捉妖記觀后感
2024-06-29 捉妖記觀后感
最新捉妖記觀后感匯集5篇。
迷你句子網的編輯特別編輯了“捉妖記觀后感”，寫作品名觀后感時有值得借鑒的范文嗎？隨著經濟的快速發展，看影視劇已經成為普遍的娛樂活動之一，觀看這些作品時，我們會有不一樣的感悟。?我們可以用一篇觀后感來記錄新的體驗，如您對這個話題非常感興趣請關注我們的網站！
捉妖記觀后感 篇1
《捉妖記》便是這樣一部有趣的電影，成功的把諸多動漫特征巧妙的和劇情片創作相結合，既是一種類型上的傳承，同時也具有開創性的探索與融合，雖然故事后半部格局顯得稍微小了一些，但是也可以作為動漫式電影故事的分析研究樣本。本文僅以《捉妖記》的動漫式故事特征進行解析，聊聊創作動漫式故事的一些常見手段。
毫無疑問，動漫式的故事要為年輕人服務。這里的年輕人指的是14-30歲的年輕人，而不是傳統兒童電影和動畫片的兒童觀眾。只有熟悉這一階段年輕人的心理活動，才能在故事的每一個發展過程中做出正確的選擇。
這是一個籠統的話題，僅僅舉一個小例子，例如“性”的話題會引起觀眾們的遐想和好奇，但是究竟是采取真刀真槍的床戲，還是用一戲虐手法進行創作，會引起完全不同的效果。《捉妖記》中男女主角相遇后以及女主角幫男主角接生的2個段落，都是有著性的暗示，但是采取的是一種間接的幽默的手法，沒**服，卻取得了比**服更高級的效果。
為了吸引年輕人的眼球，讓故事有更廣闊的空間，優秀動畫故事的世界觀必須是獨特的。絕不僅僅是交代電影發生的時空背景，更交代了這個敘事時空下特殊的社會和生活規則，以及獨特的原創性概念。《捉妖記》顧名思義，拋出了“妖”的觀念。
這里的“妖”不同于聊齋志異中的傳統分類，而是一堆圓頭圓腦萌嗒嗒的家伙，還有著自己的歷史，語言和獨特技能;與妖相伴的捉妖天師，根據能力，這些天師還具備升級功能，而像網游一樣的抓妖怪練級，是天師們的職業屬性。《捉妖記》在這個世界觀背景下，觀眾就能夠對故事的發展有所了解，并有所期待，逐漸的對之后發生的故事產生自然而然的帶入感。成功的世界觀是動畫故事創作的第一步。
主人公既是觀眾的視角，也是敘事的線索和動力。動畫故事的人物應該符合動畫的典型特征。他們熱血、酷、帥、酷，充滿正義感，彼此親近。這些特點的表現不畏夸張和極端手法。相反，如果動畫風格故事中的人物過于溫婉或拘謹，觀眾無疑會失去**的興趣。
例如《捉妖記》中男主人公是個喜歡烹飪加縫紉的宅男，典型低開高走的廢柴屬性設定，女主人公是個外表彪悍內心溫柔的女漢子，這樣女強男弱的主角模式十分清晰。雖然不同的動畫故事有不同的人物搭配，但動畫故事中人物的整體走向必須富有特色，并使觀眾喜歡產生移情、清晰的印象和反思。
除了主角，眾多性格特征鮮明的配角也是動漫式故事必備的組成元素。以《捉妖記》為例，故事的主要重心放在了男女主角照顧和營救小妖怪的單線上，相對而言故事中的人物關系并不太復雜，一些配角是階段性的進入劇情。這要求了人物的出場就要帶著感覺，幸好，《捉妖記》中這些讓人眼前一亮的配角處理得不錯。
無論是閆妮扮演的不孕不育的生育愛好者，湯唯扮演的酷愛打麻將的倒賣妖怪老板娘，還是姚晨扮演的那一嘴東北味的妖怪料理大師傅，人物一出場就是帶著感覺的。并且值得肯定的是，這種感覺代有著很強的本土特色，比如靠打麻將盤問信息，妖怪料理中的烹飪技巧，都讓影片帶有了強烈的中國特色。
