刑場上的婚禮讀后感,刑場上的婚禮讀后感（系列三篇）

昨天有幸在國家大劇院欣賞了法國博馬舍的著名的“費加羅三部曲”中的第二部《費加羅的婚禮》(首演于1778年)。這是一部喜歌劇，莫札特作曲，大劇院的國際性的又一杰作。

這些年來，大劇院的歌劇制作成績斐然，影響巨大，讓歌劇愛好者們大飽眼福和耳福!高大的歐式布景顯示了歐洲歌劇的輝煌，展現了宏偉氣勢，大劇院建立了自己大型樂隊和人數眾多的合唱團，并能加工復雜精致的舞臺布景。讓傳統的西洋歌劇在中國的舞臺不斷上演，北京有相當多的歌劇觀眾，所以場場座無虛席，人們穿著考究的服飾，賓賓有禮地欣賞演出，并對演員的唱段頻頻鼓掌，長久的謝幕，意猶未盡地有序離場都顯示了歌劇藝術特有的魅力。

昨晚演出中，音樂和演唱由始至終未斷，獨唱、對唱、合唱，三重唱、四重唱，直至十一重唱，真真的“歌劇”!

外國導演為中國觀眾排戲，讓我們學習到許多，但我以為他們對中國觀眾研究不夠，加上前兩天看到外國導演導的京劇《浮士德》，更讓我有些感概。昨晚的《費加羅的婚禮》劇也有同感。

此劇，人物眾多，矛盾尖銳.....可惜導演對此未加處理，人物及人物關系交待不清，讓觀眾迷茫，費解。事件和矛盾沖突，起承轉合處理不明、全劇節奏缺少變化，高潮不突出。第一和第三幕燈光處理，只顧“立體化”，許多調度中，演員面部黑暗無光，大大影響了觀眾的視覺和演員的表演。無論什么劇種，塑造人物形象是首要任務!此劇人物眾多，除童仆一角給人印象最深外，許多人物似把精力全用在聲樂演唱上了，這是美中不足……舞臺調度，環境空間....導演的語匯未顯水平。

奧地利作曲家沃爾夫岡阿瑪臺烏斯莫扎特，是維也納古典樂派的代表人物。1756年1月27日生于薩爾茨堡一位宮廷樂師的家庭，1791年12月5日卒于維也納。莫扎特三歲起顯露音樂才能，四歲跟隨父親學習鋼琴，五歲作曲，六歲又隨父親學小提琴，八歲創作了一批奏鳴曲和交響曲，十一歲寫了第一首歌劇。他僅僅活了三十六歲。繁重的創作、演出和貧困的生活損害了他的健康，使他過早地離開人世，他的音樂作品成為世界音樂寶庫的珍貴遺產。

莫扎特寫于1785~1786年之間的著名喜歌劇《費加羅的婚禮》，首演于維也納，至今仍活躍在世界音樂的舞臺上，它是莫扎特創作的格局中最重要且影響較大的一部。

《費加羅的婚禮》是莫扎特眾多歌劇作品中最為著名的一部，是莫扎特歌劇中的顛峰之作，也是我國樂

惠普爾說過，書籍就像是在時間的汪洋大海中屹立不倒的燈塔，讀完一本書后，我們可以將自己的感受寫下來。這些讀后感包含著書籍的特色和亮點。我們為您選取的“圍城讀后感”絕對是一篇不可錯過的文章，希望您能將它加入到您的收藏中！

《圍城》的象征源自書中人物對話中引用的外國成語，“結婚仿佛金漆的鳥籠，籠子外面的鳥想住進去，籠內的鳥想飛出來；所以結和離開，離開和結，沒有游戲?！彪娨晞　秶恰烽_頭有楊絳先生的一段話：“圍在城里的想出去，圍在城外的想進來，對婚姻也罷，事業也罷，生命也罷，人生的愿望大都如此。

”這也許是對《圍城》題旨最權威的解釋了。

文中方鴻漸是很多一事無成的知識分子的代表，“圍城”的困境一直貫穿于方鴻漸人生的各個層次。在愛情上他先是與蘇文紈糾纏不清，后來遇到真心喜愛的唐曉芙卻情海生波，結果是半推半就地被工于心計的孫柔嘉引入婚姻的圍城；在事業上他被趕出“點金銀行“后負氣來到三閭大學，卻在三閭大學的人事傾軋中節節敗北直至被解聘，最終輾轉回到上海靠趙辛楣的幫忙謀得報社資料室主任一職，卻由于一時意氣辭職而再次面臨失業，總之輾轉又輾轉，從一個“圍城”到另一個“圍城”，左沖右突找不到出路；在生活上，他也一直處于“困境”：完全無法溝通的父母、嫉妒的弟弟弟媳、亂吃飛醋的妻子。

家庭的矛盾讓他希望能夠再次沖破“圍城”，但是卻始終不知道該何去何從。

我讀了《圍城》這本書,悟出了一個道理:一切事情都是多面性的,不能只看到好的地方,要全面性的看問題,就像《圍城》里說的:結婚就像圍城,城里的人想出去,城外的人又想進去.

這是為什么呢,因為城里的人覺得城外自由,城里想的生活太殘酷了.而城外的人又覺得城里生活水平高,人多熱鬧.他們只看到了一方面,沒有看到事物的另一方面,所以只會覺得自己不如別人,而渴望像別人那樣生活.

我們每個人心中都有一座被圍困的城市。只要我們有了這個城市，我們就會有自私和狡猾。這座城市永遠不會消失，所以自私和陰謀將永存。我們為什么是人，而不是神，因為我們有感情，有欲望，有了想要的東西就有了奮斗的目標，于是就出現了這樣一個情景：

許多人在不同的城市里掙扎。舉個最簡單的例子來說吧，讀書就像一座圍城，我被圍在里面，被父母、老師的期望壓得透不過氣來，苦苦思索出城的路。那些沒有錢上學的人正在努力尋找通往城市的途徑。

人就是這樣，對于得不到的東西拼命去奪取，得到了卻不