受到贊揚的之后,經過大家一番傳播,則獎勵的意義就更大。而父母不宣揚子女的過錯,則子女對于自己的名譽就愈看重,他們覺得自己是有名譽的人,因而更會小心地去維持別人對自己的好評。若是你當眾宣布他們的過失,使其無地自容,他們便會失望,而制裁他們的工具也就沒有了,他們愈是覺得自己的名譽已經受了打擊,則他們設法維持別人的好評的心思也就愈加淡薄。洛克
8、如果誰希望自己的兒子尊重他和他的命令,他自己便應十分尊重他的兒子。洛克
9、先生不應該專教書;他的責任是教人做人。學生不應當專讀書;他的責任是學習人生之道。陶行知
10、我們想使兒童變得聰明、賢良、磊落的人,用鞭撻以及別種奴隸性的體罰去管教他們是不合適的。只有萬不得已的時候,和到了極端的情形之下,才能偶爾使用。反之,用兒童心愛的事物去獎勵兒童,去討取兒童的歡心,也應該同樣小心的避免。洛克
11、我學到的任何有價值的知識,都是由自學中得來的。達爾文
12、你的舉止應溫和,即使懲罰他們,態度還是要鎮定,要使他們覺得你的作為是合理的,對于他們是有益的,而且是必要的。洛克
13、鞭撻或呵斥是應該謹慎地避免的。它只是彌縫了目前,使傷口結上一層皮膜,對于痛楚的核心仍然沒有觸到。只有出自內心的羞恥心和不愿見惡于人
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