動漫故事注重世界觀的寫生，而使世界觀生動、立體的具體表現往往依賴于特色道具、武術動作或身份規則。例如《捉妖記》中間，對于妖怪的變身選擇了套皮的手法，通過一而再再而三的腔調，觀眾就會對這一概念熟記于心。而對于捉妖天師能力的評定是以銅錢作為標志的，看到電影的高潮段落，當奶奶掛著10個銅錢出現的時候，觀眾在驚呼歡笑的同時，已經不自主的進入到故事特定的模式之下了。
依靠口號、精練的套路、道具、身份、標示等技術手段使敘事自足，也是動畫風格故事成功的秘訣。
觀眾在接受動漫故事的時候，實際上已經認識到了電影具有“戲說”的特點，因此對于所謂的真實性需求是要比傳統劇情片低下的。所有的目標都是為了情感。動畫故事可以比傳統電影更靈活。例如《捉妖記》中2個妖怪逃脫姜武的過程就采用了載歌載舞的手法，除此以外，利用漫畫風格提示板，插入二維插畫，模擬網游界面，彈幕提示等手段，在日本等其他的一些動漫式故事中也比較常見，這些靈活有趣的表現手法，會讓平淡的敘事因為形式美而變得妙筆生花。
《捉妖記》便是這樣一部有趣的電影，成功的把諸多動漫特征巧妙的和劇情片創作相結合，既是一種類型上的傳承，同時也具有開創性的探索與融合，雖然故事后半部格局顯得稍微小了一些，但是也可以作為動漫式電影故事的分析研究樣本。本文僅以《捉妖記》的動漫式故事特征進行解析，聊聊創作動漫式故事的一些常見手段。
毫無疑問，動漫式的故事要為年輕人服務。這里的年輕人指的是14-30歲的年輕人，而不是傳統兒童電影和動畫片的兒童觀眾。只有熟悉這一階段年輕人的心理活動，才能在故事的每一個發展過程中做出正確的選擇。
這是一個籠統的話題，僅僅舉一個小例子，例如“性”的話題會引起觀眾們的遐想和好奇，但是究竟是采取真刀真槍的床戲，還是用一戲虐手法進行創作，會引起完全不同的效果。《捉妖記》中男女主角相遇后以及女主角幫男主角接生的2個段落，都是有著性的暗示，但是采取的是一種間接的幽默的手法，沒**服，卻取得了比**服更高級的效果。
為了吸引年輕人的眼球，讓故事有更廣闊的空間，優秀動畫故事的世界觀必須是獨特的。絕不僅僅是交代電影發生的時空背景，更交代了這個敘事時空下特殊的社會和生活規則，以及獨特的原創性概念。《捉妖記》顧名思義，拋出了“妖”的觀念。
這里的“妖”不同于聊齋志異中的傳統分類，而是一堆圓頭圓腦萌嗒嗒的家伙，還有著自己的歷史，語言和獨特技能;與妖相伴的捉妖天師，根據能力，這些天師還具備升級功能，而像網游一樣的抓妖怪練級，是天師們的職業屬性。《捉妖記》在這個世界觀背景下，觀眾就能夠對故事的發展有所了解，并有所期待，逐漸的對之后發生的故事產生自然而然的帶入感。成功的世界觀是動畫故事創作的第一步。
主人公既是觀眾的視角，也是敘事的線索和動力。動畫故事的人物應該符合動畫的典型特征。他們熱血、酷、帥、酷，充滿正義感，彼此親近。這些特點的表現不畏夸張和極端手法。相反，如果動畫風格故事中的人物過于溫婉或拘謹，觀眾無疑會失去**的興趣。
例如《捉妖記》中男主人公是個喜歡烹飪加縫紉的宅男，典型低開高走的廢柴屬性設定，女主人公是個外表彪悍內心溫柔的女漢子，這樣女強男弱的主角模式十分清晰。雖然不同的動畫故事有不同的人物搭配，但動畫故事中人物的整體走向必須富有特色，并使觀眾喜歡產生移情、清晰的印象和反思。
除了主角，眾多性格特征鮮明的配角也是動漫式故事必備的組成元素。以《捉妖記》為例，故事的主要重心放在了男女主角照顧和營救小妖怪的單線上，相對而言故事中的人物關系并不太復雜，一些配角是階段性的進入劇情。這要求了人物的出場就要帶著感覺，幸好，《捉妖記》中這些讓人眼前一亮的配角處理得不錯。
無論是閆妮扮演的不孕不育的生育愛好者，湯唯扮演的酷愛打麻將的倒賣妖怪老板娘，還是姚晨扮演的那一嘴東北味的妖怪料理大師傅，人物一出場就是帶著感覺的。并且值得肯定的是，這種感覺代有著很強的本土特色，比如靠打麻將盤問信息，妖怪料理中的烹飪技巧，都讓影片帶有了強烈的中國特色。
動漫故事注重世界觀的寫生，而使世界觀生動、立體的具體表現往往依賴于特色道具、武術動作或身份規則。例如《捉妖記》中間，對于妖怪的變身選擇了套皮的手法，通過一而再再而三的腔調，觀眾就會對這一概念熟記于心。而對于捉妖天師能力的評定是以銅錢作為標志的，看到電影的高潮段落，當奶奶掛著10個銅錢出現的時候，觀眾在驚呼歡笑的同時，已經不自主的進入到故事特定的模式之下了。
依靠標語、精練的套路、道具、身份、標示等技術手段使敘事自足，也是動畫風格故事成功的秘訣
觀眾在接受動漫故事的時候，實際上已經認識到了電影具有“戲說”的特點，因此對于所謂的真實性需求是要比傳統劇情片低下的。所有的目標都是為了情感。動畫故事可以比傳統電影更靈活。例如《捉妖記》中2個妖怪逃脫姜武的過程就采用了載歌載舞的手法，除此以外，利用漫畫風格提示板，插入二維插畫，模擬網游界面，彈幕提示等手段，在日本等其他的一些動漫式故事中也比較常見，這些靈活有趣的表現手法，會讓平淡的敘事因為形式美而變得妙筆生花。
今天，和老媽去影院看了一部超贊的電影——《捉妖記》。
那里頭的小主角——胡巴(小妖王)簡直把人萌翻了!瞧：胖胖圓圓的小腦袋上頂著一叢嫩綠的“小草”，圓溜溜的眼睛又大又亮，遠遠望去，就像一個表情豐富、白生生、水靈靈的大蘿卜——長著四只手的大蘿卜哦!
這小可愛不僅外表萌萌噠，而且性格活潑、可愛、生命力極強。可惡的壞蛋為了吃它，殘忍地將它丟進直冒泡泡的油鍋炸。當所有觀眾為之驚叫時，它卻出人意料地扎了個猛子后“彈”出油面，在滾燙的油鍋中悠閑地游泳、洗澡，還調皮地邊吐出一口油，噴向準備烹飪它的一伙“廚師”，邊發出串串銀鈴般清脆的歡笑。
呵，這小家伙還挺會享受的嘛!全場觀眾被它的一舉一動、一顰一笑逗得哈哈大笑，愛意滿滿。
你要是以為這只是一部喜劇片，那就大錯特錯了!稍加留意，你就會發現，這部電影既有笑點，又有淚點。
人們都說妖沒有感情。
胡巴的“媽媽”——男主角為了救胡巴意外中劍，倒下了。懵懂的小胡巴驚恐地撲過來，伸出白白嫩嫩的小手，使勁將劍往上拔。鋒利的長劍，劃破了胡巴的小手，它連忙松開，本能地舔舔傷口，疼得小臉都扭曲了。
那么小的妖娃娃，這樣的表情，任誰見了都會心疼。可它焦急傷心地盯著“媽媽”，毫不猶豫地再次伸出受傷的小手，拔，再拔……眼看小手傷痕累累，血流不止，它卻不在意，不放棄……
《捉妖記》是講太真的宋天蔭、機靈的霍小嵐、調皮呆萌的“蘿卜”胡巴的一段故事。里面有淚點，也有笑點最讓人感動的是宋天蔭為了救霍小嵐被劍殺死，胡巴用自己的血救活了宋天蔭，并開封了寶劍。最讓人驚心動魄的是胡巴被大師傅丟進油鍋里炸，我都差點嚇哭了。
最讓人飆淚的是霍小嵐賣掉胡巴之后，看到的一塊布，上面呈現的圖案是胡巴咬的宋天蔭和霍小嵐牽著胡巴。此時的我，眼里含著淚水，心里莫名的感動!
最喜愛的角色自然是小妖王胡巴。它調皮可愛，給電影帶來了不少笑點。整個身體潔白如玉，頭上長著一簇翠綠的“小草”，真是個會說話、會走路，會賣萌的“小蘿卜”。
我看了《捉妖記》后明白了親情、感情的重要，這些都是金錢換不來的無價之寶。有了錢沒有感情又有何用?所以我們要珍惜感情，不要讓它白白浪費。
捉妖記觀后感 篇2
《捉妖記》在節奏和包裝上非常好萊塢范兒，擁有的卻是一個中國古典文學名著《聊齋》的內核，中西合璧的這個產品很成功，不僅契合了當下商業電影的快節奏，也能讓中國觀眾很容易去看懂這個故事。這部電影屬于老少咸宜的風格。看這部電影時，你會經常想到夢工場的動畫作品。難怪，導演許誠毅從夢工場走出來。
《捉妖記》是那種讓人眼前一亮的電影。影片的特效技術過關，在華語片中屬于一流的水準，畢竟有上億元的投資作為支撐，重金砸下來的特效怎樣都不會太差，何況導演許誠毅之前在好萊塢執導過《怪物史瑞克3》這樣的動畫電影大制作。
導演許誠毅是第一次執導華語電影，之前他在好萊塢的夢工場完成了包括《怪物史瑞克3》、《怪物史瑞克4》等多部動畫電影長短片，是一位制作動畫大片經驗豐富的導演。這次首度執導華語真人電影，看不出有生澀的地方，演員的表演非常出彩，這或許也是有江志強這樣的制片人坐鎮，讓整部電影擁有一流的臺前幕后制作團隊，許誠毅導演的工作就是完成他對于影片世界觀的構想即可。
《捉妖記》其實是一個很復雜的電影，首先它是真人+動畫的影片，片中至少有一半的主要角色都是有動畫來演繹，最明顯的就是那個小妖王胡巴，長得像個大白蘿卜，但是在影片中極度可愛，特別會賣萌。
雖然胡巴是妖怪，但其實這個小妖王完整地拷貝了人類嬰兒的性格，餓了就哭，開心就笑，每天沒有消停的時候，這個動畫角色的復雜與精致程度在華語片里罕見，許誠毅把這個角色在影片里塑造成功了，票房成功的話，那就不只是拍攝續集那樣簡單，周邊產品的開發也是一個大金礦。
說《捉妖記》復雜，一方面是真人+動畫的演繹方式，另一方面就是影片類型屬于魔幻片，電影構筑在一個人類與妖怪并存的世界里，而且這些妖怪還具備強大的魔力和破壞力。但是，人類同樣也擁有很強的法力，兩個物種之間的生存空間爭奪戰在所難免，導演把妖怪一族刻畫的比較正面，倒是人類中有不少捉妖師極度**，對妖怪毫不留情。這種處理方法和《怪物史瑞克》中類似，人不可貌相，同時也是突出怪物的內心其實很良善的一個原則，這這部《捉妖記》里，那就是你以胡巴為可愛善良的代表了。
捉妖記觀后感 篇3
一個萌妖、萌神、萌萌噠的良善世界
曾經持續關注了此片的拍攝過程，可謂大起大落，一波三折，死而復生。終于看了《捉妖記》點映場，等待沒有讓人失望，最大的感覺就是萌萌的、暖暖的。這是一部誠意滿滿，爆相十足的影片。
這是一部國內少見的動畫與真人結合，3D特效，投資巨大，好萊塢大片制作水準的影片。故事情節簡單流暢、節奏緊湊;導演把控到位，細節處理細致;選擇演員多演技派、整體實力強勁。全程有笑點、有淚點、有炫目打斗、有甜蜜愛情;淚光中帶著歡笑，情意動人。
電影的主角是原創動畫人物：小妖王——胡巴。他是一個外形好似白蘿卜，頭發是綠蘿卜纓，矮矮胖胖、乖乖萌萌的動畫形象，是個天真爛漫、心無城府、良善可愛、淘氣頑皮的萌寶寶設定。
導演對他的動作設計細致入微，每一個表情刻畫特別到位。他的哭，他的笑，他的調皮，他的嬉鬧，總是惹人憐愛，讓你忍不住想去關心他、寵溺他。他歡笑，觀眾不自覺的跟著莞爾;他掉淚，大家眼眶也濕潤;他生病，觀眾們忍不住焦急;甚至他拉臭臭時，憋氣使勁、眼珠翻白的表情，都惹得觀眾們哈哈大笑，寵愛之心滿盈。男女老少通吃，都非常喜愛他，胡巴估計能成為現象級的超級萌物。這大概是人們內心對于真善美自然而然的喜愛吧，美好純凈善良的東西總會被人們輕而易舉的接受。
主演和客串的表現都很精彩，其中給我留下印象最深刻的是鐘漢良，演技細膩傳神，堪稱影片一大亮點。這部影片里他飾演的是反派第一大boss葛千戶，是披著人皮，隱藏最深，捉妖烹妖食妖的最大妖。第一個鏡頭、第一次亮相就驚艷全場，惹得觀眾們驚呼連連。舉手投足帶著幾分貴氣的威儀，眼神帶著幾分壞壞的狡黠，小胡子造型更增加了幾分邪魅之氣，最絕的是隱隱帶著幾分萌萌噠屬性。整個表演真的很顛覆之前對他的印象。記得有人問導演，當初為什么找鐘漢良來演大反派?導演回答：這類角色一定要找這樣帥氣有型的大演員才能駕馭。果然沒有說錯。
可以說這部電影無處不萌，無角色不萌，而且還都是那種暖萌暖萌的。就連丑丑的血妖也帶著萌屬性，和天師羅鋼大戰后，牙齒被打落一地，萌萌噠癟嘴委屈跑走的樣子，引得場內一陣歡笑，剛剛滿滿硝煙立刻消散，有化戾氣為和氣的神奇。影片里面所有的萌都帶著良善的內核，讓人在或哭、或笑、或感動之余，留于心底的是暖暖的愛!
電影結尾的音樂非常契合主題，淡淡的離別愁緒，遠遠的旅程，音樂響起，鐘漢良深情唱出：生命就是一本奇書，期待你細心的讀，迷亂時起步，勇敢的向前追逐。
捉妖記電影觀后感800字3
這部電影雖名為“捉妖”，但電影中“妖”不是我們常態認識中的妖，不是鬼怪精靈，而是與人類曾經共生的生命，因為生存環境與生存空間的局限性，被迫排除到人跡罕至、與我們不同的其他生命。冥冥之中，不論是人，還是妖，都有好有壞，有邊界，也就會有相遇的紛爭，就像電影中的反映，大多數天師為了利益不分好壞一心只想捉妖殺妖，而另一部分天師如小嵐和羅剛卻是因為與妖的親密接觸，也就不知不覺中重新認識和改變著自己對待妖的態度。就像當下人與動物，人與自然，慢慢地人們認識到需要和睦相處，需要愛與保護，而不是唯我獨尊的殺戮。
如小妖王胡巴雖是妖，但在宋天蔭、霍小嵐眼里，胡巴就是他們的孩子。胡巴餓了，病了，他們像一般父母一樣擔心，一樣竭盡所能照顧它。他們付出的關愛換來的是胡巴的信任，于是，彼此漸漸變成相互依存的同類。所以當宋天蔭也為人父母最終不得不讓胡巴離開自己的時候，似曾相識的畫面出現在他腦海，他一剎那間明白了父親當年的舉動的苦衷的，就如他不得不離開心愛的胡巴，他決定去找到父親重新認識了解他，而不再念念不忘并且懷恨在心父親當年拋棄了他。驀然讓我們體悟到人性的溫度，不要輕易從表面現象揣測父母的用意，多花點時間去了解去溝通，多點理解多點包容多點愛，己所不欲，不僅勿施于人，更應不施于萬物。
我仿佛看到自己的失誤之處，我仿佛看到人類的悲哀之處，世界很大，萬物有靈，不是只有人類才聰明，也不是只有人類才有感情，現實中多少導盲犬與盲人和睦相處，多少人與動物愛的幸福;多少一面之緣，卻成就一生的彼此關注……
同時也不得不說說電影中的音樂和歌舞，讓你啼笑皆非中驀然回首來時路，多了一些敬畏自然在靈魂深深處的頓悟。讓你在觀影的過程里樂在其中，卻在看完之后，自然而然地回顧，什么是人與自然和諧的幸福，怎樣才是更好的生活，怎樣才能讓自己擁抱快樂，遠離痛苦?
《捉妖記》，捉的是妖，映襯的卻是人類發展的心路，是人性復雜的抉擇與付出，是笑中帶淚的傾訴，讓我們一起思考我們該如何走好可持續發展之路，讓我們所處的世界成為永葆真善美的圣土。
捉妖記觀后感 篇4
很開心有機會被X網選中，幸運的參加了《捉妖記》觀影及成都發布會，一開始各種“有妖氣”預告片出來的時候就還是很吸引我，湯唯、姚晨等的客串也是很吸引我的，除了演員的陣容很強大，我其實對井柏然生孩子這個環節很感興趣。
《捉妖記》不同于一般神話電影那么妖魔化，整部電影有萌點有笑點也有感人的地方。
導演你說胡巴像蘿卜嗎，霍小嵐都說宋天蔭生了一個蘿卜呢，可是胡巴大大的眼睛，軟潤飽滿的身子，小獠牙也是那么的可愛，這個就是小妖王，沒有兇神惡煞沒有利眼尖牙，很滿足觀眾對可愛的萌物的心理需求，所以在場觀眾包括我，我是非常的喜歡胡巴，真的就像能抱在懷里的小嬰兒一樣的讓人憐愛。包括大反派血妖和葛千戶也都不是讓人害怕的兇惡形象，雖然反派有反派的樣子，可是就是讓人可怕不起來。胖瑩、竹高、莫大娘、小武等等妖怪都是被賦予了人性的的妖怪，還有會跳舞的小妖怪都是很可愛的萌物，萌點十足，非常的適合全家一起去觀影，不管大人小孩兒都會很喜歡。
這部電影看完下來也是很有笑點的，吳君如和曾志偉那種典型的港式喜劇的表演的感覺雖然沒有讓人覺得很新穎，可是這樣的感覺完全不同于近年來的港式賀歲喜劇的浮夸硬笑料，沒有網絡段子這些讓人看了就不會很自然的笑料，胖瑩勾引血妖的時候又可愛又喜劇，“胡巴機關槍”我就說這么多，還有就是一些看了會讓人不經意會嘴角露出笑意的.點，每一個部分其實都是精彩的，抖的包袱觀眾也是能夠懂得的，然而井柏然生孩子的那段我不劇透了，大家可以上映的時候前去觀看啦，我現在就偷著樂了。
當然適合所有年齡段人群觀看的電影，它一定會有讓人感動的地方，霍小嵐說妖是最為狡猾沒有感情的，可是她錯了。當我看完整場電影后，在歡笑之余還是有給人回顧思考的感情用意，我覺得妖可怕嗎，可怕的是批著人皮卻懷揣妖心的人。人妖為何不能共存，人的欲望渴望過分的期望，還有對利欲的追求才是人妖不能共存的原因，沒有生來善良的人，也沒有生來邪惡的妖，當被金錢權欲蠱惑內心之后才會有最壞的存在。雖然道理都是那么的簡單讓人明白，可是就是最簡單明白的道理也就最發人深思。
然而對于這部電影的特效絕不是五毛!絕不是五毛!絕不是五毛!重要的事情說三遍!特效非常棒，不愧是許誠毅，相信我絕不是鐘馗降魔那樣的!絕不是!絕不是!我對特效啊制作啊專業的東西我不懂，可是真的特效絕不是花千骨包子、魔化的鐘馗血妖這些等等。
而且百麗宮的LUXE巨幕讓人真的很驚艷!感覺這么多年的3D電影都是些啥!觀看LUXE巨幕電影的時候很直接就能和一般3D電影熒幕感受到差別，不管坐在哪個位置看，視覺上的體驗都不會打折扣，以前看3D電影恨不得取了3D眼鏡看全場，因為太暗，眼睛會很累，相較于傳統3D銀幕，LUXE巨幕明亮清晰，眼睛疲勞大大降低，觀影體驗十分享受，這樣以后怎么會不抱著比較心態去看3D啊，有種3D叫別人家的(百麗宮)3D。
雖然個人感覺在情節上和收尾還值得再次推敲，可是瑕不掩瑜，電影的整體給我感受是很好的，很值得去一看，特別適合假期全家去觀看，有笑有淚，整體也是輕松歡樂，相信上映以后會有很多人喜歡上胡巴，會有更多人喜歡上《捉妖記》。
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捉妖記觀后感 篇5
不愛看電影的我最近愛上了一部新電影《捉妖記》快來看。
世界上有些東西不是不可能的，而是沒有被發現的。
------題記
捉鬼的故事是很久以前的是了，那時人和萬物共存，包括惡魔。但人想獨占天下，于是人向妖宣戰，把他們趕進了深山大澤，從此人和妖劃界而治。一天，一對裝人樣的情侶妖竹高和胖瑩，為了保護懷有小妖王的妖后逃避血妖的追殺，來到了永寧村，遇上了善良的天蔭、降妖少女二錢天師小嵐以及跟小嵐對著干的四錢天師羅鋼。
天蔭目睹人妖大戰，才驚覺有妖的存在。妖后為了保住小妖王，決定將其托付給天蔭，二話不說把肚里的蛋塞到天蔭的嘴里，男子漢大丈夫的天蔭從此就懷著妖胎成為“孕夫”。葛千戶重金懸賞小妖王。
小嵐為了得到賞金，硬拉著從沒有離開過永寧村的天蔭，躲避**的爭奪，離開永寧村展開了一段奇幻的旅程，途中遭遇大押店老板娘、廚子天師、一對萌妖各路人物。可愛的小魔王胡巴的誕生，改變了天蔭和小嵐的關系，揭開了一個大秘密。
胡巴被師傅扔進油鍋里炸了。我差點哭了。最讓人淚流滿面的是霍小嵐賣了胡巴后看到的一塊布。上面的圖案是宋天蔭和霍小嵐抱著胡巴。此時的我，眼里含著淚水，心里莫名的感動!
結局的時候，天蔭和霍小嵐送小胡巴回他自己的世界的時候，天蔭揮著劍**對小胡巴說：“我不要你了，你走。”的時候，我看見的不是天蔭話語中的**，而是眼角的淚和心中的不舍。
而胡巴似乎也明白了些什么，含著淚水默默轉身離去，背影也慢慢的消失在我們眼中....這使我再次淚崩。
在最后，小胡巴看見一只兔子掂起來正要吃的時候也許想起來生它的爸爸。把它扔在地上，撿起來野果來吃也行并不是那么好吃。
人有好人和壞人，魔鬼也有好人和壞人。一目了然的壞人和惡鬼并不可怕。帶著好面具的壞人和**上的惡魔是最可怕的。所以人來這世界上一會并不容易，我們要做就做名流千古的人無論留在誰的心中。
